《聽流人水調子》作者為唐朝文學家王昌齡。其古詩詞全文如下：

　　孤舟微月對楓林，分付鳴箏與客心。

　　嶺色千重萬重雨，斷弦收與淚痕深。

　　【前言】

　　《聽流人水調子》是唐代詩人王昌齡的一首七言絕句。這首詩大約作于王昌齡晚年赴龍標（今湖南黔陽）貶所途中，寫聽箏樂而引起的感慨。全詩通過交互對接的結構方式表達了詩人在貶謫途中凄清又幽暗的心境。

　　【注釋】

　　流人：流落江湖的樂人

　　水調子：即水調歌，屬樂府商調曲

　　分付：即發付，安排

　　【翻譯】

　　夜晚，天上一彎微月，江上一葉孤舟，兩岸是黑黝黝的楓林。演奏者是一位流浪的樂人，他的漂泊之苦和思鄉之愁，傾注在箏樂之中，低婉壓抑的箏樂，也更加重了客人的鄉愁。就像是飄飄灑灑永不停止的秋雨，彌漫在山嶺之上。突然，箏弦斷了，樂人思念之極，哀傷之極，以致忘情忘形；低首望去，弦斷之處，淚水已經濕透了衣衫。

　　【鑒賞】

　　這種闊葉樹生在江邊，遇風發出一片肅殺之聲。“孤舟微月對楓林”，集中秋江晚來三種景物，就構成極凄清的意境，上面的描寫為箏曲的演奏創造了一個典型的環境。此情此境，只有音樂能消解異鄉異客的愁懷了。“分付”即發付，安排意。彈箏者于此也就暗中登場。“分付”同“與”字照應，意味著奏出的箏曲與遷客心境相印。“水調子”（即水調歌，屬樂府商調曲）本來哀切，此時又融入流落江湖的樂人（“流人”） 的主觀感情，豈能不引起“同是天涯淪落人”的遷謫者內心的共鳴呢？這里的“分付”和“與”，它們既含演奏彈撥之意，其又將景色、箏樂與聽者心境緊緊相連，使之融成一境。“分付”雙聲，“鳴箏”疊韻，使詩句鏗鏘上口，富于樂感。詩句之妙，恰如鐘惺所說：“‘分付’字與‘與’字說出鳴箏之情，卻解不出”（《唐詩歸》），所謂“解不出”，正是說它可意會而難言傳，言有盡而意無窮。

　　次句剛開始描寫箏曲，三句卻提到“嶺色”，似乎又轉到景的描寫。其實，這里與首句寫景性質不同，可說仍是寫“鳴箏”的繼續。也許晚間真的下了一陣雨，使嶺色處于有無之間。也許只不過是“微月”如水的清光造成的幻景，層層山嶺似乎迷蒙在霧雨之中。無論是哪種境況，對遷客的心情都有陪襯烘托的作用。“千重萬重雨”不僅寫嶺色，也兼形箏聲；不僅是視覺形象，也是聽覺形象。“千重”、“萬重”的復疊，給人以樂音繁促的暗示對彈箏“流人”的復雜心緒也是一種暗示。在寫“鳴箏”之后，這樣將“嶺色”。與“千重萬重雨”并置一句中，省去任何敘寫、關聯詞語，造成詩句多義性，含蘊豐富，連通了視聽感覺，令人低回不已。

　　彈到激越處，箏弦突然斷了。但聽者情緒激動，不能自已。這里不寫淚下之多，而換言“淚痕深”，造語形象新鮮。“收與”、“分付與”用字有異曲同工之妙，它使三句的“雨”與此句的“淚”構成譬喻關系。意喻聽箏者的淚乃是箏弦收集嶺上之雨化成，無怪乎其多了。這想象新穎獨特，發人妙思。“只說聞箏下淚，意便淺。說淚如雨，語亦平常。看他句法字法運用之妙，便使人涵詠不盡。”（黃生評）這首詩從句法、音韻到通感的運用，頗具特色，而且都有益于意境的創造，渾融含蓄，而不顯露，《詩藪》稱之為“連城之璧，不以追琢減稱”，可謂知言。