美術生藝考生自述：那是我吃的苦最多的一年

　　那年我的藝考，是坎坷中夾雜著心酸，但拼搏之后的結果卻是令人激動而欣慰的。 那年是我吃的苦最多的一年。因為我是為了高考才學習美術的，屬于臨時抱佛腳，所以我的美術功底幾乎沒有，而且我們所在的班級是大型班級，老師卻只顧那幾個畫得好的。最終我決定用我的努力來改變自己，至少，可以憑借自己的努力讓老師注意到我。 那年注定是不平凡的一年，自從學習美術之后，我的生活沒有停歇過，每天都是六點多就爬起來去畫室畫畫。然后一坐就是一天，中間會有吃飯時間，但是，我記得非常殘酷，吃完飯我們都是跑著回去的。接著，晚上上課到半夜，然后老師會給我們留無數的作業，我們就接著畫，有的同學畫的快，凌晨三點多就可以去睡了，畫的慢的就不得不熬通宵了。

　　這樣的狀況持續到統考，我們終于快熬到頭了，每個人都胸有成竹地去考了，當然，我們這么長時間的努力并沒有白費，在考場上應試自如，最后也獲得了比較滿意的成績，這跟背后的汗水和淚水是分不開的。

　　后來統考完的第二天，我們便又開始了更為艱苦的日子，就是去個別學校單招。那時候我只記得我每天早晨都起很早，摸黑坐車去考試，到考場的時候天才剛亮，然后就進在學教旁邊賣點兒早餐，吃著等著考試的開始。到了中午考完了，因為下午還有考試，所以我都是再去學校旁邊買點兒吃的，坐在地上吃完了就頭趴在腿上瞇會兒，等著下午的考試。

　　記得最難熬的不是面對考試的壓力，而是我們每天不斷地堅持，我們每一幅畫都要畫上幾千筆，夏天還好，每到冬天手都會裂開來，也不管鉛筆灰多么臟，就不停的堅持著，經常能看到我們的畫紙上有一點留下的血漬。不過現在想想，當時雖然很心酸但所有的付出都很值!后來成績下來了，再想想當時考試的經歷，一股不知其味的感覺涌了出來。

　　我只想說，我一路走來，我不后悔。

　　我是在高二的暑假真正開始接觸畫畫，之前的各種學習班、培訓都是培養興趣的作用，不值一提。高一時我就想學畫，但苦于沒有一條明路。高二時，很運氣，我的同班同學有學畫畫的，讓我有了學畫的途徑。我就在暑假很高興地來到了浙江金華的浙江師范大學，跟一位老教授學畫。

　　之后高三我考文化科如我預料成績不佳，我就專心來學畫了。學任何一樣東西都一樣，領進門的老師是非常重要的。這點在此時顯得無比正確。教我的老師有一個特點，教學非常

　　認真，認真到常人難以想象的地步。于是我的學畫歷程有了黑色的月份。

　　好處當然是使我很長一段時間在同樣學畫的同學中總有居高臨下的威風。我還清晰地記得，當時他給我安排的作業總是令我畫到凌晨2點，時常還有到4點的，而關鍵是他第二天早上7點就會來我的畫室看作業，吃飯的時間每次都是可憐的15分種。想想吧，每天的休息時間平均只有可憐的4個多小時，你就能體會為什么我會稱之為黑色月份了。我的那個學畫階段絕對是痛苦的回憶，簡直不堪回首！﹙不過它為我以后為了結果不惜犧牲鋪了好墊，我從心底還是感謝它的。﹚我后期在70人的大畫室待過。那兒讓我開了眼界，讓我學到了不少東西，也讓我經歷失了自信又重拾自信的反復過程。現在回想，那個階段也是必不可少的。

　　第一次接觸來自西方的素描，心中有的只有驚奇與崇拜：驚異用簡單的鉛筆能在紙上表現出神態活現的人物，崇拜畫家天馬行空的創作天才。和大部分同志一樣，我也是從素描石膏入手，在無數臨摹和寫生石膏像之后，我還臨過俄羅斯的人體和文藝復興三大師的頭像，接觸的面也可謂廣。很幸運，高考也不負眾望，取得不錯的成績，這與之前的辛勤耕耘是分不開的。勤奮歸勤奮，最終是看效果的。這點我想和我一樣想考個好學校的同學都是非常清楚的。我個人認為，我的學畫歷程實在太過艱辛，太過疲憊，我并不是屬于笨的人，不該如此的。左思右想，我得出結論：我的學習方法出了問題。

　　我在很長的學畫時間內，總是照抄明暗，不論寫生還是臨摹，而且抄得很小心，( 這與我的性格密切相關，也與老師教學強調的著重點有關 )不放過一絲一毫。畫得一模一樣就是好的作品，我很長時間就是這么認為的。我以為我早走出了這個誤區，但我發現，近期的畫，還是一樣地照抄明暗，只不過對明暗層次的分辨率提高了，能把很細微的灰面和很小很小的細節抄出來罷了。我對結構的理解仍然膚淺，仍然不值一提。翻出以前的學習作業，每一張在現在看來，都是可以馬上進垃圾堆的。雖然在當時認為是無可挑剔的驚世之作。在后期臨摩的人體畫上，我發現，比例差得不是一點，而是差很多；在后期臨的頭像上，我發現，骨骼一點不對。雖然當時我是那么自信??。

　　我后來知道美術的教育是一個潛移默化的漫長過程，急是急不來的。但我也發現了，我一直那么自信的對結構、體塊的理解是多么的膚淺，多么的軟弱無力。畫面上全是一組組排線，一片片灰色調，根本就沒有體塊，沒有結構。從沒有體塊意識到有體塊意識，這是個很漫長的過程。我推薦美國vilppu的《經典人體素描精細示范》教學光盤，因為他的方法對初學美術的學生來說，是一條捷徑，可以大大縮短這個過程。而且不明白的地方可以反復的學習，如果我一開始學習素描就受到這位國際級老師的指導，會節省我幾年的摸索。在這套光盤指導下，我經歷了1個月的學習和訓練，很幸運，基本上逐個解決了。諸如：

　　1.多樣化的素描如何取舍？取舍的經歷與結果。

　　素描有很多種，我們現在的情況，是規定一種具有濃重排他性的素描—油畫素描為藍本，為正統。其他畫種類似邪門歪道，是完全不受重視的，是躲在無人關注的角落，任憑風吹雨打。這種現狀對我們基本訓練的實踐中是有害的。其實任何東西都一樣，有了比較才有好壞之分，我們如果是想走正途的話，就無可回避多樣畫種。但假如是單純應付考試的話，就另當別論了。和大家一樣，我學的也是油畫素描，在學的過程中接觸到過很多其他畫種，對其他各門各類的畫種也有一些了解。為了應付考試，我關注油畫素描多于其他種類的素描。