[內容摘要］本文主要任務是引起高校動畫教學中對劇本創作教學的重視，強調動畫劇本創作在動畫專業教學體系中的重要作用，同時表述自己對這個問題的理解與改進意見。

[關鍵詞］動畫劇本創作；動畫教學；思維創新；聯想創新

　　動畫產業，自2002年興起至今也出現了蓬勃式發展。據媒體總計得出，從2004年至今中國動畫從年產量4200分鐘到年產量13萬分鐘，年生產增長了約30倍。但是，我國相比于日、美等國動畫作品經典豐富、好作連連的局勢，我國動畫產業的發展卻長期處于停滯不前的境地。假若有人問這些年來，中國有哪幾個動畫作品能獲得世界內外動畫大師的好評，甚至稱為經典的，我們也能很快給出答案，但是這也只能是老生常談，《大鬧天宮》《三個和尚》《牧笛》《哪吒鬧海》等創作于20世紀六七十年代，這種局面很尷尬。

一、動畫劇本在動畫影片中的重要性

　　（一）早在明末清初，我國戲曲家——李漁就提出了“劇本劇本，一劇之本”的重要理論。這足可以看出，無論是在戲曲藝術、戲劇藝術還是在影視藝術作品中，一個劇本的好壞，直接決定了整部作品的質量及其內涵，它是一部好劇的靈魂和根源。故事內容是否引人入勝，故事情節構思是否巧妙，是否能夠滿足觀眾的知覺快樂、替代滿足感等原則，決定了動畫片是否能夠受市場的歡迎、觀眾的喜愛。而且在動畫產業鏈條中，一部主題鮮明、故事內容生動的動畫作品不僅可以吸引觀眾，還能使影片中的動畫形象深入人心并促進其動畫衍生產品的開發與銷售，激發創作者的后續創作的積極性。一部好的動畫影片要通過劇情中的影視語言和思想內涵來傳達編導在該影片中所要滲透的思想、內涵達到引人深思的目的。從觀眾觀賞的角度來看，動畫片中角色是否能夠讓觀眾進行替代置換，故事發生矛盾的起因、故事情節的設置以及完美的故事結局，都是需要編劇根據觀眾的內心需求及審美認知而進行精心的編輯設置的。所以，在動畫產業發展的過程中，動畫劇本創作質量的優劣直接決定了動畫產業中后續鏈條的運作。

　　（二）我國動畫產業想要進入蓬勃發展的勢頭中，優秀的動畫劇本創作人員必不可少。所以在高校中的動畫教學應加大動畫編劇課程的教學投入，應該把劇本創作課程提升到整個教學核心階段。動畫作品吸引大眾并引發觀眾審美共鳴的主要是感人的動畫故事，而好的故事就是創作劇本的靈魂。國內大部分企業中的劇本創作人員是文學愛好者，對動畫制作流程的不熟悉直接導致他們編撰的故事不符合動畫作品特性。所以，在我國高校動畫專業教學體系中必須重視劇本創作的原創性，加強對學生劇本創作能力的培養，不斷培養出優秀的編導人才，適應當代動畫事業發展的腳步。