《北中寒》把北國風光本身作為審美觀照的對象，又加入異常活躍的想象，從而寫成了富有異采的風景詩。

　　北中寒

　　一方黑照三方紫，黃河冰合魚龍死。

　　三尺木皮斷文理，百石強車上河水。

　　霜花草上大如錢，揮刀不入迷濛天。

　　爭瀯海水飛凌喧，山瀑無聲玉虹懸。

　　【賞析】

　　全詩沒有情節貫穿，甚至也沒有時間流，全由片斷的景色聯結而成，如“一句一絕”者，即每句詩都展示一種景觀，共同呈現著“北中寒”。然而詩人也有意匠經營。首先，詩第一句就是大的籠罩：“一方黑照三方紫。”寫出北中天色晦暗，竟映帶得其余各方成了紫色。詩人所本為《周禮注》“北方以立冬，謂黑帝之精。”《金丹清真元奧》：“太陽南明，太陰北黑。”但在表現上更具象化，“黑”、“紫”的濃重色調，給人以種秘而威壓之感。“照”本用于光明(普照)，這里用于晦暗(籠罩)，更增添了上述感覺。在全詩寫景中，首句提綱挈領。以下各句，雖說沒有明顯的邏輯聯系，然而除“三尺木皮斷文理”外，都是寫天地間水文變幻所構成的種種不同奇觀，而這正是嚴寒統治的世界的特點。這些景觀次第是冰封的黃河及河上的行車、錢大的霜花、濃厚的霧幔、浮冰充斥的海洋、凍結了的飛瀑等等，既真實，又揉合了詩人奇異的想象，從而把讀者帶進了一個奇異的冰雪世界，那里天是黑的、地是亮的，宛如一座神秘的水晶王國，人會感到寒冷，更會感到超出寒冷百倍的驚訝和愉快。此詩，像是李賀從他那古破錦囊中掏出些零金碎玉般的斷句，隨便湊合而成的。然而，一經組合，便天衣無縫了。

　　遣詞設喻，于無理處得奇趣，是此詩的另一個顯著特點。

　　如果讀者拘泥于常識，自然常識和語法常識，那么就會對《北中寒》的詩句逐一加以“訂正”：黃河冰合時，應是魚龍潛底。說“魚龍死”，沒有道理。《漢書》謂“胡貉之地，陰積之處，木皮三寸”，不是“三尺”;是“百石重車”，不是“強車”;是“上河冰”，不是“上河水”;迷露可說揮刀難破，不是“不入”。然而所有這些無論從事理上還是措辭上對常規的違逆，都包含著獨創的匠心，都是出奇制勝。“魚龍死”意味著河水全體凍結，注重表現異乎尋常的嚴寒，無理而有趣。“百石強車上河水”的“水”即是“冰”，但用“水”字則取得了一種令人驚異的效果。“抽刀斷水水更流”雖更近乎常理，而“揮刀不入迷濛天”則別有神奇之感，可見那北國之霧特別的稠密。虹本有七彩，而“玉虹”的鑄辭，更強調凍瀑的透明，而透明中亦能折射出不同的色光，給讀者十分奇異的語感。

　　【作者介紹】

　　李賀(790～816) ，中國唐代詩人。字長吉。福昌(今河南洛陽宜陽縣)人。祖籍隴西，自稱“隴西長吉”。家居福昌昌谷，后世因稱他為李昌谷。李賀為唐宗室鄭王李亮的后裔，但家已沒落。他“細瘦通眉，長指爪”，童年即能詞章，15、16歲時，已以工樂府詩與先輩李益齊名。元和三、四年間(808～809)，韓愈在洛陽，李賀往謁。據說，韓愈與皇甫湜曾一同回訪，賀寫了有名的《高軒過》詩。李賀父名晉肅，“晉”、“進”同音，與李賀爭名的人，就說他應避父諱不舉進士,韓愈作《諱辨》鼓勵李賀應試，無奈“闔扇未開逢猰犬，那知堅都相草草”，禮部官員昏庸草率，李賀雖應舉赴京、卻未能應試，遭饞落第。后來做了三年奉禮郎，郁郁不平。因仕途失意，就把全部精力用在寫詩上。在京時，居崇義里，與王參元、楊敬之、權璩、崔植等為密友，常偕同出游，一小奴騎驢相隨，背一破錦囊。李賀得有詩句，即寫投囊中，歸家后足成完篇。母鄭夫人常說“是兒要當嘔出心乃已爾”。后辭官歸昌谷，又至潞州(今山西長治)依張徹一個時期。一生體弱多病，27歲逝世。死前曾以詩分為四編，授其友沈子明。死后15年，沈子明囑杜牧寫了序。人們出于對李賀的懷念，傳說李賀臨死時，見天帝派緋衣使者相召到天上白玉樓作記文;又傳其母一夕夢見李賀，說他正為天帝作白瑤宮記文(李商隱《李賀小傳》及張讀《宣室志》)。昭宗時，韋莊上奏請追賜李賀進士及第，贈補闕、拾遺官職。但因宮廷發生事變，所奏被擱置。 李賀曾自編其集。有《李賀詩歌集注》。生平見李商隱《李賀小傳》，新、舊《唐書》本傳，《宣室志》，《幽閑鼓吹》，《摭言》。

　　李賀是中唐的浪漫主義詩人，又是中唐到晚唐詩風轉變期的一個代表者。他所寫的詩大多是慨嘆生不逢時和內心苦悶，抒發對理想、抱負的追求;對當時藩鎮割據、宦官專權和人民所受的殘酷剝削都有所反映。他喜歡在神話故事、鬼魅世界里馳騁，以其大膽、詭異的想象力，構造出波譎云詭、迷離惝恍的藝術境界，抒發好景不長、時光易逝的感傷情緒，《文獻通考》中說：“宋景文諸公在館，嘗評唐人詩云：‘太白仙才，長吉鬼才。’”《歲寒堂詩話》中說：“李賀有太白之語，而無太白之才。”

　　【詩詞特色】

　　李賀詩受楚辭、古樂府、齊梁宮體、李杜、韓愈等多方面影響，經自己熔鑄、苦吟，形成非常獨特的風格。李詩最大的特色，就是想象豐富奇特、語言瑰麗奇峭。長吉上訪天河、游月宮;下論古今、探鬼魅，他的想象神奇瑰麗、旖旎絢爛。長吉刻意錘煉語言，造語奇雋，凝練峭拔，色彩濃麗。他的筆下有許多精警、奇峭而有獨創性的語言。如“羲和敲日玻璃聲”(《秦王飲酒》)、“銀浦流云學水聲”(《天上謠》)、“玉輪軋露濕團光”(《夢天》)等匪夷所思的奇語，比比皆是。可以說，尚“奇”是長吉所處的時代、特別是他的良師益友韓愈所代表的韓孟詩派共同的追求。他也有不少明快易懂的作品，如《勉愛行》、《感諷五首》其一、《京城》、《嘲少年》等。

　　長吉詩的另一大特點就是較多地寫古體詩、寫樂府，很少寫當時流行的近體詩，現存詩作無一首七律。李賀在樂府詩的繼承和創新方面作出了杰出貢獻，借古寓今，或諷或嘆，靈活多變，渙然有新意。在同時代的“元白”、“張(籍)、王(建)”兩派樂府外，別開境界，獨樹一幟。他特別擅長短篇，如《天上謠》、《夢天》、《帝子歌》等，是后人稱為“長吉體”的代表作。在唐代，李商隱、溫庭筠的古詩，就是走李賀所開辟的道路。宋人賀鑄、周邦彥、劉克莊、謝翱、文天祥，元人薩都剌、楊維楨，明人湯顯祖，清人曹雪芹、黎簡、姚燮，都受到李賀詩的影響。

　　杜牧(《李長吉歌詩敘》)贊之為“騷之苗裔。”王夫之(《唐詩評選》)說：“長吉于諷刺，直以聲情動今古”，“真與供奉(李白)為敵。”毛先舒《詩辨坻》說：“大歷以后，解樂府遺法者，惟李賀一人。設色濃妙，而詞旨多寓篇外。刻于撰語，渾于用意。”薛雪(《一瓢詩話》)認為：“唐人樂府，首推李、杜，而李奉禮、溫助教(即溫庭筠)，尤益另炷瓣香。”沈德潛(《唐詩別裁集》)：“依約楚辭，而意取幽奧，辭取環奇。”高棅稱他為“天縱奇才”(《唐詩品匯》);姚文燮以為他“力挽頹風”(《昌谷集注凡例》);黎簡甚至說：“論長吉每道是鬼才，而其為仙語，乃李白所不及”。魯迅先生同情李賀的不幸，且“年輕時較愛讀唐朝李賀的詩”，在他手書古人的詩文中，李賀是最多的一位。毛澤東主席與陳毅元帥探討詩詞時也曾說：“李賀的詩很值得一讀，不知你有興趣否?”(《致陳毅》)

　　毋庸諱言，李賀的詩也有不少缺點。一方面由于過分雕琢求奇，有的作品語意晦澀、堆砌詞藻，藝術形象欠完整，情思脈絡欠連貫。杜牧含蓄地說：“賀能探尋前事，所以深嘆恨古今未嘗道者，如《金銅仙人辭漢歌》、《還自會稽歌》，求取情狀，離絕遠去筆墨畦徑間，亦殊不能知之。”錢鐘書評曰：“長吉穿幽入仄，慘淡經營，都在修辭設色，舉凡謀篇命意，均落第二義。”[2]《談藝錄》另一方面由于李賀仕進無路，體弱多病，盡管是一個青年詩人，術特色李賀的詩想象力豐富，意境詭異華麗，常用些險韻奇字，作品中出現的“死”字達20多個﹐“老”字達50多個，風格同唐朝其他詩人迥然不同。他的詩作內容有一部分承襲了屈原《楚辭》中《山鬼》，《國殤》等篇的傳統，如《神弦曲》、《雁門太守行》、《金銅仙人辭漢歌》等。另一部分則很有現實主義風格，如《老夫采玉歌》，反映了貧民生活的艱苦。同時他的詩中也流露出對好景不常、時光易逝的感傷情緒。貶李者說是“牛鬼蛇神太甚”(張表臣《珊瑚鉤詩話》)，甚至認為是“詩之妖”(潘德輿《養一齋詩話》)。 王世貞用一個“過”字來簡要概括長吉詩，還是很有道理的。