郭沫若(1892~1978)，中國詩人、劇作家、歷史學(xué)家、古文字學(xué)家、社會活動家。

　　郭沫若影響最大的、最震撼人心的劇作是《屈原》。此劇以無比豪邁的革命浪漫主義精神贊頌了偉大的愛國主義詩人屈原，謳歌了反抗壓迫、反抗侵略的斗志，鞭撻了茍合與媾和的投降主義，怒斥了“攘外必先安內(nèi)”的賣國主義。它雖然是歷史劇，但矛頭直指現(xiàn)實(shí);反映了整個(gè)中國各色人等的面貌和心態(tài)，但它又高度濃縮，戲劇沖突極為強(qiáng)烈，場面極為緊張。其中屈原的一段獨(dú)白《雷電頌》就像是真的電閃雷鳴，絕對能把觀眾從座位上震起來：“風(fēng)!你咆哮吧!你咆哮吧!盡力地咆哮吧!在這暗無天日的時(shí)候，一切都睡著了，都沉在夢里，都死了的時(shí)候，正是應(yīng)該你咆哮的時(shí)候，應(yīng)該你盡力咆哮的時(shí)候!”據(jù)說，1942年春，此劇在重慶演出時(shí)，正好是一個(gè)暴風(fēng)雨即將到來的晚上，舞臺上的朗誦應(yīng)和著劇場外的雷鳴，一下子使整個(gè)山城轟動震驚，人們在此后的好幾天里，都沉浸在《屈原》的情緒氛圍里，很多人一遍又一遍地朗誦《雷電頌》，從中汲取力量，從而投入戰(zhàn)斗。《雷電頌》，還有像《鳳凰涅槃》之類的詩篇，至今還是許多朗誦會的保留節(jié)目，都會引起相當(dāng)轟動。

　　郭沫若的歷史劇創(chuàng)作中，還有一個(gè)顯著特點(diǎn)，就是劇作者與被描寫對象的融合。從20年代始，他的劇作都是他的感情迸發(fā)的產(chǎn)物，都有他自己的聲音。而《屈原》更是主客一體、高度融合的代表。他的劇作是作者作為政治家、史學(xué)家、詩人三位一體的產(chǎn)物，有他獨(dú)特的個(gè)性與特點(diǎn)，是自成一派的歷史劇作家。

　　《屈原》取材于中國戰(zhàn)國時(shí)期(約公元前300年)楚國的歷史，寫偉大詩人、政治家屈原的政治挫折和個(gè)人遭際。屈原是中華民族的偉大詩人，其詩作《離騷》成為中國古典文學(xué)的經(jīng)典，郭沫若首次將其形象塑造于舞臺之上。他以神來之筆，在從清晨到午夜這段非常有限的舞臺時(shí)空里，概括了這位詩人一生的悲劇。

　　劇一開始，即寫屈原以橘喻志，教育學(xué)生保持高潔的靈魂。此時(shí)，屈原聯(lián)齊抗秦的政治主張已為楚懷王采納，而秦使張儀這個(gè)奸詐之人不甘失敗，以其如簧之舌，取得了南后的信任。南后相信，一旦懷王與齊國聯(lián)姻，必定失去自己的專寵地位。這個(gè)聰明絕頂、美麗絕倫的女人，竟有一副蛇蝎心腸。她置國家利益于不顧，巧施詭計(jì)，稱病倒于屈原懷中，反誣屈原淫亂宮廷。楚懷王大怒，不但放棄了屈原的政治主張，而且罷免了他的官職。激憤之下，屈原離家出走，行吟澤畔。后被關(guān)入東皇太乙廟中，在大雷雨的夜晚，他詩情爆發(fā)，咆哮于閃電雷鳴之中，詛咒黑暗現(xiàn)實(shí)，要把“包括著一切罪惡的黑暗燒毀”，迎來燦爛眩目的光明。

　　于此，郭沫若塑造了一位“信而見疑，忠而被謗”，橫遭陷害，處境艱難，“雖九死其猶未悔”的愛國者的形象。他浪漫的詩情，高潔的心靈，偉岸的人格，光照千古。史劇譜寫了一曲屈原的頌歌。

　　根據(jù)《離騷》的詩意，郭沫若在《屈原》中，虛構(gòu)并成功地塑造了一位美麗的女性形象，此即少女嬋娟。作為侍者，她一直守護(hù)在屈原身旁，至真至純，蔑視權(quán)貴，是道義美的化身。最后飲下南后加害屈原的毒酒，含笑身亡。

　　《屈原》于1942年首演于重慶，轟動山城。顯然，它的成功，使中國現(xiàn)代戲劇史又多了一部傳世之作。