《宿建德江》由孟浩然創作，這是一首刻劃秋江暮色的詩。

　　《宿建德江》

　　作者：孟浩然

　　移舟泊煙渚，日暮客愁新。

　　野曠天低樹，江清月近人。

　　【注解】

　　1、建德江：在浙江省，新安江流徑建德的一段。

　　2、移舟：靠岸。

　　3、煙渚：彌漫霧氣的沙洲。

　　4、泊：停船靠岸。

　　5、天低樹：天幕低垂，好像和樹木相連。

　　6、曠：空闊遠大。

　　7、近：親近。

　　【韻譯】

　　我把船停泊在暮煙籠罩的小洲，茫茫暮色給游子新添幾分鄉愁。

　　曠野無垠遠處天空比樹木還低，江水清澈更覺月與人意合情投……

　　【評析】

　　孟浩然一生大部分時間在家鄉鹿門山隱居，四十多歲時曾往長安、洛陽謀取功名，并在吳、越、湘、閩等地漫游。晚年張九齡為荊州長史，聘他為幕僚。該詩作于730年(開元十八年)漫游吳越之時。

　　這首詩不以行人出發為背景，也不以船行途中為背景，而是以舟泊暮宿為背景。它雖然露出一個“愁”字，但立即又將筆觸轉到景物描寫上去了?？梢娝谶x材和表現上都是頗有特色的。詩的起句“移舟泊煙渚”，“移舟”，就是移舟近岸的意思;“泊”，這里有停船宿夜的含意。行船?？吭诮械囊粋€煙霧朦朧的小洲邊，這一面是點題，另一面也就為下文的寫景抒情作了準備。 更多唐詩欣賞敬請關注“習古堂國學網”的唐詩三百首欄目。

　　第二句“日暮客愁新”，“日暮”顯然和上句的“泊”、“煙”有聯系，因為日暮，船需要停宿;也因為日落黃昏，江面上才水煙蒙蒙。同時“日暮”又是“客愁新”的原因。“客”是詩人自指。若按舊日作詩的所謂起、承、轉、合的格式，這第二句就將承、轉兩重意思揉合在一句之中了，這也是少見的一格。為什么“日暮”會撩起“客愁新”呢?我們可以讀一讀《詩經》里的一段：“君子于役，不知其期，曷至哉?雞棲于塒，日之夕矣，羊牛下來，君子于役，如之何勿思?”(《王風·君子于役》)這里寫一位婦女，每當到夕陽西下、雞進籠舍、牛羊歸欄的時刻，她就更加思念在外服役的丈夫。借此，我們不也正可以理解此時旅人的心情嗎?本來行船停下來，應該靜靜地休息一夜，消除旅途的疲勞，誰知在這眾鳥歸林、牛羊下山的黃昏時刻，那羈旅之愁又驀然而生。

　　接下去詩人以一個對句鋪寫景物，似乎要將一顆愁心化入那空曠寂寥的天地之中。所以沈德潛說：“下半寫景，而客愁自見。”第三句寫日暮時刻，蒼蒼茫茫，曠野無垠，放眼望去，遠處的天空顯得比近處的樹木還要低，“低”和“曠”是相互依存、相互映襯的。第四句寫夜已降臨，高掛在天上的明月，映在澄清的江水中，和舟中的人是那么近，“近”和“清”也是相互依存、相互映襯的。“野曠天低樹，江清月近人”。這種極富特色的景物，只有人在舟中才能領略得到的。詩的第二句就點出“客愁新”，這三四句好似詩人懷著愁心，在這廣袤而寧靜的宇宙之中，經過一番上下求索，終于發現了還有一輪孤月此刻和他是那么親近。寂寞的愁心似乎尋得了慰藉，詩也就戛然而止了。

　　然而，言雖止，意未盡。試想，此刻那親近的明月會在詩人的心中引起什么呢?似有一絲喜悅，一點慰藉，但終究驅散不了團團新愁。新愁知多少?“皇皇三十載，書劍兩無成。山水尋吳越，風塵厭洛京”(《自洛之越》)。詩人曾帶著多年的準備、多年的希望奔入長安，而今卻只能懷著一腔被棄置的憂憤南尋吳越。此刻，他孑然一身，面對著這四野茫茫、江水悠悠、明月孤舟的景色，那羈旅的惆悵，故鄉的思念，仕途的失意，理想的幻滅，人生的坎坷……千愁萬緒，不禁紛來沓至，涌上心頭。“江清月近人”，這畫面上讓人們見到的是清澈平靜的江水，以及水中的明月伴著船上的詩人;可那畫面上見不到而應該體味到的，則是詩人的愁心已經隨著江水流入思潮翻騰的海洋。這一隱一現，一虛一實，相互映襯，長地表現出“日暮客愁新”嗎?“人稟七情，應物斯感;感物吟志，莫非自然”(劉勰《文心雕龍·明詩》)。孟浩然的這首小詩正是在這種情景相生、思與境諧的“自然流出”之中，顯示出一種風韻天成、淡中有味、含而不露的藝術美。

　　【講解】

　　這是一首抒發旅途愁思的詩。前兩句寫詩人的旅舟停泊在煙霧蒙蒙的沙洲邊，眼見日落黃昏，一段新的旅愁油然而生。后兩句是借景抒情，在詩人的眼里，原野空曠遼闊，遠方的天空好象低壓在樹木之上，使心情更覺壓抑，惟有倒映在清清江水中的明月似乎主動與人親近，帶來些許的安慰。詩中“野曠天低樹，江清月近人”兩句是傳誦已久的名句，非常鮮明地烘托出了詩人孤寂、愁悶的心情。

　　起句“移舟泊煙渚”，“移舟”即移動小船;“泊”指停泊夜宿;“煙渚”，煙霧朦朧的小洲。這一句點了題，介紹了詩人觀賞景物的立足點。次句“日暮客愁新”，“日暮”即黃昏時分，“客愁新”是指詩人客居他鄉，增添了憂愁。這句寫了詩人欣賞景物的心情。

　　第三句寫江邊的遠景。“野曠天低樹”，詩人站在船頭，極目遠眺，曠野中遠處的天空比近處的樹林還要低。第四句寫江中的近景。“江清月近人”，江水清澈，倒映在江中的月影，似乎更加靠近船上的詩人。這特殊的景象，只有立足于船上才能領略到。在這十分成功的對比描寫中，表現了詩人含而不露的淡淡哀愁。

　　此詩前兩句是觸景生情，后兩句是托景抒情。全詩淡而有味，耐人咀嚼。更多唐詩欣賞敬請關注“習古堂國學網”的唐詩三百首欄目。

　　孟浩然是唐代山水詩派的代表。據說有一次，他到長安參加文人詩會。他即席賦詩，寫出了“微云淡河漢，疏雨滴梧桐”(微薄的云淡淡地抹在銀河上，稀疏的雨點滴落在梧桐葉間)兩句好詩。大家都十分嘆服，擱筆不繼續賦詩了。

　　【鑒賞】

　　這是一首抒寫羈旅之愁的五絕，前兩句交代了地點和時間，后兩句描寫所見之景。全詩意思很好理解：一天漫長的航程該暫時停歇一下了，把船輕輕地停泊在這水汽如煙的小島邊吧;夕陽西下，暮色漸起，游子不禁又增添了新的愁緒。開闊的原野一望無垠，遠處的天空竟顯得比近旁的樹木還低;江水清澈，月影反倒離舟中的人更近了……

　　“移舟”是天色已晚不得不靠岸的無奈;“煙渚”是水汽朦朧的實景，又是前途渺茫的象征;“客愁”既有遠行在外的羈旅之愁，更有懷才不遇沒有歸屬的悲涼;一個“新”字，道盡了漂泊無依的感喟;日薄西山，這不正是詩人自感華年不再、人生無望的寫照嗎?“野曠”實際是詩人用天地的廣闊和自己的孤獨形成對照，更加突出了飄零孤寂的意味;“天低樹”、“月近人”寫出了夜宿江舟的獨特感受，給人如臨其境之感。

　　這首詩最大的特點就是用了這種“如臨其境”的白描手法，抓住了瞬間獨特的感受，盡管全詩籠罩在迷蒙的水汽暮煙和清凄的月色之中，但全詩的意境卻又似乎不是一味的消沉凄冷，一個“近”字讓人隱約感到了大自然的親切。無論仕途理想離自己有多遠，無論親朋故舊在不在身邊，無論前途是否暢達，有今夜的“近人之月”相陪，不是上天對自己的恩賜么?

　　“清淡”是孟詩的景，“悠遠”是孟詩的意。“自然才是最好的歸宿”，這也符合詩人一貫的隱居思想，值得我們仔細去體會、去感悟。

　　【點評】

　　孟浩然的這首短詩很清新，寫作也很有特點。詩的第一句格為平平仄平仄，是變格，常格為平平平仄仄，說是變格，其實古今的詩人在寫作時更多的是使用這個變格，原因是平仄位置的互換使得整句更加舒緩，適合表達一種恬淡、從容的心境，這個變格到七言裏就變成了仄仄平平仄平仄，使用頻率也高過仄仄平平平仄仄。

　　五言詩有詩眼之說，是一句甚至是一首詩的緊要處，以這首詩來說，詩眼是泊、新、低、近。其中的新、低、近很見煉字之功，既清新，又不突兀，於平淡中見新奇，可與“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字對觀，就知道孟夫子用字的工穩了。

　　孟浩然的詩的特點是淡，有人說是沖淡。聞一多先生說：淡得看不見詩了，才是真正孟浩然的詩。可謂解人之語。我認為，孟詩的淡處，正是其詩意濃處。別人寫詩恨不能把盡可能多的意象、寄託、含義寫到一句詩裏，孟夫子卻反其道而行之，恨不能把一句詩的意思用兩句、三句來寫，這一點很像時下的摻水的肥皂劇，但效果卻大不相同。就以這首詩為例，若論詩寫了什麼內容，不外乎這樣一幅圖景：月光下江面上的一條小船上，坐著一個遊子，天邊有幾棵樹。這樣的內容換做李白這樣的大手筆，肯定是大筆勾勒線條，一兩句寫出來的是一幅大寫意。在孟夫子筆下卻變成了工筆畫，筆筆細膩，纖毫畢見。

　　喧囂的塵世中的人應該沉下心來多讀讀這樣的詩，它可以照出自己的心靈。