白居易的名篇《琵琶行》以描寫音樂見稱，歷來為人稱道。

　　一、鑒賞閱讀

　　1、賞音樂之美

　　琵琶女彈奏的音樂于今天已不可闡，但詩人描寫的音樂節(jié)奏、旋律、意境、音樂表達的情感，這些都給我們留下了廣闊的想象空間。如作者寫琵琶女校弦試音，已是“弦弦掩抑聲聲思”，聲聲含情，弦弦表心。正式演奏時，從“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一聲如裂帛”所描寫的音樂可分為四個樂段：第一樂段：從“大弦嘈嘈如急雨”到“大珠小珠落玉盤”，通過描寫大弦、小弦的分奏與交錯合奏，表現了激越而愉快的情感;第二樂段：從“間關鶯語花底滑”到“此時無聲勝有聲”，樂曲由“花底鶯語”的輕快流暢到“冰泉冷澀”的嗚咽乃至聲音的停歇，表現了輕快之后音樂逐漸陷入深沉、悲抑哽塞，令人思索，當音樂停止后留下的卻是余音裊裊。余意無窮，使昕者也陷入了沉思。停歇中蘊藏著變化的到來。第三樂段一開始就是“銀屏乍破水漿進”，樂曲激越剛勁，雄壯有力，那種“鐵騎突出刀槍鳴”的熱烈壯觀的場面也仿佛讓人身臨其境，動人心弦，也是樂曲的高潮。第四樂段是樂曲的尾聲：“曲中收撥當心畫，四弦一聲如裂帛”，寫出了樂曲終止時的剛勁有力，在高潮后戛然而止。整段音樂有時如潺潺的溪流，歡快地跳躍著流出山澗，有時如奔騰激越的江河波濤洶涌;高低起伏，或急或緩，時快時慢，或瑰麗或清脆或空靈。詩人為我們描繪了一個極盡變化的音樂世界。為我們再現了音樂之美。

　　2、賞摹聲手法之多樣

　　詩人為了再現聲音之美，用了多種描寫手法。

　　比喻兼摹聲。如急雨、如私語、如鶯語、如泉流、如裂帛、刀槍齊鳴、銀瓶乍破，這里是一個各種聲音交織的音響世界，是自然的交響，是心靈的匯合。

　　用移覺的修辭手法。詩人大量用視覺形象描寫聽覺形象。“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”，讓我們仿佛看到在大弦小弦的交錯演奏中，有無數晶瑩剔透的寶珠從高處落入玲瓏光潔的玉盤。珠光閃閃，清脆叮當，在“間關鶯語花底滑”中，我們仿佛感到了陽光煦暖，春風輕拂，看到了繁花似錦，春光爛漫，綠影婆娑，黃鶯輕捷矯健，跳躍流連于枝頭的美景。

　　詩人通過描寫樂曲的感情來表現曲調的優(yōu)美感人。通過音樂的或歡快或低沉、或緩慢或急促。或訴說平身的不得志，或傾訴心中的滿腹辛酸幽怨。她有不幸的身世，有刻苦求學的艱辛，有藝高名顯的輝煌，更有現在漂淪憔悴的委屈與無奈，琵琶女把自己對生活、對人生的感慨與理解都通過音樂表現出來，呈現給了聽眾。

　　詩人還寫了演奏者和聽者之間的感情交流。歇女凄慘的身世、悲傷的情感。她用琴聲述說的一切，詩人都聽得明白了然。并產生了強烈的共鳴。以至于情不自禁地發(fā)出了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的深沉呼喚。當再聞琵琶時，更是淚濕青衫。歌女的琴聲只有在“知音”的耳朵里才更顯得珍貴異常，動聽感人。

　　二、比較閱讀

　　1、橫向比較

　　白居易除了這首《琵琶行》，還有兩首描寫音樂的詩歌。一首是《夜聞歌者，時自京城謫潯陽宿于鄂州》和《夜箏》。前者和《琵琶行》描寫的時間、情景有很多相似之處。都是寫秋夜聞琴，又見到歌女，琴聲也都是悲傷幽怨的，歌女生活都是凄慘的，同時歌女都有很高的音樂素養(yǎng)。但兩者比較可以看出：《琵琶行》的描寫更具體細膩，對音樂的描摹、對歌女身世的敘寫以及對自我被貶的感嘆寫來都生動感人，琵琶女曾經藝高貌美，而今漂淪憔悴，獨守空船，遭遇令人同情，而詩人忠言被貶又何嘗不引起讀者的深深同情呢?詩人同情歌女又何嘗不是對自身遭遇的感傷和不平呢?對歌女的真摯同情也是對封建時代正直的知識分子志不得展、才不能顯的悲憤情感的真實吐露。

　　另一首是絕句《夜箏》：“紫袖紅弦明月中，自彈自感暗低容。弦凝指咽聲停處，別有深情一萬重。”這首詩可看著是《琵琶行》的縮寫本。彈箏的時間、演奏時的氛圍、音樂的情感和彈奏者的心情都與《琵琶行》極為相似。“紫袖紅弦明月中”使人想到“潯陽江頭夜送客，楓葉狄花秋瑟瑟”的凄冷，“自彈自感暗低容”使人想到“低眉信手續(xù)續(xù)彈，說盡心中無限事”的幽怨，“弦凝指咽聲停處”，使人想到“冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇”時音樂的深沉凝重，“別有深情一萬重”使人想到“此時無聲勝有聲”的悲抑，詩人在短短的絕句中用了描寫、襯托及抒情的手法描寫了音樂的感人力量。美妙的琴聲令人陶醉，令人感動，無聲的音樂更讓聽者蕩氣回腸。余味無窮。這里描寫的仿佛是一幅剪影，在明月中一個彈箏的歌女早已沉醉在音樂中，聽眾也已經忘了時間和自己，一同陶醉在音樂的美妙意境里。

　　當然這三首描寫音樂的詩也有很多不同的方面，《琵琶行》比另兩首都寫得更細膩，生動，內容更豐富。

　　2、縱向比較

　　本詩和韓愈的《聽穎師彈琴》、李賀的《李憑箜篌引》以及后來劉鍔的《明湖居聽書》都是描寫音樂的經典詩文。清人方扶南把《琵琶行》與李賀的《李憑箜篌引》相提并論，推許為摹寫聲音的“至文”。它們都用了多種手法描寫音樂，給人留下了深刻的印象，為讀者帶來美的享受。

　　李詩和韓詩只寫了音樂的美妙，沒有寫彈者的身世和詩人的感受，白詩既寫了音樂的美妙。還敘寫了琵琶女的身世和自己貶官的生活。詩人通過賞音樂、聽身世、做比較從而對音樂有了更深的理解，對琵琶女也有了更深的同情，因而才發(fā)出了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的千古之嘆。李賀的詩則是想象奇特，形象鮮明，充滿了浪漫主義色彩。