關于音樂教學計劃七篇

　　人生天地之間，若白駒過隙，忽然而已，我們又將迎來新的教學工作，這也意味著，又要準備開始寫教學計劃了。以使教學工作順利有序的進行，提高自己的教學質量，以下是小編整理的音樂教學計劃7篇，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

音樂教學計劃 篇1

　　為了更加合理地安排教學時間，更加有效地完成教學目標，根據我校音樂教學的實際情況，制定了本教學計劃。

一，教育理念的思考，必須強調“以學生發展為本”。

　　以往教學從教師的“教”考慮較多，以教師為主，很少考慮學生的學。它的理念是建立在‘教師中心論”上，強調教師作為教育的主體，學生通過教師的教、傳授去獲取知識，因此學生往往處于被動的狀態中學習。現代教育的理念，強調學生的學，以學生為本。所以教育理念定為“以學生發展為本”。

二，音樂教育要面對全體學生，也應當注重學生的個性發展。

　　中小學音樂教育是基礎教育、是普通公民教育，它有別于專業音樂教育。因此，面向全體學生實施素質教育乃是中小學音樂教育的理想價值觀。基于這種教育理念，組織音樂教學活動，必須面向每一個中小學生。其中包括那些對音樂并不敏感或興趣不濃的學生。音樂課應使每一個學生都能從中受益，都能得到發揮潛能的機會，也都能從中得到生活的樂趣和美的享受。為此，要轉變以教師為中心、以課本為中心、以課堂為中心的傳統教學模式，提倡以學生為主體，以參與藝術實踐和探索研究為手段，以培養學生創新、實踐能力為目標的新型教學模式。

　　音樂教育的目標之一就是要完善學生的個性。眾所周知，學生的音樂能力都會因為先天的遺傳因素和后天的教育條件不同而形成巨大的差異。因而其音樂興趣、音樂潛能、音樂生活的方式也會有所不同。音樂本身的非語義性及音樂藝術的自由性和多樣性，給接受者對音樂的多解性和個性化的演繹提供了廣闊的舞臺，所以，一切音樂教學活動都不應該強求一致，應該允許學生的個性得到充分自由的發展，允許學生用自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化的獨立見解。這一切，是與面向全體學生相輔相成。

三，鉆研教材編寫的思路。

　　教材編寫的思路是：以審美為中心，以(音樂)文化為主線，以(音樂)學科為基點，加強實踐與創造，加強綜合與滲透，把激發學生學習音樂的興趣貫穿于始終。

　　1．以審美為中心

　　為此，在整個教學過程中，要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操以及必要的音樂審美能力。為了實現這一目標學中，要積極引導學生對音樂的各種要素、各種表現手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要積極引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而不僅做到現在受益，而且做到終身受益。

　　2．以(音樂)文化為主線

　　以往音樂教材的視角往往單純從音樂到音樂，很少從文化的角度去思考。近年來國外教育，很重視從音樂文化上去開拓。我們通過學習，認識到作為普通中小學的音樂教育，藝術教育為內容，把單純的音樂拓寬為音樂文化是素質教育的需要，因此本教材的內容，音樂與人、音樂與社會、音樂與民族、音樂與大自然的聯系等等，把音樂置身于大文化背景之文化主題組織教材。

　　3．以(音樂)學科為基點

　　作為一門學科必然有它自身的體系，音樂學科也不例外。從音樂的諸要素的感性體驗認識；從最基本時值“一拍”到各種音符時值；從單拍子到復拍子；從單一音色到復合音色；舞步到動作組合；從打擊樂器到有固定音高的簡易樂器的演奏等等，教材都一一通過名淺入地步步展開，讓學生在實踐操作中，逐步獲得學習音樂必需掌握的淺顯音樂基礎技能。

　　4．加強實踐與創造

　　音樂課是實踐性很強的教學活動。教學活動要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現音樂的情感，重視學生體驗、表現、鑒賞音樂的美。在以往的音樂教學活動中，往往偏重于藝術實踐的結果，而對實踐過程的教育價值重視不足。故此，我們不僅要重視藝術實踐的最后結果，也要重視實踐的過程，重視這個過程中的探究與創造，重視過程的教育價值，做到“結果”和“過程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣賞教學中要加強探究性、創造性活動。在教材的編創與活動中，編有大量的實踐要求，讓學生與活動中去體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現、創造的能力。中小學的音樂創造非專業意義上的音樂創作，主要表現為即興演唱、演奏和形體動作(律動、舞蹈)，也表現為旋律的編創，以及對音樂的不同演繹。

音樂教學計劃 篇2

　　一、 大綱要求和教材簡析

　　音樂是人類最古老的、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，它可以實現思想和情感的交流；是人類精神生活的有機組成局部；是人類文化的一種重要形態和載體。

　　浙教版第九冊音樂教材雖然是老教材，但隨著《新課程》的改革，和深入實踐。要求老教材也要體現新思路，新理念，新的教學手段，以適應新課程高歌的總體要求。《音樂新課程規范》體現了深化教育改革，全面推進素質教育的基本精神，體現音樂審美體驗為核心，使學習內容生動有趣、豐富多彩，有鮮明的時代感和民族性、引導同學主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高同學的審美能力。發展同學的發明性思維，形成良好的人文素養，為同學終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

　　五年級同學的生活范圍和認知領域進一步擴展，體驗感受與探索發明的活動能力增強。應注意引導同學對音樂的整體感受，豐富教學曲目的體裁、形式，增強樂器演奏和音樂發明的分量，以生動活潑的教學形式和藝術的魅力吸引同學。因而音樂教學應掌握情感態度和價值觀的培養。在教學中注重過程和方法，如：對音樂的體驗、模仿、探究；在集體扮演形式和實踐過程中，培養同學良好的合作意識和協調能力；并能將其他藝術形式滲透和運用到音樂中進行綜合藝術實踐。

二、 學期的教學總目標和總要求

　　感受與鑒賞

　　1. 音樂表示要素要求：對自然界的各種音響感到好奇和有趣，能夠自身用聲音模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。能聽辯不同的男女聲音。在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步區分節拍的不同，能聽辯旋律的高低、快慢、強弱。能夠感知音樂的主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。

　　2. 音樂與情感的要求：能聽辯不同情緒的音樂，能用語言作出簡單的描述；能夠體驗并簡述音樂情緒的變化。

　　3. 音樂體裁與形式的要求：聆聽歌曲能輕聲哼唱和默唱，能通過律動或打擊樂器對音樂作出反應。

　　表示

　　1. 知道正確的演唱姿勢和呼吸方法，并能在歌唱實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作幾前奏作出恰當的反應。能用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情的獨唱與齊唱。能夠對自身和他人的演唱作出簡單的評價。能夠背唱4~6首歌曲。

　　2. 演奏樂器的要求：學習豎笛的演奏方法，參與歌曲、樂曲的表示。演奏中能注意歌曲或樂曲的情緒風格，并對自身和他人的演奏進行簡單的評論。

　　3. 識讀樂譜的要求：認識音名、音符、休止符和一些常用記號

　　發明

　　1. 探索音響和音樂的要求：能夠運用人聲、樂器聲或其他音源資料表示自然界或生活中的聲音。

　　2. 即興發明的要求：能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，并參與扮演。能夠根據歌曲或樂曲的內容即興創編音樂故事、音樂游戲并參與扮演。

　　3. 創作實踐的要求：能夠創作6~8小節的節奏短句；能夠創作6~8小節旋律。

三、 改進教學的措施和原則

　　1. 教學中應教師應遵循聽覺藝術的.感知規律，突出音樂學科的特點。引導同學喜愛音樂加深對音樂的理解。

　　2. 教學中應注意教學個領域之間的有機聯系，并在教學中將其融合成有機整體，全面提高同學的音樂素質。

　　3. 面向全體同學，注意因材施教。教學中為全體同學提供足夠的音樂教學時間、空間和條件。對所有同學要給予和時的關懷和鼓勵。對音樂特長同學應給予相應的指導，并引導和鼓勵他們關心集體的音樂學習。

　　4. 建立平等互動的師生關系。音樂教學活動應該是過程與結果并重，教師作為教學的組織者和指導者，教師應在教學過程中建立民主、平等的師生交流互動關系。

　　5. 運用現代教育技術手段，使同學通過視聽結合、聲像一體、形象直觀的教學手段提高學習的效率和學習質量。

四、同學情況分析

　　同學在學習中時常會遇到各種困難，總體看主要有以下幾個方面：1、由于節奏訓練的欠缺導致同學在自主學習時，有音高，但不知如何組織節奏，無法形成正確的旋律。2、聽音練習欠缺導致，同學音高概念的模糊。特別是在合唱時教學效率和學習效率大大減低。3、綜合上面的來年各個原因使得同學的學習興趣降低。

　　五年級四個班在基礎知識的掌握方面：（1）班整體各方面較好，尤其在識譜、歌唱的技巧方面，班中有個別基礎和學習能力較差。（2）原來水平較好，但由于個別插班生學習基礎差，行為習慣差，直接影響到整體班級的學習。（3）班總體上各方面都較好特別在演唱方面很突出，學習接受能力快，同學的學習興趣濃厚。（4）經過努力進步明顯，在視唱、聲音表示、情感表達方面都交好。

五、其他

　　在興趣小組培養方面，遵循培養同學音樂興趣，陶冶同學音樂情操，豐富各班同學課余生活，提高學校文藝水平的宗旨，努力在選拔隊員時做到面向全校，在訓練時做到保證課時、保證質量，講究科學的訓練方法，在課后做到認真做好總結，和備課工作。