1教師要有正確的聲樂教學理念

　　聲樂學習的最終成效與實效性，取決于學生自身的感受及領悟能力，這樣的能力，是在以學生作為主體的前提下才能夠逐漸培養起來的，所以，想要確保聲樂教學的實效性，教師首先要確保自身具備與時俱進的聲樂教學理念。作為聲樂教師，應當緊隨教育改革的指導方針，將學生作為主體，注重學生對于節奏、音樂意境以及情感表達的理解，而不是利用特定的標準或嚴格的考核去限制學生，每個人對于每首歌曲的理解不同，詮釋方式也自然不同，讓學生能夠真正從自己的角度去理解一首歌，才能夠真正唱好這首歌。

　　2讓學生學會傾聽與表達

　　每個學生對于聲樂有自身獨有的理解，如果限制了學生的思考與表達，這樣的聲樂教學必定是不具備實效性的。所以，在教學過程當中，教師可以先讓學生對所要學的歌曲進行賞析，用自己的感官去體會歌曲當中所要傳達出的情感，這樣的方式要比教師的講解更加有效。例如在學習《大海的故事》之前，教師可以先讓學生對原曲進行賞析，并在腦海當中構建衣服大海的畫面，藍天、海鷗、海岸線，世世代代生活在海上的人，最熟悉的便是這樣的景色，對于他們來說，大海便是孕育他們的地方，他們對于大海的依戀與熱愛也滲透在了每一句歌詞當中，學生聽到了大海的聲音，想象著蔚藍大海的畫面，自然也會與海上的人在心理上產生共鳴，在演唱時情感的表達便也更加真切。

　　3依據學生的特點進行針對性教學

　　聲樂當中包含了許多唱法與派系，流行、民俗、美聲，每個學生的嗓音都有自己的特色，每個學生適合演唱的歌曲也完全不同，所以，聲樂教師要懂得根據學生的特色，因材施教，幫助每個學生找到自己適合的唱法與風格。教師可以對班上的學生進行分組，可以依據民俗、美聲、流行等類別來分組，也可以依據音域高低來進行分組，并為每組學生找出適合其延長的曲目，讓每個小組進行更加具有針對性的練習，讓學生在學習過程當中，逐漸發掘出自身的特色與歌路，才能夠確保其潛能有更好的發揮，這樣教學的實效性自然會更高。

　　4走出課堂，促進音樂交流

　　聲樂本就是一門用于藝術交流的課程，所以如果只在教室內學習，對于學生的感受力與表達能力都是沒有任何幫助的，許多學生雖然有著很好的唱功，但是如果沒有一個交流展示的平臺，那么其優秀的能力也無法得到展示的機會。所以，師需要帶領學生走出課堂，參與到更多的音樂交流活動當中，這樣的藝術交流過程當中，不僅能夠讓學生通過他人的歌曲感受到不同的情感表達與音樂理念，更能夠讓學生的音樂才能在更多人的面前展現出來，提升學生的自信心。例如校內的歌唱比賽，或者以省市為單位的大型競賽，都是能夠充分展現學生能力，磨練學生膽識的平臺，教師應當鼓勵學生更多的參與到這樣的活動當中，展現自己，提升自信。

　　5改善評價方式，挖掘學生潛能

　　在傳統的聲樂教學評價體系當中，教師對于學生的評價，通常都是有特定的標準，而且與學生對于音樂的理解及感受并沒有很大的關聯，例如音準、音高等等，但是，如上文所說，聲樂教育是一門注重感受與體驗的課程，所以學生對于音樂的感受也是至關重要的，因此，教師應當對自身的聲樂評價方式進行改善，將重點放在發掘每個學生的潛能。許多學生的唱功也許平平無奇，但是其在演唱過程當中的情感表達方面卻是十分真切的，表情、動作、臺風，這些都是學生可以被發掘的優秀之處，所以，教師應當讓學生了解到，演唱的`技巧與能力，是可以通過練習得到提升的，對于歌曲的領悟力與表達力，才是最大的優勢。而只有學生的優勢被發掘出來，教育過程才算是有效的。

　　6注重平日的藝術熏陶

　　聲樂的學習過程并不是幾天、幾周或幾年就可以算作完成的，而是一個不斷積累、不斷熏陶的過程，在熏陶的過程當中，自身的藝術領悟能力才會有進一步的提升，所以教師在課堂之外，也要注重對學生進行藝術熏陶，教師可以建立起一個聲樂小組或合唱團，在課后去參加比賽，磨練自身的演唱能力及自信心，或是在課后，組織學生進行音樂的賞析，在課堂間休的時間，播放一段美妙的歌曲，也能夠讓學生在放松身心的同時，學會一首歌曲，教師只有將所有空白的時間更好的利用起來，才能夠讓音樂更好的滲透到學生的生活當中，讓學生的聲樂學習過程更加順利。

　　7結語

　　我國課程改革工作的不斷深入，決定著聲樂教育領域也需要進行相應的改善，作為聲樂教師，要確保自身的教育方式及教學理念能夠符合時代及學生發展的需求，才能夠讓聲樂課堂教育更加有效，所以，為了實現這一目標，聲樂教師不但要確保自身具備扎實的聲樂教學技巧以及理論基礎，還要對自身的綜合素質與創新能力不斷進行提升，依據學生的性格、愛好及需求，尋找更加有針對性的教育方式，并將創造性的教學來理念滲透在每一堂聲樂課中，才能夠持續提升自身聲樂課堂教學的質量，促進我國音樂文化事業的長久、穩定發展。