實用的音樂教學工作總結模板錦集9篇

　　總結是指社會團體、企業單位和個人在自身的某一時期、某一項目或某些工作告一段落或者全部完成后進行回顧檢查、分析評價，從而肯定成績，得到經驗，找出差距，得出教訓和一些規律性認識的一種書面材料，它是增長才干的一種好辦法，不如我們來制定一份總結吧。那么總結有什么格式呢？以下是小編幫大家整理的音樂教學工作總結9篇，僅供參考，大家一起來看看吧。

音樂教學工作總結 篇1

　　音樂是情感的藝術，音樂教學中的歌曲、樂曲等一切藝術作品都是藝術家的情感產物。學生欣賞歌唱時一方面在接受音樂作品的感染，一方面又要通過自己演唱、演奏去感染他人。怎樣成功地完成上述任務與教師對教學內容的感受、對學生的熱愛、對音樂教育事業執著追求有著直接的關系。

　　教學中，教師的一言一行，甚至楣梢眼角的細微動作都無時無刻不在影響學生。要想感動學生，先要感動自己。如何引導學生有感情的歌唱，如何激發學生對音樂學習的興趣。鼓勵在音樂課上的創造性，以愉快和求知的情緒學習音樂，如何培養學生良好的學習聆聽音樂的習慣。這是每個中學音樂教師認真探索的問題。

一、勇于實踐，大膽創新

　　1、通過課前音樂師生問好，把學生領進一個美的環境

　　音樂是美的藝術，音樂課的開頭不能千篇一律的用語言師生問好，要根據音樂課的特點，為學生營造一個濃郁的歌唱氛圍，用輕松的音樂引導學生進入教室，師生音樂問好，發聲練習，使學生一開始就受到優美旋律的熏陶，進入寬松的欣賞氛圍和想象空間，使他們感覺輕松自然。心情愉悅，精神飽滿，為上好音樂課奠定了基礎。

　　2、通過師生共同對歌曲的分析，以情帶聲，以聲帶情，正確處理技術與藝術的關系，加深學生對作品的理解，在引導學生理解的基礎上，讓學生會用圓潤連貫的聲音表現歌曲的感情，學會用不同的力度來演唱歌曲。

　　3、通過指導學生傾聽音樂，培養學生的想象力

　　愛因斯坦說過：“美的想象比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力是無限的，美的想象是知識的源泉。”所以我把開啟學生音樂想象力作為提高教學質量的手段。音樂是聽覺的藝術，因此對所有歌詞的樂曲首先是聽，在聽的過程中去思索、去想象。

　　4、讓學生在課堂上“動”起來，發揮學生的主體作用

　　一節良好的音樂課，教師既不能讓學生長時間地呆呆地坐在那里光唱，這樣學生對音樂課很難產生興趣。也不能讓學生自始至終的不停的忙動，這樣課堂紀律既亂，學生又累。教師還會力不從心。參與者的強度和規模應該是：有動有靜、全員參與。根據教學內容的特點分小組進行活動，使動覺參與和心靈參與相結合。從而達到個體動靜互換，整體動靜互換，使一節課張弛有度。讓學生在動中學音樂，在動中感受音樂，在動中發展想象，在動中愉悅身心。

二、轉換教學角色，樹立學生主體地位

　　新課程新理念的重要體現是：“以人為本”，“教育應關心人，尊重人，發展人”。從中我們能夠深切地感受到學生才是教育的主體。要樹立的學生主體地位，首先要轉換教學角色，把原來課堂上以教師教為主轉換成以學生學為主，只有充分調動學生自覺積極地參與教育過程，才能激活他們的內在原動力，最大限度地把他們的創新思維的潛能發揮出來。比如原來上欣賞課，先由教師介紹曲名、作者、表現內容等，還沒聽到音樂，就先把學生限制在一個框框里，限制了學生的想象力，代替了學生的親身體驗，把音樂的多解性變成單解性，使得學生對音樂本身失去興趣，不注意傾聽，放棄了思考與聯想。現在上欣賞課，教師應該讓學生根據自身對音樂的體驗，去理解音樂內容，有意識地培養學生用多種思維方式去探索問題。使學生始終以積極多變的思維參與教學，不僅開發了學生的想象力、創造力，還提高了學生的音樂鑒賞力和音樂表現力。

三、突破教學模式，拓展學生想象空間

　　我們應鼓勵學生自己去探索，去思考。一千個讀者就有一千個哈姆雷特，同樣每個人對音樂的理解和感受也是有所不同的。在教學中，我們要善于抓住學生的個性，給他們想象的空間，充分發揮其想象力和創造力。

　　教無定法，教學過程就是不斷創新的過程，只有老師大膽創新，準確地把握新理念，恰如其分地運用新課程培養學生的新思維，新課程下的音樂教育，必將顯示出勃勃生機。中學音樂教育處于整個音樂教育的重要階段，在其教學中，著力培養和發展學生的創造力與創新思維，為其他方面的學習創造有利條件，以促進學生的全面發展，這是中學音樂教學新課程理念的根本體現。

音樂教學工作總結 篇2

　　作為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學：

　　堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。初中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

二、課堂管理：

　　為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

　　不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。

三、課外活動：

　　為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在沙河初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。每周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。

　　不足：沒能實現在全校建管樂隊的計劃。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的初中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學（包括幾所重點）都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。

四、考試：

　　為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。每人寫一篇500字左右的文章，內容守于音樂的，可以是鑒賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。

五、其他：

　　我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。自覺做事還算細心，但考慮太多缺乏魄力。還有不太會運用學生會、校團委的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的得做詳細計劃。