插畫作為一種繪畫種類，是隨著書籍的發明而誕生、發展的。隨著印刷術的發明和普及，插畫出現在各種印刷品中，其作用既有對文字的補充說明，例如科學研究文獻中的配圖；也能作為主體手段講述故事、闡明道理，例如連環畫、海報。發展至今的插畫更是作為一種重要的視覺語言，在傳統藝術、信息傳遞和經濟建設中發揮著巨大的作用，其種類也相應的細分，其中的商業插畫取得了突飛猛進的發展[1].商業插畫的形式多種多樣，可由傳播媒體分類，亦可由功能分類。一般多由傳播媒體分類。以媒體分類，基本上分為兩大部分，即印刷媒體與影視媒體。印刷媒體包括招貼廣告插畫、報紙插畫、雜志書籍插畫、產品包裝插畫、企業形象宣傳品插畫等。影視媒體包括電影、電視、計算機顯示屏等[2].

　　1. 商業插畫的概述。

　　傳統意義上來講為商業目的而去做的插畫，叫做商業插畫。

　　現代商業插畫主要體現為，給企業或產品設計繪制插圖，并從中獲利，且作者放棄對作品的所有權，只保留署名權的商業買賣行為。商業插畫不同于普通的插畫的隨意創作，通常它的目的更明確，創作過程更嚴謹。由于商業插畫的“商業”性非常明確，創作者會在一定程度上受到制約，這種制約主要來自：產品本身的特殊要求、客戶的要求、以及觀眾審美品位的控制。

　　隨著現代社會經濟和文化建設的飛速發展，商業插畫憑借其視覺共通性、趣味性和易于識別、認知的特性在各行各業中的應用越來越廣泛。不同的應用也為商業插畫的繪制提出了不同的要求，從而形成了相應的類別[3].

　　2. 商業插畫的形象。

　　商業插畫中的形象主要分為“人物形象”、“動物形象”與“商品形象”幾個類別：

　　2.1 人物形象。

　　以人物為題材的商業插圖容易與消費者相投合，因為人物形象最能表現出可愛感與親切感，很容易與消費者產生共鳴。而人物形象的創造空間也非常大，在構圖上要注重人物的形象和動態。

　　首先，塑造的比例是重點，生活中成年人的頭身比為l:7或l:

　　7.5,兒童的比例為 l:4 左右，而卡通人常以 1:2 或 l:1 的 Q 版形態出現，使用這樣的比例來塑造人物形象，頭部與身體的比例協調且頭部面積相對整個身體來說比較大，更加容易呈現人物的表情神態。在繪制的過程中，面部的繪制尤為重要。但是商業插畫的目的是要吸引住觀眾的眼球，所以必須要在畫面中突出某一個亮點，比如頭發和服飾，重點突出它才會讓整幅畫面有沖擊力，吸引消費者的注意[4].

　　其次，運用夸張變形且不會給人不自然不舒服感覺的人物形象，反而能夠使人發笑，讓人產生好感。例如頭部很小，身體很大，對頭部與身體的比例進行夸張變形，再配以夸張的面部神態，使整體形象更加突出，給人留下的印象會更深。

　　2.2 動物形象。

　　在創作動物形象時，必須重視創造性，注重于形象的擬人化手法。將卡通形象通過擬人化手法賦予動物具有如人類一樣的笑容、動作，使動物形象具有人情味。同制作以人物為主的商業插畫一樣，以動物為主的商業插畫也可以使用夸張的變形，或者通過商業插畫師自身的創意設計出來另類、搞怪的形象。

　　2.3 商品形象。

　　經過擬人化的商品給人以親切感，可以加深人們對商品的直接印象，以商品擬人化的構思來說，大致分為兩類：第一類為完全擬人化，即夸張商品，運用商品本身特征和造型結構作擬人化的表現，使其完全成為代表商品的一種卡通形象。第二類為半擬人化，即在商品中加上與商品無關的手、足、頭等作為擬人化的特征元素。它與第一類的區別在于，主干并未脫離產品的形態，只是附加上了手、足、頭等內容。以上兩種擬人化的塑造手法，使商品富有人情味和個性化。通過卡通形式強調商品特征，將動作、語言與商品直接聯系起來，能使消費者產生天然的親切感，宣傳效果更加明顯。

　　3. 商業插畫在現代平面設計中的應用。

　　3.1 運用繪畫藝術形式傳達插圖設計主題。

　　插圖作為一種藝術形式，已被普遍用于現代設計領域的各個方面，從廣告設計、商品包裝到書籍裝幀、宣傳樣本、展示設計等，都可以見到其動人的身影，感受到它獨特的魅力。它已成為現代物質文明生活不可缺少的一道亮麗的風景線。運用繪畫藝術形式將插圖設計主題的傳達賦予視覺化造型，是一種直觀形象的視覺語言，具有自由表現個性，有很大的創造余地，有利于所傳達的設計主題創造一種理想的意境與氣氛，表達不同的審美情趣。

　　有寫實表現形式、超寫實表現形式和幽默夸張表現形式。這種表現形式活躍，動感強烈，真實生動。尤其在書籍里的運用能達到最佳的表現方式。

　　招貼畫是最早的信息傳達方法，它制作簡單、發布方便，因而很快得到普及。隨著媒體的多樣化、現代化及環境的相應變化，招貼插畫的實際應用范圍有所縮小，數量的減少促進了質量層次的提高。在平面設計領域，招貼畫設計一直還有很高的地位，世界上有很多知名的招貼展、招貼大獎賽等。波蘭的華沙招貼雙年展就是其中最著名的展覽之一，許多人認為能在此展中獲獎就是對其設計師地位的認可[5].由于現代科技的發展，作為戶外廣告類型的招貼海報插畫的應用領域也在不斷調整，但無論怎樣，商業插畫畫家的藝術觀念和繪畫風格總是能夠通過海報展示給社會大眾。

　　3.2 文字設計符合視覺傳達的要求。

　　首先要注意插畫設計字體的正確、規范。首先所設計的字體必須遵循文字結構的既定規范，如不可隨意增減筆畫、漢字繁體字與簡體字不可混用、拉丁字母大小寫的規范使用及組合等 （ 特殊設計要求除外 ）、其次要注意平面設計字體的可視性。文字的基本屬性是認讀性，新設計的插周設計字體必須易于辨認、易于理解、易于記憶，并有強烈的視覺沖擊力與感染力。無論如何創新、變化，字體的設計必須遵循文字的既定規范，不要寫成錯字、別字，要以簡潔與共識為設計原則。正確、規范、易于傳達信息是平面設計字體設計的基本準則。插畫設計字體使用的范圍非常廣泛，有平面的也有立體的；大到巨幅的廣告語，小到名片、信箋上的印刷設計字體。承載平面設計字體的材質也應有盡有。要做好插畫設計字體設計，使之符合制作工藝的要求，事先了解文字的應用環境與制作工藝是非常重要的[6].

　　3.3 為平面設計注入無限的活力和動力。

　　插畫是設計的綜合，設計涉及美學、功能、心理、社會等各個方面，相對設計而言，造型基本功底是固有的、恒定的，而設計思想、風格、樣式是不斷變化的、反復的、非標準化的。插畫與平面設計有著最深的淵源，而新興的動畫設計和專業的插畫設計又為插畫注入了無限的活力和動力。插畫作為動畫專業的重要基礎和組成部分需要有設計知識，而動畫的發展和創新同樣需要有設計作為基本依托。

　　寫實插畫以逼真的表現出描繪對象的外形、質感和色彩為目的，通常應用于產品或場景的展示等。卡通風格的插畫通過將描繪對象做一定程度的概括、抽象，以點、線、面和色塊等要素表現對象的特征。該類插圖廣泛應用于吉祥物設計、人物、場景描繪和裝飾圖案的繪制。純粹抽象的風格不再有描繪的對象，使用點、線、面的要素按照作者自己創造的某種法則構成畫面，這類風格的插圖一般用來渲染氣氛和表現特定的主題。印刷精美的雜志和精心設計的廣告中，彩色的插圖常常能起到畫龍點睛和突出主題的重要作用，同樣，大多數動漫作品中都采用彩色插畫。而黑白插畫除了在制作條件有限的情況下采用，其分明的形式感和簡潔的色調使其用在某些場合能有效提升品牌的品味和文化感。

　　結論總之，在現代平面設計中商業插畫表達產品的信息要直接。

　　消費者不會長時間駐足在一副插畫上去研究插畫所表達的內容，如果插畫沒有在第一時間內引起消費者的注意，那么此類產品就容易被消費者所忽視，不能刺激消費。因此，在現代平面設計中要加強多元文化的滲透，從而讓平面設計更具人性化和更有活力。

　　參考文獻：

　　[1] 詹朋偉 . 民間剪紙藝術的造型方式及其在現代平面設計中的運用 [J]. 大舞臺 ,2014,01:68-69.

　　[2] 李琛 . 現代商業插畫在包裝設計中的應用 [J]. 湖南包裝 ,2014,02:44-45.

　　[3] 和一星 . 基于傳統文化元素在現代平面設計中的運用分析[J]. 現代裝飾 （ 理論 ），2015,04:96.

　　[4] 白松楠 , 薛慧峰 . 水墨畫在現代平面設計中的應用 [J]. 大舞臺 ,2015,06:64-65.

　　[5] 徐軍 . 商業插畫在產品包裝設計中的應用 [J]. 大眾文藝 ,2013,14:75-76.

　　[6] 王歡 . 淺析民族文化藝術在現代插畫設計中的運用 [J]. 設計 ,2014,11:123-124.