摘要:本文在平面設計的基礎概念上，提出“平面設計≠‘平面’設計”的觀念，打破平面設計二維化的既定思維，將平面設計向三維空間拓展。使平面設計的含義不再狹隘，明確現代“平面設計”應該包括基于實體化三維空間的平面設計。通過結合不同領域的成功案例分析得出通過材料、工藝、媒體等形式使平面設計實體三維化。
關鍵詞：平面設計；實體三維空間；拓展
在中國，“平面設計”是翻譯于“graphicdesign”，“graphicdesign”是不帶有維度概念的詞，但中譯后的“平面”一詞，使我們對其的理解局限在二維上，使其平面設計概念也變得模糊化，含義變得狹隘。在一定程度上限制了我們對于“graphicdesign”的拓展[1]。加勒特埃克伯說：“人們生活在一個三維的空間中……人生最偉大的體驗之一，就是置身在這個完美的三維體量之中”將“平面設計”融入三維，觀者能更好地體驗、感受、理解設計師所要表達的“平面設計”作品。所以平面設計的概念應該包括基于二維空間的平面設計、基于虛擬三維空間的平面設計和基于實體三維空間的平面設計。將平面設計向實體三維空間效果拓展，不僅可以提升作品的感官體驗效果，同時還能增加與觀者的互動性、融入性，增強觀者的想象空間，拓展觀者的思維。因此，本文結合三維空間的理論，以及應用于平面設計的“三維空間”實體案例進行分析，得出平面設計向三維設計拓展的必要。由此，研究二維、三維空間與平面設計的關系，能夠更好地激發設計者創作的多樣性，表達設計者所想表達的設計內容，也能夠使觀者能動地，帶入性地了解作品，理解設計者的設計主題。
1平面設計中的“三維空間”與實體三維空間
在“平面設計”中，三維空間可以簡單地分為虛擬三維空間和實體三維空間。虛擬三維空間是指依舊在二維的平面設計范疇內，利用錯視覺的引導，所產生具有明確的輪廓的虛幻空間。換句話說，就是二維的平面設計里的“視覺”三維。
1.1二維設計里的“視覺”三維
“視覺”三維指的是視覺感官上平面內的“立體”空間。點線面、明暗、色彩作為平面設計的基本要素，它的變化往往能使平面設計具有律動感和空間感，使畫面具有“立體”空間效果。圖1是由KurtWenner（美國）通過透視原理在同個水平面內利用人的視錯覺關系描繪了這幅立體街頭繪畫（3-DStreetPainting）——三維立體畫《Reections》。它是利用人眼立體視覺的特點產生描繪的作品，利用人眼視覺空間的延續性，將二維作品以偽三維的形式展現，使作品的表現力豐富，意境深遠。但是依舊沒有脫離二維空間的局限，以一種平面的、單一的面的空間形式存在，并不是真正意義上的，真實的三維空間，“立體”的平面設計。平面設計師喬爾森泰說過“設計師在不斷通過明暗手法、矛盾空間、色彩色調、敘事結合的手段來強化三維效果時，其實都被手法欺騙了眼睛”。也就是說，在“平面”二維空間內的制造出來的“視覺”感官的三維效果，是基于虛擬三維空間的平面設計。
1.2實體三維空間與平面設計
三維空間的概念是：日常生活中可指由長、寬、高三個維度所構成的空間[2]。三維設計是新一代數字化、虛擬化、智能化設計平臺的基礎，它是建立在平面和二維設計的基礎上，讓設計目標更立體化，更形象化的一種新興設計方法[3]。平面設計向三維空間拓展既需要設計者突破“平面設計”的字面含義，更需要設計者不拘于既定思維，突破球星。與印刷形式的平面設計相比較，包括實體三維化的平面設計給我們帶來更多的拓展空間，以書籍為例，書籍即是二維也是三維。就頁面來說，每一頁都是兩個二維面的貼合，但翻閱的過程則是一個三維過程。1.2.1立體書籍封面單以頁面來說，通常可見的書籍設計屬于印刷作品，慣性在于無法擺脫傳統的二維平面的束縛，通過印刷文字、圖形對視覺感官的刺激來傳達信息。而將二維的設計作品與實體三維空間中的真實元素相融合，如圖2是來自拉脫維亞設計師藝術家MandarinDuck的書籍封面設計，除了增強視覺效果，也可以更全方位，多角度傳遞設計信息。圖2設計師通過增加二維平面設計中沒有的觸覺體驗，來增加作品的真實感與吸引力。1.2.2書籍內容立體化強化閱讀的三維空間感，使閱讀過程中的思維想象轉變為一個觀感過程，則在書籍中融入三維設計元素，例如圖3Sabuda,Robert創作的立體書《綠野仙蹤》的表現手法，給故事書建造了一個可看，可觸碰的具體空間，使靜態的書，具有動態的“趣味”效果。不管是表現形式，還是傳達功能上也拓展了平面設計的領域。實體三維化的平面設計能夠打破傳統束縛，增強感官體驗；融入觀者參與，更好傳達信息；增強趣味性，吸引觀者目光。實體三維設計能夠更好地將以人為本的設計思想進行貫徹，通過與觀者的互動過程中，使作品更好地被了解，也更好地了解觀者的需求[4]。傳統的二維平面設計對觀者來說只是以“局外人”的視角，看設計作品，因此不能很好地融入設計作品，甚至去影響設計作品。但是在遵循互動行為時，利用現代新型媒體手段或者融入觀者的行為動作使平面設計完整等，來實現必要的互動性設計。總之，突破傳統的印刷形式，空間束縛，使平面設計形成多方位可見，互動性強的實體三維化的平面設計。
2平面設計向實體三維設計拓展的方式
本身存在的空間（平面）＋媒介＝實體空間（三維）。本身存在的空間指的是通過印刷形式的二維平面設計作品。二維平面只是平面設計中的形式之一，對細致刻畫作品的內在含義，是難以做到“完美”的。因此，設計者必須通過對引入媒介來探索平面設計的“實體三維”空間建設。通過“實體三維”建設的研究手法打破印刷形式的品面局限，從二維走向三維，從平面走向立體，從立體空間的多角度重新認識印刷形式的二維設計和實體媒介相結合的多樣性表現，從真正意義上突破二維空間的傳達設計，達到實體三維化設計[4]。陳逸飛先生在創立逸飛集團時說過：“我們致力于打破視覺局限，顛覆視覺慣性，創造一種全新的、“大視覺”的視覺文化。這是一個顛覆的時代，視覺藝術已經突破了傳統平面美術的束縛，它的`外延正在無限地擴展。”由此看來，平面設計突破印刷形式需要引入媒介[5]。對于媒介的映入我們可以通過以下的手法：運用材料本身的特性、手工藝的技法技巧，光與影與人的關系，突破二維平面設計的限制，真正實現三維視覺空間的立體設計。簡單地將“媒介”分為以下3種：
2.1材料的運用
利用材料本身所屬的三維空間在平面上設計，突破了傳統、二維的印刷設計的范疇，平面設計師利用各種材料、工藝形成新的平面設計，即實體三維化的平面設計，在保留材料、工藝自身屬性的基礎上，改變了印刷形式的平面設計的視覺觀感，創造出實體三維效果。圖4原研哉設計的梅田醫院視覺指示系統，巧妙地將印刷作品和實物進行結合，將作品中的印刷主體物或重點表達處用實物代替，能更直接、更有效地表達設計作品所要表達的重點、主題，也更具創意。將印刷與實物結合，拓寬平面設計領域。
2.2工藝技術
工，巧飾；藝，藝術。工藝可以理解為“巧飾的藝術”，那么工藝技術就是將原材料或半成品加工成產品、藝術品的方法、技術。用“工藝”的方式，結合材料的特性，來尋求生活和藝術相結合，使平面設計脫離全印刷的平面形式。在技術發展的今天，工藝技術不再那么復雜，圖5是愛沙尼亞設計師EikoOjala的剪紙作品，就是依靠剪紙這種工藝技術完成的作品，使平面的山水畫破紙而出，光影效果強烈的三維視覺感官，使作品的既視感更為強烈。
2.3媒體運用
“技術啟發藝術，藝術挑戰技術”當平面設計遇見光時，通過光藝術，使平面設計的表現形式豐富，視覺效果新穎，光的可變性也是平面設計變為具有動態效果的獨創性設計，媒介也從實體材料擴展到了光學。開啟了平面設計創作的新“空間”。圖6是EMart的3DQRCode創意，利用正午時光的照射與長短不一的code的陰影形成一個完整的二維碼。正是這種三維的效果使EMart中午時段的銷售額大大提升，而且也帶來了更大的曝光率。實體三維化的平面設計拓展方向在于打破印刷形式的二維束縛，但是印刷形式的二維設計也是推動平面設計由二維向實體三維設計拓展的有利因素，傳統設計中在乎運用明暗顏色、虛實對比等并非是落后的手段，如果將其與真實效果結合，就能夠完整地凸顯三維效果[6]。
3結束語
設計無定式[7]。紙和印刷相結合的“平面”設計確實在平面設計領域中取得了很好的成績，但是技術的發展，對平面設計師的要求在發生著變化。用空間的眼光看待“平面設計”，打破平面設計“平面”化的既定思維，將平面設計從二維空間向實體三維化空間拓展。實體三維化平面設計講的是二、三維，虛實的結合。將實體材料放置于印刷作品中，形成一種新的視覺感官的平面設計。平面設計突破空間限制，突破單一的印刷形式，賦予更多的真實效果，實體視覺刺激，如此才能為其拓展更廣泛的領域。
參考文獻
[1]牛玉慧,劉方林.平面設計的空間性研究[J].包裝工程.2007.11.192-194
[2]百度百科
[3]百度百科
[4]孫斐.二維平面設計中的三維視覺空間表現[J].美術大觀.2010.11.206
[5]黃婷.平面設計向三維空間拓展研究[J].包裝工程.2011.05.18-21
[6]姜昕.平面設計向三維空間拓展研究[J].藝術科技.2014.12.172
[7]李耀新.新時代新使命新格局——以創意設計引領創新轉型的初步思考[J].設計.2015(22).148-149
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本文來源：http://www.nvnqwx.com/shiyongwen/2163735.htm