最后的晚餐課件
《最后的晚餐》是意大利藝術家列奧納多·達·芬奇所創作，是所有以這個題材創作的作品中最著名的一幅。畫面中的人物，以驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細入微，惟妙惟肖。
【教學目標】
1、了解和感受藝術大師達·芬奇的輝煌的繪畫藝術成就及在科學方面對人類的貢獻，有崇敬大師和珍愛世界經典藝術的情感。
２、欣賞和感受達·芬奇經典美術作品《最后的晚餐》、《蒙娜麗莎》在構圖、色彩、人物動態及面部表情豐富傳神的美感、繪畫技法上的審美特點。
３、能聯系自己的生活和審美經驗，大膽想象，理解和評價大師的作品，表達自己的審美觀點。
４、在繪畫中能聯系大師的技法，提高自己的繪畫能力，表現自己的審美認識與情感。
【教學重、難點】
1、對藝術家的藝術的了解和對作品的理解；
2、創新能力、繪畫能力的培養。
【課時】：
1—2課時
【教具準備】
多媒體課件、圖片、繪畫工具、學生資料袋
【教學過程】
一、達·芬奇童年藝術學習趣事
１、出示課件：幾幅用鉛筆畫的雞蛋圖畫，引出達·芬奇的童年故事。
師：你看見過大屏幕上的這些畫嗎？這是誰畫的？（背景音樂）
２、教師講述達·芬奇童年學習繪畫的趣事，了解、體驗大師藝術學習的歷程。
師：同學們，今天我們一起來聽一個有趣的故事，聽一聽故事里講了一件什么事情？
教師有感情地講故事《達·芬奇畫雞蛋》：達·芬奇在初學繪畫時，他的老師每天總是讓他觀察并畫雞蛋。一天，他不耐煩地問自己的老師：你每天總是讓我畫雞蛋——這太簡單了，如此下去，我何時才能真正掌握繪畫的技巧與本領呢？聽了達芬奇的話，他的老師舉起一只雞蛋，意味深長地對他說：一只雞蛋看似非常簡單、好畫，但如果你從不同的側面、不同的角度，去觀察、分析并繪制它，你會發現繪畫出來的結果將大不相同。如果你領悟不到這一繪畫的基本要領，不能熟練的掌握繪畫的技巧，你就很難在繪畫領域有所造詣。老師的話給了達芬奇莫大的啟發，使他明白了老師的良苦用心。從此，他埋頭苦練繪畫基本功，終于成長為一位世界美術大師。
３、啟發學生討論、交流自己對故事的感受和理解，體驗藝術學習需從最基本、最簡單的著手，繪畫需從不同的角度觀察、把握事物的特點，任何成功需要長期持之以恒。
師：同學們你們想一下，當初這個畫雞蛋的小孩，長大了，成為了什么？（生答：工程師、科學家……達·芬奇最終成為了一位聞名世界的繪畫大師。）
二、達·芬奇的藝術成就
１、出示課件：圖片文字，伴隨話外音，讓學生了解意大利“文藝復新”時期美術巨匠達·芬奇的藝術足跡。
體驗大師在藝術、科學等方面對世界所做的貢獻，萌發學生對大師的崇敬情感。
提問：達.芬奇與其他美術大師相比，最大的不同是什么？（他不僅是一位頗負盛名的藝術大師,又是一位科學家）。有哪位同學知道他的著名美術代表作品和對科學的貢獻。
有人說達.芬奇是一位天才，他一面熱心于藝術創作和理論研究，他研究如何用線條與立體造型去表現人的形體的各種問題；另一方面他也同時研究自然科學。他不僅是畫家，雕刻家，首飾家，而且還是建筑家，工程師和音樂家，是一位學識淵博的有經驗的老師。
２、請學生大膽交流自己對達.芬奇的認識。
師：同學們，你對達.芬奇的藝術、科學成就知道哪些，你收集或帶來了達·芬奇的哪些經典作品？你能給我們介紹你帶來的大師的作品嗎？你對大師的藝術成就有什么感受和體會？
３、請帶有達·芬奇美術作品或相關資料的學生展示和介紹自己的審美經驗。
三、欣賞達·芬奇代表作《最后的晚餐》
１、播放課件《最后的晚餐》，引導學生欣賞作品在構圖、色彩人物動態及面部表情豐富傳神的美感、繪畫技法上的特點。
（１）了解作品《最后的晚餐》外在美：高4．6米，寬8．8米，是一巨制，繪于圣瑪麗亞寺院食堂的墻上。
（２）了解作品的取材，來自《圣經》故事。當耶穌與他的十二門徒共進晚餐時，他說：“你們當中有一個人要出賣我”，如一石激浪，引起餐桌上一陣騷動。達·芬奇畫作表現的正是這騷動的片刻。
（３）畫家所追求的審美內容及審美效應：立足于觀眾仰角透視，并把人物設置在畫面前沿。在一張長桌前，正中坐著中心形象耶穌，他的十二門徒左右各坐6人。每側又分成3人兩組。聽到耶穌的話后，門徒們的反應各不相同，其反應通過頗具個性的神態和姿態表現出來。
（４）仔細品畫，感受作品人物塑造的極其生動，栩栩如生。畫中的人物或吃驚、或憤怒、或悲傷、或猜疑……叛徒猶大顯得驚恐不安。端坐的耶穌則神態安詳，處于自制的狀態，與兩邊的動態又形成鮮明的對照。作品動態態勢避免了畫面呆板的對稱。這是一幅立體的、生動的圖畫。
２、啟發學生對作品進行審美評價，讓學生充分交流自己賞畫后的感受與理解，并用卡片或筆記本將其感受、欣賞評價記錄下來。
師：從這幅畫你感受到哪些美感？你最喜歡畫上的什么？你認為這幅畫最精彩的是什么？
３、聯系學生生活，展開藝術想象。
師：欣賞了這幅畫，給你的繪畫有什么啟示？你認為在自己的生活中可以捕捉哪些生動的場面象這幅畫那樣去表現活生生的人物和生活場景。
教師啟發學生把視覺和藝術思維投向平時的生活。如：熱鬧的運動場上運動員、觀眾的生動表情；熱鬧的集市上菜農、果農及趕集的場面；家庭的節日聚會、自己的生日宴會歡樂的場景及姿態各異的`人物形象等等。
四、欣賞世界最著名的肖像畫——《蒙娜麗莎》
１、播放課件或欣賞《蒙娜麗莎》復制品，激發學生的審美情趣。
師：你一定看見過幅作品？不知你對這幅作品的美有什么感受和體驗？
２、學生發表自己的意見，交流自己的審美看法。
３、了解此作品的由來，提高學生對作品的審美興趣。
師：意大利人民都知道達.芬奇是個天才。他是畫家中能使人的肖像看去既栩栩如生，又美麗迷人的第一人。
這幅畫來自意大利一個富有商人，請達.芬奇為他年輕美貌的妻子蒙娜.麗莎繪一幅肖像畫。
這幅肖像花了達.芬奇四年的時間，當他完成這幅肖像之后，不愿把它交給這位商人或其他任何人。當他受到法國國王的邀請時，便帶著這幅肖像離開意大利去了法國。
達.芬奇是在法國去世的，這就是為什么《蒙娜.麗莎》這幅畫一直珍藏在法國的緣故，它是法國人民為之驕傲的財富。
４、討論《蒙娜.麗莎》的魅力
多少世紀來，人們一直在談論畫上的蒙娜.麗莎那神秘的微笑，她的微笑的確神秘：它似乎在變化。不同的觀者或在不同的時間去看，感受似乎都不同。有時覺得她笑得舒暢溫柔，有時又顯得嚴肅，有時象是略含哀傷，有時甚至顯出譏嘲和揶揄。
關于這幅畫有一個故事。達.芬奇在為蒙娜.麗莎繪畫時，請了位樂師在她旁邊彈奏，以便她能象個模特兒那樣耐心平靜地坐著。她眼中的神情告訴我們她正在傾聽。而現在，如果我們看她那雙美麗的手，并把它們與她的臉聯在一起考慮，我們會覺得那神情更誠摯。她的右手輕輕地放在左手上，中指根本沒有任何依托，我們感到它正和著音樂的節奏輕輕地打著拍子。
當我們看著這幅如此逼真的肖像畫背后的景色，我們會為那不真實的背景吃驚。山峰、道路、小橋、流水都在一種夢幻般、飄拂不定的氣氛里出現，仿佛以此證明蒙娜.麗莎的思緒沉浸在一個夢的世界里。
蒙娜.麗莎夢幻般的肖像與她周圍夢的世界，是列奧納多.達.芬奇的天才創造，這解答了為何《蒙娜.麗莎》這幅肖像會成為世界上最著名、最使人難以忘懷的一幅肖像的問題。
５、乘上遐想的翅膀，猜想蒙娜麗莎迷人笑容背后的奧秘。
師：達-芬奇的名畫《蒙娜麗莎》以永遠神秘的微笑而舉世聞名，不少人第一次看這幅畫時都會被她的笑容所吸引，并難以忘懷。
意大利醫生蘇拉諾聲稱，經過多年的研究，他終于已經揭開蒙娜麗莎迷人笑容背后的奧秘。他認為，蒙娜麗莎有這樣神秘的笑容并不是畫家功力的深厚，更不是蒙娜麗莎本人能憑神秘的微笑來顛倒眾生。身為醫生的蘇拉諾認為，蒙娜麗莎之所以能有這樣迷人的微笑，是因為她有磨牙的習慣。在睡覺時或精神緊張時會不自覺地磨牙，從而使笑容帶有無限的神秘感。
６、審美辯論會
師：同學們，醫生蘇拉諾的這種說法你贊成還是不贊成？為什么？
將學生分成兩組，一組是贊成方，一組是反對方，通過審美辯論讓學生暢所欲言，樂于想象，敢于對大師作品進行挑戰和質疑。
五、創意表演——假如我是達·芬奇
１、戲劇性表演：達·芬奇就在身邊。
師：你們想不想成為達·芬奇，成為聞名世界的繪畫大師呢？今天我們來做一個游戲，分組合作，想象假如我是達·芬奇，請學生進行戲劇性表演，好比達·芬奇就在我們身邊生活、學習、工作、繪畫。可以學生與學生合作，教師與學生合作，共同表演。
２、選配鋼琴樂曲或其他樂曲做背景，讓學生嘗試戲劇性表演。
六、我來創作《蒙娜麗莎》
１、師：同學們，現在我們知道了《蒙娜麗莎》神秘的微笑的原因，設想，假如你是達·芬奇，你會怎樣來繪畫《蒙娜麗莎》這幅畫呢？
２、請學生自己構思如何畫自己新中的《蒙娜麗莎》。
３、教師引導學生大膽想象、設計。如：畫老師是“蒙娜麗莎”，媽媽是“蒙娜麗莎”，自己是“蒙娜麗莎”等等。
４、老師即興示范繪畫新的《蒙娜麗莎》作品，激發學生創作新作品的欲望和繪畫熱情。
５、學生創作、繪畫新的作品《蒙娜麗莎》
（１）給學生分發《蒙娜麗莎》圖片；
（２）自己獨立作畫，也可學生自己選擇同學合作繪畫。
教師提示繪畫要求：構圖有新意、人物與背景色彩相互協調、人物造型有自己的審美傾向。
七、教學評價
1、展示作品，共同欣賞，相互評價。
２、評出最美的《蒙娜麗莎》、最有個性的《蒙娜麗莎》，最有趣的《蒙娜麗莎》，最有特點的《蒙娜麗莎》等等。
３、鼓勵學生敢于做“大師夢”。
師：今天，我們每位同學，都做了一次大師，希望你們，象大師一樣，努力創新、學習、持之以恒，在不遠的將來也許我們班的同學有的將成為音樂、美術、舞蹈、文學、發明大師，或者其他什么大師呢！
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