國畫教學計劃九篇

　　時間一晃而過，我們的教學工作又將在忙碌中充實著，在喜悅中收獲著，是不是需要好好寫一份教學計劃呢？好的教學計劃都具備一些什么特點呢？下面是小編精心整理的國畫教學計劃9篇，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

國畫教學計劃 篇1

　　學畫的方法不足一而論，這個學習計劃是針對較專業學習的孩子制訂．對不同的孩子可做相適應的調整．

　　初學國畫以五足歲左右的幼兒園學生為宜。此年齡的學生，想象力豐富，已具備一定的臨摹能力，且學習任務少，學畫時間充足，家長學生能把較多精力集中到學畫上，便以較快入門，為進一步學畫打下扎實基本功。

　　第一學期教學任務培養學生的學畫興趣，了解文房四寶的基本知識，重點掌握正確的執筆方法，熟悉毛筆性能，了解用筆的正、側、臥、逆、散的不同方法和效果，學會簡單的調墨調色。教材應選擇學生熟悉、感興趣的、繪制容易的事物如水果、蔬菜、魚蝦、小動物等。教學方法應用易表現的方法，啟發引導學生愉快地繪畫，采用講解示范，學生跟畫的方法為好。講解力求生動、形象、直觀，把深奧難懂的理論形象化，可用編順口溜、童謠的方式。

　　第二學期學習應轉到基本技法的訓練上來。花鳥畫的基本功主要是筆墨，筆墨的鍛煉可以從梅蘭竹菊入手，由此推及其它花卉就會起到事半功倍的效果。如學梅有了一定基礎，再學習杏花、桃花、李花、海棠就不會覺得其難；有了畫蘭花的基礎，再學習水仙、蝴蝶花、萱花就方便多了；有了畫竹的經驗，再學習天竹、蘆草、雜草就比較容易；同樣畫好了菊花再畫月季、牡丹、芍藥等就非常省力。因為他們的形象結構有共同之處，表現技法自然可以互通，梅蘭竹菊可選一至二種集中力量學習作為第一步的基礎，等有了一定筆墨基礎，舉一反三學習其它花卉，結合學過的小動物組成完整的幅畫，學梅蘭竹菊可以用《芥子園》、《梅蘭竹菊畫譜》作為教材。第二學期的教學方法仍然以示范講解跟畫為主，采用實物同范畫相結合的方法，結合實物講解花卉的形體結構、生長規律，并對照范畫簡述筆墨的表現技法。此階段學習相對比較枯燥，厭學現象也以這學期為多，教師應講一些歷代畫家的學畫故事，如：鄭板橋的一輩子寫蘭竹石、李可染的“廢畫三千”、林甫的“梅妻鶴子”等，激勵學生學畫熱情，從小立下遠大志向。另外可開展豐富多彩的課外美術活動，如組織參觀畫展，進行單元比賽，讓學生制作賀年卡、書簽送給老師家長等活動，在學生的求知欲、表現欲得到滿足的同時，欣賞水平和基本功在潛移默化中得到提高。

　　第三學期的教學內容應該是大量的花卉鳥類，運用寫意花鳥畫的各種技法，由淺入深，逐步推進，達到能對范畫獨立臨摹，結合寫生為創作作準備。書法學習進入結體學習階段。教材安排應按先易后難、先小后大、先簡后繁的原則，花和鳥穿插教學。花卉學習一般從草本花卉到木本花卉再學習蔓本、藤本花卉、翎毛、走獸、草蟲、樹石、器物，應選擇學生熟悉的東西。教材可選用各家各派課徒稿等。教學方法采用單元教學方法。采用示范跟畫、臨摹、寫生等多種方式進行教學。每一新的內容要安排一周以上時間，爭取學一種、會一種，鳥類畫法以小寫意為主，花卉、樹石等根據不同題材不以小寫意為囿。

　　第四學期的教材安排以寫生、創作為主。培養學生對詩的欣賞能力，傳授詩書畫印的有關知識和落款蓋印的常識，欣賞歷代名畫，書法學習進入臨帖階段。教學方法采用單元教學法。一個題材從學習、臨摹到寫生創作為一個單元。如荷花學習單元可采用先學習荷花、葉子的各種畫法，再臨摹以荷花為主體的各種范畫，再現場寫生，根據大量不同的寫生稿，用寫意花鳥畫的表現技法，創作出不同構圖、不同效果的作品來。教師輔導以巡回指導為主。單元題材的選擇可根據不同季節和具體條件來決定。要注意創作時配景的選擇和搭配。培養學生詩的欣賞能力，可同欣賞名畫結合起來。歷代名畫中的詩意圖是很多的，另外可采用教師出題，讓學生創作詩意圖的辦法。

　　中國畫并非成年人的專利。只要合理安排教材，按學習、臨摹、寫生、創作的進程，采用符合兒童年齡特點的教學方法，取法乎上，循序前進，兒童在寫意花鳥領域里也是大有可為的。通過二年系統的學習，學生的繪畫能力和繪畫知識都會有一個可觀的積累，這為以后繼續學習繪畫打下了扎實的基本功。

國畫教學計劃 篇2

　　中國畫是東方藝術的瑰寶，也是我們作為中國人的驕傲，從兒童時期培養學生對水墨畫的情感，對于弘揚祖國的傳統文化具有十分重要的意義。然而，在中國傳統繪畫的“程式”因素，是一種獨具個性的藝術因素，畫山、畫石、畫樹木的“皴法”，畫樹葉的各種獨特方式，以及各種追求布白均勻的構圖法則，都有一套固定的“程式”，而以往的兒童國畫評價方式更加強化了學生對這些傳統模式的演習與追求，這無疑對小學生學習中國畫有著巨大的阻力。因為，中國畫的這些傳統技法就是成年人要把它掌握好也是要花上幾年甚至幾十年的時間，況且，這樣的學習方式對于小學生來講又是多么的枯燥和乏味呀!因此，我們的國畫教學必須拋開這些技能定勢，并使用現代的評價理念來使學生充分體會中國畫的筆墨情趣，使學生在不知不覺中逐漸對中國畫產生濃厚的興趣，只有這樣才能使學生們進入筆墨的自由王國，表達他們率直、大膽、亦真亦幻的天性。通過近幾年的中國畫教學實踐，特制定以下三年計劃：

　　教學目標：

　　1.抓好進行水墨教學的常規訓練。

　　2.培養并提高兒童學習中國畫的興趣，調動孩子的積極性。

　　3.平時多練、多總結，多進行講評，促進孩子的中國畫學習。

　　4.培養學生從小熱愛祖國傳統繪畫，熱愛生活，熱愛大自然的情感。

　　教學內容：

　　1.繼續學習寫意花鳥。讓學生大膽嘗試，自己體會，適當進行臨摹。盡量破除書本的束縛。適當進行臨摹，掌握基本構圖，經營位置。

　　2.低、高段分開練習，難易適度。

　　3.新學習國畫的同學，抓好握筆姿勢訓練：先講解示范握筆的姿勢、再手把手的教兒童進行練習，然后在每次作業的時候加以提醒指正，通過一段時間，兒童就能正確、輕松、自如的握筆了。還要抓好用筆技能訓練：用筆方法有中峰、側峰、臥峰等，我教這一技能時采取用形象語言來示范了講解。如：中峰，用筆筆桿象立正。臥峰，用筆筆桿象睡覺等。然后讓兒童用筆在紙上任畫各種筆畫，在兒童其本能區分用筆方法時，就選一些兒童喜歡的動植物進行鞏固練習。如：荷花、櫻桃、金魚、蝦等。

　　4.抓好蘸墨技能訓練：一般同學不大會蘸墨，不是畫得較干枯、缺乏墨色變化，就是筆的水分太多，將畫面浸成黑乎乎的一團。其原因就是不會用水。針對這一問題，我采取的方法是：先講解再讓兒童進行實踐操作。在實踐操作的過程中進行個別指導，使兒童掌握這一技能。“用墨之妙，全在用水“，筆上含水和墨的多少，便產生了焦、濃、淡等墨色的變化。讓孩子觀察焦、濃、淡三層墨色的水墨色，使他們在直觀上感受這三層墨色的不同，再動手嘗試