蘇軾《蝶戀花》全文賞析及注釋翻譯

蝶戀花·春景

蘇軾

　　花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。

　　墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱。

　　［注釋］

　　①花褪殘紅：殘花凋謝。

　　②天涯：指極遠的地方。

　　③笑漸不聞聲漸悄：墻外行人已漸漸聽不到墻里蕩秋千的女子的笑語歡聲了。

　　④多情：指墻外行人。無情：指墻里的女子。惱：引起煩惱。

譯文：

　　蝶戀花·春景

　　春日將盡，百花凋零，杏樹之上已長出了小小的青澀果實。

　　不時還有燕子掠過天空，這里的清澈河流圍繞著村落人家。

　　眼見著柳枝上的柳絮被吹得越來越少，（但是請不要擔心）

　　不久天涯到處又會再長滿茂盛的芳草。（春天還會到來的）

　　圍墻之內，有一位少女正在蕩著秋千，她發出動聽的笑聲。

　　圍墻之外的行人聽到那動聽的笑聲，（忍不住去想象少女蕩秋千的歡樂場面）。

　　慢慢的，墻里笑聲不再，行人惘然若失。仿佛自己的多情被少女的無情所傷害。

　　譯文2：

　　春天將盡，百花凋零，杏樹上已經長出了青澀的果實。燕子飛過天空，清澈的河流圍繞著村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越來越少，但天涯到處都長滿了茂盛的芳草。

　　圍墻之內，少女正在蕩秋千，發出動聽的笑聲。圍墻外的行人聽到笑聲，忍不住想象少女蕩秋千的歡樂場面。慢慢的，墻里的笑聲聽不見了，行人惘然若失，仿佛自己的多情被少女的無情所傷害。

　　譯文3：

　　杏花退紅瓣已凋，枝頭杏果青又小。燕子飛來尋舊巢，綠水潺潺把人家環繞。風吹柳枝絮花漸少，芳草長到天邊能不傷春老？

　　墻里秋千搖，墻外有行道。行人墻外過，聽見墻里美人笑。歡聲笑語漸不聞，但覺墻里靜悄悄，可憐墻外多情人，枉被笑聲撩拔聲煩惱。

　　【簡析】：

　　《蝶戀花·春景》，是由北宋時期著名詩人、文學家蘇軾所寫的一首詞作。在此詞中，作者通過對殘紅退盡、春意闌珊的暮春景色的描寫和遠行途中的失意心境的描繪，借惜春傷情之名，表達出作者對韶光流逝的惋惜、宦海沉浮的悲嘆和浮生顛沛的無可奈何。

　　以豪放派著稱的蘇軾，也常有清新婉麗之作，這首《蝶戀花·花褪殘紅青杏小》就是這么一首杰作。

　　「花褪殘紅青杏小」，既寫了衰亡，也寫了新生，殘紅褪盡，青杏初生，這本是自然界的新陳代謝，但讓人感到幾分悲涼。睹暮春景色，而抒傷春之情，是古詩詞中常有之意，但東坡卻從中超脫了。「燕子飛時，綠水人家繞」，作者把視線離開枝頭，移向廣闊的空間，心情也隨之軒敝。燕子飛舞，綠水環抱著村上人家。春意盎然，一掃起句的悲涼。用別人常用的意象和流利的音律把傷春與曠達兩種對立的心境化而為一，恐怕只有東坡可以從容為之。「燕子飛時」化用晏殊的「燕子來時新社，梨花落后清明」，點明時間是立春后的第五個戊日，與前后所寫景色相符合。

　　「枝上柳綿吹又少」，與起句「花褪殘紅青杏小」，本應同屬一組，寫枝上柳絮已被吹得越來越少。但作者沒有接連描寫，用「燕子」二句穿插，在傷感的調子中注入疏朗的氣氛。絮飛花落，最易撩人愁緒。這一「又」字，表明詞人看絮飛花落，非止一次。傷春之感，惜春之情，見于言外。這是道地的婉約風格。相傳蘇軾謫居惠州時曾命妾婦朝云歌此詞。朝云歌喉將囀，卻已淚滿衣襟。

　　「墻里秋千墻外道」，自然是指上面所說的那個「綠水人家」。由于綠水之內，環以高墻，所以墻外行人只能聽到墻內蕩秋千人的笑聲，卻見不到芳蹤，所以說，「墻外行人，墻里佳人笑」。不難想象，此刻發出笑聲的佳人正在歡快地蕩著秋千。這里用的是隱顯手法。作者只寫佳人的笑聲，而把佳人的容貌與動作，則全部隱藏起來，讓讀者隨行人一起去想象，想象一個墻里少女蕩秋千的歡樂場面。可以說，一堵圍墻，擋住了視線，卻擋不住青春的美，也擋不住人們對青春美的向往。這種寫法，可謂絕頂高明，用「隱」來激發想象，從而拓展了「顯」的意境。同樣是寫女性，蘇東坡一洗「花間派」的「綺怨」之風，情景生動而不流于艷，感情真率而不落于輕，難能可貴。

　　從「墻里秋千墻外道」直至結尾，詞意流走，一氣呵成。修辭上用的是「頂真格」，即過片第二句的句首「墻外」，緊接第一句句末的「墻外道」，第四句句首的「笑」，緊接前一句句末的「笑」，滾滾向前，四仄韻，字數相同，節奏相等。東坡此詞，前后感情色彩不同節奏有異，實是作者文思暢達，信筆直書，突破了詞律。

　　這首詞上下句之間、上下闋之間，往往體現出種種錯綜復雜的矛盾。例如上片結尾二句，「枝上柳綿吹又少」，感情低沉；「天涯何處無芳草」，強自振奮。這情與情的矛盾是因在現實中，詞人屢遭遷謫，這里反映出思想與現實的矛盾。上片側重哀情，下片側重歡樂，這也是情與情的矛盾。而「多情卻被無情惱」，不僅寫出了情與情的矛盾，也寫出了情與理的矛盾。佳人灑下一片笑聲，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。詞人雖然寫的是情，但其中也滲透著人生哲理。

　　在江南暮春的景色中，作者借墻里、墻外、佳人、行人一個無情，一個多情的故事，寄寓了他的憂憤之情，也蘊含了他充滿矛盾的人生悖論的思索。

　　［賞析］

　　《蝶戀花·春景》，是由北宋時期著名詩人、文學家蘇軾所寫的一首詞作。其作于何時，各方莫衷一是，有蘇軾密州、黃州、定州、惠州時期等諸多說法，然皆苦無證據明示，故今日已不可詳考。作為宋詞豪放派先驅的蘇軾，一生之中創作了許多膾炙人口的豪放派詞作，這容易讓人誤以為蘇詞盡皆豪放之作，但從蘇詞的總體來看，其婉約之作反而是占大多數的，此詞便是其一。在此詞中，作者通過對殘紅退盡、春意闌珊的暮春景色的描寫和遠行途中的失意心境的描繪，借惜春傷情之名，表達出作者對韶光流逝的惋惜、宦海沉浮的悲嘆和浮生顛沛的無可奈何。

　　這是一首描繪晚春的感懷之作。上闋寫暮春自然風光，春去夏來，自然界發生了許多變化。視角由小到大，由近漸遠地展開，極富色彩感和運動感。“天涯何處無芳草”，是對暮春景色的描述，又點化游春少年的惆悵。下闋寫春游途中的見聞和感想：一道短墻將少年與佳人隔開，佳人笑聲牽動少年的芳心，也引起少年之煩惱。“多情卻被無情惱”，寄寓著作者自己的失意。有聲有色而又婉媚綽約。

　　這首詞將傷春之情表達得既深情纏綿又空靈蘊藉，情景交融，哀婉動人。清人王士《花草蒙拾》稱贊道：“‘枝上柳綿’，恐屯田（柳永）緣情綺靡未必能過。孰謂坡但解作‘大江東去’耶？”這個評價是中肯的。蘇軾除寫豪放風格的詞以外，還寫了大量的婉約詞。他的婉約詞同樣有勁氣流動，不同于花間詞的軟弱。詞中包蘊的意趣亦為詞家推重。《古今詞話》說此詞寫行人多情與佳人無情，“極有理趣”。正所謂“物自無情而人自多情”，這是人生中非常普遍的現象。還有人評價它富有“禪趣”，那阻隔有情與無情溝通的，不僅僅是綠水環繞的圍墻，而更是人們的“心墻”。作者的一生雖歷經坎坷，仍“多情”地追求理想，執著人生，可是卻總被“無情”所惱。這正說明他對待生活的態度——不忘情于現實世界。他在這首詞中所流露出的傷感，正是基于對現實人生的熱愛。