《蝶戀花·春景》上闋寫春光易逝帶來的傷感，沒有拘泥于狀景寫物而融人自身深沉的慨嘆。下闋寫得遇佳人卻無緣一晤，自己多情卻遭到無情對待的悲哀。下面我們為大家帶來了《蝶戀花·春景》的認知詩學分析，希望能夠幫到大家。

　　《蝶戀花·春景》的認知詩學分析

　　摘 要：《蝶戀花・春景》是北宋豪放派詞人蘇軾鮮有的一首兼有清曠與婉約之風的作品，具有很高的文學價值。本文運用認知詩學的圖形―背景理論，對《蝶戀花・春景》的創作過程及解讀過程進行分析，結果發現這首詞的圖形和背景是一個不斷形成和變化的動態過程，具體表現為圖形由具體到抽象、由遠及近的變化過程。圖形背景的交替凸顯，揭示了人生雖有坎坷與磨難，仍應保持樂觀向上和曠達心態這一鮮明的主題。

　　關鍵詞：認知詩學 圖形背景 主題

　　一、引言

　　蘇軾的《蝶戀花・春景》上片寫暮春自然之景，下片寫自然背景中的人事，自然春意與人事春情相結合，優美地表現出在流走躍動的春之氣息中，惜春少年微妙的戀情之萌動及轉瞬便迷失的惆悵。這首詞兼有清曠與婉約之風，具有很高的文學研究價值。

　　圖形―背景理論是認知詩學的重要理論之一，“圖形”是指認知或感知中較突出的部分，即注意的焦點;“背景”相對于圖形來說，是圖形的環境，是為突出圖形而襯托的部分，是認知或感知中的參照點。當我們觀看周圍環境中的某個物體時，通常會把這個物體作為知覺場上凸顯的圖形，把環境作為背景。例如，“一只雄鷹飛過天空”，雄鷹是圖形，天空是背景，反之則不成立。圖形背景的選擇和分離不是任意的，而要遵循一定的原則，即遵循“普雷格朗茨原則”。根據這一原則，圖形一般指具有完型特征的、小的、易動的或運動的物體，即更容易被感知的物體，而背景則通常不具有完形特征且體積較大、邊界區分不明顯、細節模糊的物體，即不易被感知的物體。總之，圖形相對于背景顯得更加突出和引人注目。心理學研究還表明圖形更容易被鑒別和記住，更容易被與釋義、感覺和審美等認知活動掛鉤。{1}