常言道：墻里開花墻外紅。為什么墻里的人感覺不到花之紅艷而墻外的人卻感覺到了呢？其原因大概有兩條：第一條，是因為墻里的人太熟悉這花了，連同這花的缺點都很了解，所以就削弱了對花的紅艷的感覺；第二條，是因為見慣了產生審美疲勞，于是就感覺不出其美好的紅艷來。又有人說：月下看美人更要美幾分。為什么會這樣呢？月下看人是朦朧的，朦朧中看人看物總是會隱去許多弱點而凸現出更多優點的，而且更會激起人們豐富的聯想和廣闊的想象，是審美對象更加多姿多彩而趨向完美。所以說美往往存在于朦朧狀態。李白是很善于捕捉美描寫美的藝術家，尤其善于描寫朦朧狀態的美。這在李白的五絕中表現得就很突出。李白五絕中所表現的朦朧美大多借著月光下的朦朧景色來描寫人的情感，給人描畫出一幅幅靜謐的朦朧美的情景畫。下面舉幾首例子說說：

　　《玉階怨》：“玉階坐白露，夜久侵羅襪；卻下水晶簾，玲瓏望秋月。”佇立玉階，直至露水侵濕了羅襪，是誰在玉階上佇立那么長久呢？看來應該是少婦，而且還應該是美人。他為什么要佇立玉階？可以猜想那是在盼望貴人的回來。久久未見人歸來，那就只好退入房中。她失望了，打算不再想望了，于是就放下了簾幕。然而，思想無疆，簾幕擋不住，于是就隔著水晶簾望明月，思緒飛向了天涯。朦朧中，美人先是佇立遠望，然后隔簾望月，這中間還有美人移步，玉手下珠簾的美妙動作，真是一幅畫，又是一曲歌，情在月下，美在朦朧中。

　　《靜夜思》：“床前看（明）月光，疑是地上霜；舉頭望山（明）月，低頭思故鄉。” 過去所謂的“床”不一定就是現在所說的睡床，往往把一種坐具也叫作床。這里的床應該指睡床，如果人還坐在坐具上，那么就不會有是霜是月分不清的感覺。夜深了，人醒了，輾轉翻側，看到了床前的白光，是月光？是寒霜？心頭疑慮，就舉頭看窗外，原來窗外月正圓，光皎潔，此時怎不鉤起詩人的心緒而想起故鄉的人和物來？月下之情真，朦朧之美凄楚。