關于藝術的作文集合10篇

關于藝術的作文1

　　最喜歡的一門藝術是舞蹈,不言而喻我的強項也是舞蹈。舞蹈給我創造了藝術的舞臺!

　　舞蹈是以基本功為主，舞蹈為輔的。其中基本功最難。前翻、后翻、前強臉、后強臉、抽、拉、壓、拽，為所欲為。剛開始，我只是個骨頭堅硬的學生。有時候痛的得叫不出聲來，我痛忍著淚水，一心只想學有所成。練舞的第二天，我的腳和腰劇痛無比，就快要斷了似的。如果和爸爸媽媽訴苦，他們便會說：“練舞最重要的就是忍。”

　　從此，不管我再怎么苦，怎么痛，從不說一個痛字――既然已下定決心要練，就不要怕苦。每一次老師都拼命地幫壓腳，我也只能咬緊牙關，閉著眼睛熬過去。暑去寒來，幾年后，我便可以下腰到地，雙手倒抓住腳腕，做前強臉、后強臉，其他的基本功更是不在話下。

　　經過一次一次的練習，我正在一步一步地進步。有時侯，舞蹈老師會帶我們去各個地方表演，我自己有時也會在學校展示我的基本功，這使我度過了不少快樂的時光，使我終身難忘。

　　舞蹈創造了我的藝術的舞臺;我的藝術的舞臺是舞蹈創造的，這個道理是不會變的。舞蹈讓我變得更加堅強，有毅力!

關于藝術的作文2

　　星期五上午的語文課我們舉行了“藝術就在我們身邊——第八單元課文朗誦欣賞會”。上場表演的有四個小組，分別是第二小組、第四小組、第五小組和的六小組。

　　首先上場的是我們第四小組，我們表演的是第25課《伯牙絕弦》。伯牙有陳正東飾，鐘子期由魏子淳飾，道具由黎杰君負責，旁白由王宇君做。因為王宇君朗誦得很有感情，所以我認為旁白做的最好。我們的動作、神態表演地維妙維肖，老師、同學都對此贊不絕口。伯牙與鐘子期之間的友誼，是多么深啊!他們互相了解，是真正的知音。而在現在，又有多少人可以做到呢?看著看著，我不禁陷入了故事的情節之中。

　　接下來上場的是第五小組，他們表演的是第26課《月光曲》。皮鞋匠由馬炤康飾，盲姑娘由呂齊齊飾，貝多芬由蔡志航飾，旁白由林穎做。因為林穎朗誦得很有感情，所以我認為旁白做得最好。他們的動作、神態同樣表演得惟妙惟肖，但是卻比我們略勝一籌。動聽的鋼琴聲、清幽的月光、微波粼粼的海面、波濤洶涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那極富感情的聲音中。我想：貝多芬與盲姑娘何嘗又不是一對知音呢?

　　最后上場的是第二小組和第六小組，他們分別表演了第27課《蒙娜麗莎之約》和第28課《我的舞臺》。雖然他們的表演都比較好，但是卻使我哭笑不得。因為他們是即興表演，所以大部分都是朗誦。在他們表演的同時，我認識了藝術的另一種美，這種美就是朗誦的美。

　　是誰說過，藝術一定是一場高雅的音樂會、一幅昂貴的世界名畫呢?我認為，一句幽默的話語、一片短小的笑話，它們都是藝術，藝術就在我們身邊!

關于藝術的作文3

　　藝術在常總是十分高雅而不可及的，其實它可以是一首歌、一次展覽、一段經歷……有藝術的生活就有歡樂，就有美。 生活處處有藝術，當然我們家也不例外。當我小學一年級的暑假時，媽媽帶著我來到了一個弦樂培訓班，當我還沒搞清楚是怎么回事時，一個慈祥的老爺爺遞給我一把奇怪的東西，接著一個大哥哥手把手地教我怎么拿，還告訴我這把奇怪的東西叫“二胡”，從此，我的二胡學習生涯便開始了，剛開始還真是十分的“新鮮”。

　　那時候，只知道新奇，根本不知道學習弦樂的艱辛，每天一放學回家就拿起二胡，拉著弓，內外弦地拉換，覺得很有趣，可學了一段時間，新鮮癮過了，我便嘗到了學二胡的“艱辛”。

　　先是找音很困難，因為二胡沒有像笛子、古箏那樣有個固定的音準，所以只能靠耳朵來找音調，在音準問題上是需要學者下許多工夫。接著，我天生就是個慢性子，對快弓的掌握十分吃力，一練幾個小時還得不到什么見效。為此，我常常是邊哭邊學，再加上小孩子貪玩，可練二胡常常是好幾個小時，練完了還得做作業，哪還有什么時間玩。那時，我對二胡還真是厭倦至極，還想過放棄，可每次還是堅持下來了。練了幾年，上了軌，也就不用那么辛苦了，其實練二胡也是有技巧的，我也終于感受到了音樂、藝術帶給我的“樂趣”。

　　隨著學習二胡等級的升高，曲子也越來越有難度。可是，我卻不再像以前那樣厭倦，而是從中尋找樂趣。其實有沒有學會固然重要，但過程，克服困難的過程更重要。當我開心時，我用音樂表達我的歡樂，當我悲傷時，我也用音樂來發瀉、表達，將我的感情融入二胡，這也許是最好的表達方式吧！學二胡，真的令我“受益匪淺”

　　學二胡，不僅僅讓我有了這一技之長，更重要的，是使我收獲了克服困難的毅力與良好的心理狀態。至今，我已經逐步學會如何良好把握和調解心理，使釘在面臨重大事件前不會驚慌失措、緊張而導致沒能發揮自己應有的水平。不僅這樣，學一門樂器，還使我的樂感有了提高，陶冶情操。豐富了我的課余生活，使我的生活中也飄滿了藝術的芳香。

　　有了藝術，生活才有美，有了生活，也才有藝術。生活處處都是藝術，不需要刻意發現。自然產生美，自然才有藝術。

關于藝術的作文4

　　中國的傳統藝術豐富多彩，有剪紙，陶瓷、中國結、泥人面塑，還有糖畫等等。在這些傳統藝術之中，我最喜歡的就是糖畫了。

　　糖畫，顧名思義，就是以糖做成的畫，它亦糖亦畫，可觀可食。民間俗稱“倒糖人兒”“倒糖餅兒”或“糖燈影兒”。這一頗具四川地方特色的工藝距今已有400多年的歷史。相傳它是在古代“糖丞相”制作技藝的基礎上演化而來的。

　　記得以前我上幼兒園的時候，幼兒園門口就有賣糖畫的藝人，賣糖畫的人身邊總是密密麻麻的圍滿了人，人們不約而同地都被這種奇妙的藝術所吸引。我也讓爺爺給我買過糖畫。賣糖畫的老爺爺先拿出一個輪盤，輪盤上有一根指針，指針的四周繪制了一些動物的圖案，老爺爺讓我自己撥動指針，指針轉到哪個圖案，老爺爺就為我制作哪種圖案。我轉到了一個蝴蝶圖案。只見制作糖畫的老爺爺以勺子為“筆”、糖稀為“墨”，將糖稀在石墨板上快速勾勒一氣呵成，不到兩分鐘一只翩翩起舞的糖蝴蝶就在老爺爺的“筆”下躍然紙上。這時，老爺爺在圖案的中軸上，放上一根細長的竹簽，等到糖稀完全冷卻，老爺爺小心翼翼地用一把鏟子，將糖畫輕輕地鏟起來，遞到我的手中。老爺爺制作出來的糖畫惟妙惟肖，栩栩如生。我將金黃透明的蝴蝶糖畫拿在手中，在大家羨慕的目光中，小心翼翼地走出人群，半天也舍不得吃掉這美麗的藝術品。

　　但是到了現在，街上已經很少見到賣糖畫的藝人了。爸爸媽媽說，現在會做糖畫的人已經越來越少了。我真希望學習這門傳統藝術人漸漸多起來，將這顆中國傳統藝術中的璀璨明珠世世代代流傳下去！