關于美術教學計劃范文錦集10篇

　　時間過得可真快，從來都不等人，我們的教學工作又將抒寫新的篇章，寫好教學計劃才不會讓我們努力的時候迷失方向哦。那么教學計劃要怎么寫才能突出呢？下面是小編幫大家整理的美術教學計劃10篇，僅供參考，大家一起來看看吧。

美術教學計劃 篇1

　　通過高一一學年系統的專業訓練，學生具備了一定的美術基礎，根據美術高考的要求同時針對現在學生實際學習情況和課時安排，作出美術班專業教學的本學期教學計劃。

　　本學期主要以素描基礎教學為主，利用晚輔導時間進行速寫的教學和訓練，同時在學期末進行基礎色彩的認識和靜物色彩訓練，具體學時安排如下：

　　第一大周： 石膏頭像臨摹

　　第二大周： 石膏胸像的臨摹與寫生

　　第三大周： 石膏頭像的寫生

　　第四大周： 人物頭像（五官）的臨摹

　　第五大周： 人物頭像的臨摹

　　第六大周： 人物頭像的臨摹

　　第七大周： 色彩的基礎知識與靜物色彩臨摹

　　第八大周： 靜物色彩臨摹

　　第九大周： 靜物色彩的臨摹

　　第十大周：機動安排

　　（在實際教學過程中推行分層次、分組教學。實行不同目標、不同的要求：對學習成績好的同學實行高目標，高要求，嚴格控制其學習過程和結果，層次低的后進生根據其自身情況適當降低要求，課程設置適當放慢。在本期教學工作中，適當進行培優傾斜。留出一大周課時作期中、期末測試及調整用）

美術教學計劃 篇2

　　一、教材分析

　　美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，并培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的愿望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，通過對美術課程的學習，有助于學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助于培養學生勇于實踐和善于實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。

二、教學目標

　　1、初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造愿望。（造型）

　　2、學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其他美術活動的區別。（設計、應用）

　　3、觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。（欣賞、評述）

　　4、采用造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、并發表自己的創作意圖。（綜合、探索）

三、教學內容

　　［造型、表現］學習領域：

　　1、學習原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，并有目的地加以運用。

　　2、對水性顏料、毛筆和宣紙等材料作多種嘗試，開展趣味性造型活動。

　　3、圍繞一定的主題描繪生活中有意義的事。

　　4、用日記畫的形式記錄所見所聞，表達自己的情感。

　　5、進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特征。

　　6、通過拓印、拼貼、堆積和組合等手法進行造型活動，了解不同的效果。

　　7、用各種易于加工的雕刻、塑造材料，制作簡單的立體或半立體造型。

　　［設計、應用］學習領域：

　　1、運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過描繪、拼貼、等手法進行簡單的造型活動。

　　2、用平面或半立體的形式，將動物與人物等不同類別的形象組合在一件作品中。

　　3、制作簡單的彩塑及臉譜。

　　4、利用各種材料，如蛋殼、羽毛、廢包裝盒等，采用撕、刻、卷曲、粘接等基本技法進行制作。

　　［欣賞、評述］學習領域：

　　1、在相關的音樂情境中，欣賞情節性較強的中外美術作品，認識該類美術作品的特點。

　　2、以調查、匯報的方式，讓學生欣賞所在地區有特色的建筑，了解其藝術形式的特點和功能。

　　3、欣賞民間年畫、傳統紋樣、中外面具藝術，了解它們的象征和寓意。

　　4、欣賞畫家創作的、學生感興趣的美術作品，對作品進行簡單的分析。

　　5、舉辦小型的展覽活動，向同學們介紹自己收集的美術作品或印刷品。

　　［綜合、探索］學習領域：

　　1、結合語文、音樂等課程內容進行美術創作，討論并選定設計方案，布置美術作業美化教室。

　　2、根據童話故事或某一情境設計、制作簡易木偶、樂器等作品并表演。

　　3、采用拼貼、簡易沙盤等方式設計、制作現在或未來的學校、村莊、公園的地圖或模型。

　　4、設計制作家電、家具等模型，模擬商品交易或布置成家庭室內設計模型，并能作出評價。

四、教師在教學中應遵循以下教學原則：

　　1、審美性原則

　　把審美教育作為主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。

　　2、思想性原則

　　發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。

　　3、量力性原則

　　教學內容和方法應適合小學生的生理、心理發展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。

　　4、創造性原則

　　充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性。

　　5、實踐性原則

　　聯系學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調并用。

　　6、趣味性原則

　　選擇富有兒童情趣的教學內容，采用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。

　　7、因材施教原則

　　根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與后進學生的情況，采取一般教育與個別知道相結合的方法。

　　五、教學進度

　　教學重難點

　　12春天的花

　　繪畫的技能和技巧培養

　　22樹葉圖案

　　掌握圖案設計的三大要素

　　32花朵圖案

　　抓住自然物象的主要特征蝴蝶圖案

　　能力的培養和發揮

　　52用復寫紙畫圖案

　　培養學生認真作業的態度

　　62美麗的花邊

　　掌握花邊圖案的描繪技能

　　72千變萬化的線

　　掌握線形的長、短、粗、細、疏、密

　　82高大的樓群

　　空間想象能力的培養

　　91我心中的少年宮

　　豐富學生的創造想象

　　91畫座寶塔高又高

　　描繪出塔的外形特征

　　102泥塑寶塔

　　培養學生的立體造型能力

　　102紙塑動物

　　培養對立體造型的興趣

　　112運動著的人

　　初步掌握人體運動的規律

　　122布貼風景

　　學習布貼技藝

　　132動物掛畫

　　培養對動物造型的概括、夸張能力

　　142有趣的漫畫頭像

　　頭部輪廓和面部表情的描繪

　　152自畫漫畫像

　　對臉形、五官、表情進行夸張變化

　　162漫畫欣賞（一）

　　懂得漫畫的藝術特色

　　172漫畫欣賞（二）

　　懂得漫畫的藝術特色

　　182兒童漫畫

　　立意選材