初中音樂知識點總結

　　古典主義音樂特指18世紀下半葉到19世紀20年代，以海頓、莫扎特和貝多芬為代表的“維也納樂派”的經典作品與風格。以下內容是小編為您精心整理的初中音樂知識點總結，歡迎參考！

　　初中音樂知識點總結

　　七年級上冊知識點

　　1、D.C為意大利文Da Capo的縮寫，意為從頭起，反復到Fine處結束。

　　2、養成良好的歌唱習慣：無論是站著，還是坐著唱，都要保持自然放松的狀態。頭部正直，眼睛向前平視，雙手垂于體側，小腹收縮，全身要有一種積極運動的感覺，切忌大聲喊唱。

　　3、人聲分類：人的音色可分為童聲、女聲、男聲3類。

　　童聲的音色與女高音相似，但帶有單純、亮脆、稚嫩的特點。

　　按照音區的高低和音色的差異，女聲還可以分為女高音、女中音、女低音；男聲還可以分為男高音、男中音、男低音。

　　4、音名即代表不同音高的7個基本樂音的名稱。唱名是為了便于發音的區別音級，用7個拉丁文音節代稱。在首調唱名法中，唱名的音高隨定調的不同而移動。

　　5、音符

　　6、板眼：在我國傳統音樂中，于強拍處擊板稱“板”，于弱拍或次強拍處以鼓簽擊板鼓稱“眼”。 西皮：京劇唱腔。活潑明快、剛勁有力，常為“眼起板落”，京胡定弦為6--3 二黃：京劇唱腔。穩重、深沉、抒情，常為“板起板落”，京胡定弦為

　　5--2

　　8、附點音符：加在單純右邊的小圓點叫附點，表示延長原音符時值的一半。加附點的音符稱附點音符。

　　9、變奏：為音樂展開手法之一，即將音樂主題進行變化的重復或展開。在音樂作品的結構形式中，有變奏曲式，其為A A1 A2 A3 、、、、

　　10、變聲期的嗓音保健：變聲是身體發育過程中的一種生理現象。變聲期出現的聲音沙啞、低沉、高音唱不上去等現象都是正常的。變聲期間應注意嗓子的保健：唱歌時音量不宜過大，時間不宜過長，音域不宜過寬，用氣不宜過猛，以免嗓子過度疲勞而影響發聲器官的正常發育。

　　11、民歌：是人民反映生活、表達情感的產物。它由群眾集體創作而成，并在口頭傳唱中不斷得到加工。民歌的音樂語言簡練，音樂形象鮮明生動，表現手法豐富多樣。

　　我國各民族各地區民歌絢麗多彩。主要體裁有勞動號子、山歌、小調等。民間歌舞、曲藝、戲曲和民族器樂曲都和民歌有密切關系。

　　12、《茉莉花》：是中國人民和全世界人民共同的文化財富。從北京莊嚴的人民大會堂到維也納金色大廳，中國民歌《茉莉花》已成為中國人民和平友好的象征。

　　13、小調：漢族民歌中的小調多產生于日常生活和風俗性活動中，又稱小曲、俗曲。其曲調曲折婉轉，結構規整勻稱。

　　14、《圖蘭朵》與《茉莉花》：意大利歌劇作曲家普契尼，在《中國游記》中看到“在一中形似吉他的樂器伴奏下唱著中國最流行的贊美茉莉花的歌”并附有曲譜。他頓生靈感，便移花接木，把《茉莉花》融進了《圖蘭朵》中。也是中西文化交流的一段佳話。

　　15、絲竹：民間器樂形式，流行于全國各地。以笛、笙、二胡、琵琶、揚琴等為主要樂器，輔以板鼓而不用鑼鼓。

　　16、五聲音階：我國的很多民歌中出現d r m s l 5個音，即宮 商 角 徵 羽。

　　17、力度：音樂進行時的強弱程度，是塑造音樂形象、營造氣氛、表達思想感情的又一重要手段。常用的力度記號如下：很強ff 強f 中強mf 中弱mp 弱p 很弱pp

　　18、常見的演唱形式：獨唱，一個人演唱。對唱，兩個或兩組人對答式的演唱。重唱，兩個或兩個以上的聲部同時演唱不同的曲調，且每個聲部只有一個人擔任演唱的形式。

　　19、速度術語

　　20、休止符：用于記錄音樂進行中停頓時間長度的符號。常用的休止符如下，

　　21、節奏：指音樂中音長短和強弱關系的組織形態，是音樂的基本要素，是塑造音樂形象的基本表現手段。

　　旋律：也叫做“曲調”。由一個聲部陳述的若干樂音有組織地序進，它是音樂表達思想感情、塑造音樂形象的基本手段。

　　22、1824年5月7日，以合唱《歡樂頌》為終結的《第九交響曲》在維也納首演。貝多芬出場時，受到聽眾5次掌聲歡迎，而在當時，最顯赫的皇族出場，也只許鼓掌3次。

　　23、常見的演唱形式二：齊唱，兩個或兩個以上的人同時演唱相同的曲調稱齊唱

　　合唱，兩個或兩個以上的聲部同時演唱不同曲調，而每個聲部都由 若干人擔任，稱為合唱

　　輪唱，兩個或兩個以上的`聲部，錯開一定的時間，先后唱同一曲調

　　24、小節 拍號

　　25、表情術語，聲音的性質對于表達思想感情有著重要的意義。常見的如下

　　26、貝多芬：德國作曲家，維也納古典樂派代表人物之一。他的很多作品表現出反封建、爭民主的革命熱情及英雄性格。主要作品9部交響曲，其中一第三（英雄），第五（命運），第六（田園），第九（合唱）最為著名，32首鋼琴奏鳴曲以《悲愴》《月光》《熱情》最為人們所熟知。

　　27、馬思聰：中國著名作曲家，小提琴演奏家，早年留學法國，作品有《內蒙組曲》《西藏音詩》《春天大合唱》《祖國大合唱》管弦樂《山林之歌》，曾擔任中央音樂學院院長，中國音樂家協會副主席。

七年級音樂下冊知識點

　　1、《渴望春天》曲作者：莫扎特【奧地利】，維也納古典樂派的代表人物之一，出生于薩爾茲堡一位宮廷樂師家庭4歲隨父學習鋼琴，5歲學習作曲，6歲又學小提琴并開始出國旅行演出，8歲創作了一批奏鳴曲，11歲寫了第一步歌劇。他在短暫的一生中共創作了近千首音樂作品，其中有歌劇《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》等20余部，交響曲50余部，協奏曲30余部。

　　2、美聲唱法：指的是傳統西洋唱法，以意大利美聲唱法為代表。其音色優美，發聲自如，講究方法的科學性。

　　3、樂句：一般表達一個樂思，但不夠完整。樂句具有明顯的起始感，以四校節的樂句最為常見。

　　4、樂段：通常由兩個貨兩個以上的樂句構成，能陳述一個完整或相對完整的樂思，是曲式中最小的獨立結構，具有明顯的終止感。歌曲結構中四句體樂段較為常見。

　　5、曲式：是樂曲或歌曲的結構形式，常見的有：（一段體A，二段體A+B,三段體A+B+A’）等。

　　6、傳統的西洋唱法以意大利（美聲唱法）為代表。

　　7、古典主義音樂：特指18世紀下半葉到19世紀20年代，以海頓、莫扎特和貝多芬為代表的“維也納樂派”的經典作品與風格。

　　8、變音記號：每個音組都有12個不同的音，但用以表示音名的字母卻只有7個（相當于鍵盤樂器的白鍵），其余5個（相當于黑鍵）采用附加“變音記號”的辦法來標記。常用的變音記號有3種。

　　9、《帕米爾的春天》編曲：李大同，以塔吉克民歌為素材，描繪了帕米爾高原壯麗多姿的風光，表現了塔吉克族人民淳樸的性格，以及對幸福生活的贊美。全曲分四段：第一段，快板，歡快的塔吉克舞曲主題；第二段：跳躍的快板，快速的旋律極富生氣；第三段：舒展的小快板，優美的旋律歌唱春天的到來；第四段：擴展的中板，是全曲的高潮。

　　10、合唱隊和樂隊的排練演出都需要有（指揮）。指揮的主要任務是統一速度、節奏、音準和表情，使演唱、演奏的質量得到保證。

　　11、6/8拍的含義是：（以8分音符為一拍每小節6拍。）

　　3/4拍的含義是：（以4分音符為一拍每小節3拍。）

　　12、塔吉克族的代表性樂器是（鷹骨笛）。

　　13、民樂中的竹笛可分為（梆笛和曲笛）。梆笛流行于北方，音色高亢清脆，音區較高。曲笛流行于南方，音色圓潤柔美，體形稍大，音區較低。

　　14、（春之聲圓舞曲）的曲作者是奧地利的（小約翰.施特勞斯），他被譽為（“圓舞曲之王”），他的代表作有（《藍色多瑙河》）等。

　　15、（圓舞曲）音譯為“華爾茲”，由流行于德奧民間的三拍子舞曲發展而成，19C風行于歐洲。圓舞曲為（3/4拍），節奏輕快，旋律流暢，強調第一拍重音。

　　16、歌曲旋律中最穩定的音稱（主音），即歌曲的最后一音。

　　17、（重復和對比）是音樂素材發展的兩種基本手法。

　　18、古琴：是我國最早的（彈撥樂器），又稱（“七弦琴”），被列為古代“琴棋書畫”四藝之首。2003年入選世界非物質文化遺產名錄。

　　19、古琴和古箏的相同點：都屬于（彈撥樂器）。不同點：（古琴七根弦，共鳴箱較小，音色更含蓄、古雅）；古箏有（21~26根弦，共鳴箱較大，音色更華麗、悠揚）。

　　20、《陽關三疊》唐 作詞：王維 ，古曲，是根據王維送元二使安西創作的一首古代琴歌。詩境清新，旋律質樸，情感真摯，表達了詩人對友人的依依不舍的情懷。

　　21、中國民歌大多為五聲調式，構成歌曲的五聲音階為（12356ⅰ）。

　　22、江南一帶的歌曲、樂曲都比較委婉秀麗；23、著名（二胡）曲《二泉映月》的曲作者是華彥鈞；24、江南絲竹是指（絲弦樂器）和（竹管樂器）合奏；25、歌曲的前奏可揭示調性，預示歌曲的基本情緒；；26、《太湖美》2002年被確定為（無錫市）市歌；27、最早的力度標記出現在1517年的琴譜上；28、尼德蘭是13-15世紀時荷蘭、比利時、盧森；29、管弦樂《大峽谷組

　　22、江南一帶的歌曲、樂曲都比較委婉秀麗。音樂風格、特點的形成與：（環境、方言、文化、風土人情）等因素有關。

　　23、著名（二胡）曲《二泉映月》的曲作者是華彥鈞，小名阿炳，無錫人。《二泉映月》是阿炳對現實生活的沉思。代表作有：二胡曲《二泉映月》、《聽松》、《寒春風曲》和琵琶曲《大浪淘沙》 、《龍船》 、《昭君出塞》。

　　24、江南絲竹是指（絲弦樂器）和（竹管樂器）合奏的音樂，流行與蘇南、浙西及上海一帶，一般不用嗩吶和音響強烈的打擊樂器，具有規模（小）、（輕）快、（活）潑、（細）膩、（雅）致的特點。代表作（《紫竹調》）。絲竹樂的旋律常用（加花、減花）的演奏手法。

　　25、歌曲的前奏可揭示調性，預示歌曲的基本情緒；間奏是承上啟下的過渡；尾奏表達歌曲未盡之意。

　　26、《太湖美》2002年被確定為（無錫市）市歌。

　　27、最早的力度標記出現在 1517 年的琴譜上。

　　28、尼德蘭是13-15世紀時荷蘭、比利時、盧森堡的總稱。

　　29、管弦樂《大峽谷組曲》全曲分為：日出，赤色沙漠，羊腸小道，日落，暴風雨。

　　30、《百鳥朝鳳》是流行于山東、安徽、河南、河北等地的優秀民間樂曲。

　　31、民間音樂家華彥鈞小名阿炳，二胡演奏家，著名作品：二泉映月。

　　32、《良宵》又名《除夕小唱》，是劉天華的作品。

　　33、《豐收之歌》為新疆民歌，作者胡松華。

　　34、《海洋與辛巴德的船》節選自交響組曲《天方夜譚》取材于阿拉伯民間故事《一千零一夜》。

　　35、中國民族樂器分吹管類：笛、蕭、笙、嗩吶、管子；拉弦類：二胡、高胡、中胡、板胡、京胡、拉阮；彈撥類：琵琶、柳琴、月琴、三弦、阮、箏、揚琴；打擊類：鼓、鑼、鈸、碰鈴、木魚、梆子。

　　36、《中華人民共和國國歌》原名《義勇軍進行曲》作詞：田漢 ，作曲：聶耳。聶耳，人民音樂家，他是第一個在歌曲中塑造了中國無產階級光輝形象的人。是中國革命音樂的開路先鋒。代表作 ：碼頭工人歌、畢業歌、義勇軍進行曲 、賣報歌等。民樂合奏：金蛇狂舞、 翠湖春曉等。

　　37、我國民樂可分四類：吹管樂器（如笛、簫、葫蘆絲、嗩吶）、彈撥樂器（如琴、箏、琵琶、揚琴、熱瓦普、柳琴、中阮、三弦等）、拉弦樂器（如高胡、二胡、中胡、京胡、板胡、拉阮、馬頭琴）打擊樂器（如鼓、鑼、鈸）。

　　38、編鐘是一種將大大小小的鐘掛在支架上組合而成的。是古代大型金屬樂器。常用于各種儀式和慶典活動。

　　39、鋼琴協奏曲《黃河》有四個樂章. B《保衛黃河》是第四樂章。殷承宗改編。

　　40、塔里木河是新疆名歌。大量的切分音是他的特點。

　　41鄉村花園是英格蘭民歌。這首歌的基本情緒是抒情委婉略帶哀愁。

　　42、德涅泊爾河掀起了怒濤是烏克蘭民歌。這條河是烏克蘭第一大河，是歐洲第三大河流。

　　43、弗拉門戈我源于西班牙安達盧西亞的一種民間歌曲。用吉他伴奏。音樂情調一般比較悲傷，常采用載歌載舞的形式。

　　44、瑪祖卡是一種三拍子的波蘭舞蹈舞曲。重音常常在第二護照哦第三拍子上。 肖邦是偉大的愛國主義作曲家、鋼琴家。被譽為 “鋼琴詩人”。作品有《瑪祖卡》《波洛涅茲》等。

　　45、風笛是一種簧鳴樂器。相傳是羅馬人由亞洲傳入歐洲從16世紀起蘇格蘭人將風笛與其他的樂器合用在各種場合使用。

　　46、《送別》 李叔同填詞 是電影城南舊事的插曲，城南舊事選用了我過近代音樂史上很有影響的學堂學歌作為主題音樂。細膩的刻畫出主人公小英子憂傷惆悵的內心情感世界。

　　47、《敢問路在何方》是西游記的主題歌。滾滾長江東逝水是三國演義的主題歌。好漢歌是 水滸傳的主題歌。枉凝眉是紅樓夢的主題歌。曹雪芹詞 王立平曲 。

　　48、《我心依舊》是美國電影 泰坦尼克號 主題音樂

　　49、《拉呀拉》是日本電影《追捕》插曲，這是一首無詞歌，用電子合成器模擬人聲。

　　50、《辛德勒名單》主題音樂是約翰 威廉姆斯的作品。

　　51、臥虎藏龍是作曲家譚盾為電影《臥虎藏龍》創作的具有鮮明民族特點和現代氣息的音樂。