中國國畫教學設計(精選3篇)
作為一名辛苦耕耘的教育工作者,時常要開展教學設計的準備工作,教學設計要遵循教學過程的基本規律,選擇教學目標,以解決教什么的問題。我們該怎么去寫教學設計呢?以下是小編整理的中國國畫教學設計(精選3篇),僅供參考,希望能夠幫助到大家。
中國國畫教學設計1
教學目標:
1、了解中國畫水墨,彩墨畫法的技巧特點,學會欣賞國畫作品,激發學生熱愛祖國傳統文化藝術的情感。
2、學習中國畫寫意絲瓜的簡單畫法,進行筆墨基本功訓練。
教具:
1、學生用具:中國畫顏料、墨汁、毛筆兩支{一支為狼毫小筆用于勾勒線條,一支為羊毫用于點、染色(大提斗筆)}、調色盤、紙杯、毛氈、A4生宣紙。
2、教師用具:文房四寶一套、絲瓜范畫一張、步驟圖一張、吸鐵石若干。
教學重點:本課重點是提高學生對中國畫的認識,練習用毛筆、宣紙作寫意瓜果的技巧。
教學難點:本課難點是筆墨技法和水分表現不同的濃淡墨色。
教學過程:
一、組織教學
檢查學生學習用具準備情況。
二、導入新課
我們在四年級時已學過用中國畫的寫意畫法畫,紫藤和螃蟹等種類,今天,老師準備來教同學們用中國畫的寫意畫法畫絲瓜。(板書解題:中國畫——絲瓜)
三、講授新課
1、啟發談話
你們知道絲瓜什么時候成熟嗎?(指名回答)(——它是夏季的時候成熟)
(——炎炎夏日,碧綠碧綠,大大小小的絲瓜吊在濃濃的綠蔭里,顯得分為美觀。絲瓜的末端一朵朵的小黃花,像天幕上的星星一樣分外吸引人。在中國漫長的繪畫史上有很多大畫家就喜歡畫絲瓜,不僅因為它適宜國畫的水墨表現,而更在于它負載著一片濃濃的田園詩意。今天我們就來學習國畫——絲瓜的畫法吧!
2、讀畫
絲瓜對大家來說,并不陌生,田間地頭,超市菜場都能看
到。今天我們就來學一學齊白石老先生畫的絲瓜(出示范圖)
(1)請同學們認真觀察這幅絲瓜圖,看看它們是由那幾個部分構成的?(——瓜葉、瓜身、藤蔓、瓜花)。再看看瓜葉有什么特點?瓜身又有什么特征?藤蔓呢?(——瓜花有大有小,有淡、有濃、花有全開的花、半開的花,有露出花蕊的和沒有露出花蕊的,有朝上的、朝左、朝右開的花,菊枝干勁有力地襯托著葉和花)。而花是由什么形狀的花瓣組成的?——由圓圓頭的橢圓形組成的。
②再請同學們觀察黑板上齊白石老爺爺的《絲瓜圖》的步驟圖看看是如何一步一步畫的(——先中鋒蘸藤黃點花瓣,再換斗筆側鋒畫出瓜葉,未全干時狼毫筆勾出葉脈,長鋒筆畫藤
③寫意蔬果的技巧特點
寫意蔬果使用生宣作畫。講究用筆筒練流暢狀物形神兼備。其作畫程度不像工筆畫那樣。把色、染步驟分得那么清楚,往往根據繪畫藝術效果的需要,綜合勾、皴、擦、染、點等手法表現對象。而今天所學的“絲瓜”為小寫意畫、下面看看老師是如何所畫它的!
3、作畫步驟
邊講邊現場演示(貼出空白生宣紙)
首先我們必須了解:絲瓜的花和葉,均需藤蔓撐托,須掩葉、葉則映枝。畫法一般先畫瓜身,后穿藤蔓。而后添葉,也可先畫絲瓜,次畫葉,最后穿藤蔓。以自己的習慣為準,沒有定法。下面介紹一般畫法:
①畫花:先用濃墨從花心往外有層次地勾出花辨,等墨干后再上藤黃色。如枝頭有含飽未放的花苞。用淡綠色為小底藤黃色點出。[師示范畫后板書]
②畫藤蔓:用筆可曲可直、要有節奏,不可太光,可中鋒,可側鋒,要留下用筆的痕跡。用色一般同葉色。[畫后板書]③畫葉:先用毛筆蘸淡墨(可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫,趁墨色未干時用濃墨勾葉脈)
③畫絲瓜:先用毛筆飽翠綠色可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫,中鋒一筆畫出,局部可以補筆。[畫后板書](出示分步步驟圖)師小結:畫花和葉運用了兩種不同的手法這兩種手法就是小寫意蔬果畫的最基本的技法特點。
4、帶領學生臨摹
定位:也叫布局。就是要把這2絲瓜安排在畫紙的適當的位置上。可先用鉛筆輕輕的畫個大概,以便掌握整體。
畫花:用狼毫小筆蘸濃墨從花心往外畫枝:用筆可曲可直,要有節奏,不可太光,可中鋒,可側鋒要留下用筆的痕跡,用色一般同葉色。
畫葉:用大白云濕毛尖蘸少許的墨在盤中間調幾下(可調少許墨綠),筆尖再蘸一點濃墨,大筆畫葉(這樣畫出的一筆,就有深有淺,墨色比較活,五筆畫葉)
畫瓜身:斗筆蘸翠綠,中鋒由上而下順勢畫出。
四、巡回指導
1、突出重點:詳細講解勾線用筆方法與點染要領,指示學生注意筆墨的濃淡、干濕變化。
2、提醒學生注意環境衛生、不要亂甩毛筆,要用專用的抹布或吸水紙來吸墨、揩桌、擦畫具等,培養學生良好習慣。
五、小結
1、展示畫好的作業
2、評價作業優缺點
3、提出今后應注意的地方
六、布置課外學習
欣賞以絲瓜為題材的美術作品,思考畫家是怎樣表現絲瓜的,如有時間也可以寫生或者臨摹一幅菊花寫意圖。
中國國畫教學設計2
教學理念:
《中國山水畫》一課是初中重要的欣賞與造型實踐課之一,是引導學生逐步掌握最基本的中國山水畫欣賞方法和基本的造型技能,幫助學生關注美術與社會的關系,在文化情境中理解美術作品。用示范教學手段,引導鼓勵學生進行造型表現,培養對中國傳統藝術的興趣與學習。
教材分析:
本課的設置,旨在引導學生從認識山水畫所表現的意境的美入手,感受山水畫獨特的藝術美感。了解畫家是怎樣通過筆墨的運用、構圖的安排、虛實的處理來實現對意境的營造的。讓學生對中國畫的精神與特點有一整體的了解,從品味意境、享受意境,到用筆墨大膽、自由地表現意境。要求學生通過課本示圖練習能初步掌握山石、樹木的畫法步驟,大膽的進行造型表現。
學情分析:
鑒于八年級學生對于中國山水畫有一定的認知,教學中應做到放手讓學生對所展示的美術作品進行評述,發表自己的感悟與審美體驗。鑒于學生們欠缺書法的基本功,在造型表現時,要鼓勵學生大膽落墨表現,不要拘泥于太多的專業技法,只有這樣才能激發學生學習傳統繪畫藝術的熱情。
知識與技能:
欣賞中國山水畫作品,感受歷代畫家是如何用山川之景抒畫家之情的,初步理解對意境營造是畫家追求的藝術境界,是山水畫的靈魂。
學生能概括地表達出所喜歡的山水畫的意境;或用學過的筆墨技法,畫一幅有意境的山水畫,并配上自己喜歡的詩句。
過程與方法:
在教學中,運用提問法、講授法、比較法、合作探究法、多媒體展示法,讓學生在觀察思考、比較、欣賞中的得到美的體驗,領悟山水畫的藝術美。通過示范教學法,讓學生近距離觀看山水畫的基礎知識樹石的繪畫步驟和山水畫的表現方法。
情感、態度和價值觀:注重培養學生對中國山水畫的分析、理解,了解山水畫的成就及有關畫家,使學生熱愛中國傳統繪畫。
教學重點:
1、通過對山水畫構圖、空白、墨色的分析,使學生了解中國山水畫是怎樣表現意境;
2、山水畫的樹石繪畫步驟與方法。教學難點:中國山水畫的思想、技巧和形式表現;在山水畫的樹石繪畫中體會筆情墨趣。
學習材料:
教具:多媒體設備,山水畫所需用具。學具:風景照片、山水畫、紙、墨、筆等中國畫的必需用品。
教學過程
一、對比了解、感受山水畫的意境和不同的表現形式;
展示圖片:《富春山居圖》元黃公望、《搜盡奇峰打草稿》清石濤、《張大千青綠山水畫》《張大千淺絳山水》《萬山紅遍》現代李可染。
李可染中國現代畫家,他的山水畫重視意向凝聚。出于對毛主席的崇敬,為了更好地表達毛主席詩詞《沁園春.長沙》中“看萬山紅遍,層林盡染”的意境,用積墨法畫出山的厚重,大面積使用了朱砂來表現秋色,使秋色更紅火、更熱烈、更帶有豐收后喜悅的氣氛。歌頌了欣欣向榮的時代。
他的畫面結構,更讓人感受到一種屹立千年的中國山水。飽滿構圖,山勢迎面而來,瀑布濃縮為一條白色的.裂隙,用沉澀的筆調一寸一寸地刻劃出來,綿綿密密地深入到畫面的每一個角落,在一張紙上,表現出最大最豐富的內容。
教師小結:
認識意境是山水畫的靈魂,追求意境的創造是中國山水繪畫的獨特的藝術傳統之一。
1、畫家的人生經歷、理想以及對生活的感悟;當時的社會生活決定畫家的意境風格。
2、多變的筆墨表現了無限的空間與意境
3、中國畫的意境調動了觀者的主觀感受,觀者的文化修養、經歷、情緒決定了對山水畫審美感受的不同。
二、欣賞分析、用心體會欣賞中國畫作品《平沙落雁》(播放古曲平沙落雁)。
1.請同學們總結一下畫面:溪流、荒灘(荒漠)、彈琴的老人、大雁......
2.討論法(讀畫體會意境):
在一望無垠、貧瘠的荒原上,沒有樹、沒有草,沒有野兔的奔跑、也沒有牛羊的歡叫;有的只是那寸草不生的戈壁荒漠和那一陣陣卷帶著黃沙的寒風掠過……。總結:作者以最簡潔的構圖和筆法創造出一個無限開闊、空靈而又古雅的境界。琴聲、雁聲、水聲化合成詩一般的意境。作者極其巧妙地利用了皮紙的性能,將沙灘與河水畫得若隱若現,使畫面滿而不悶,簡而不空。
三、知識與技能進一步分析中國山水畫家是如何表現意境的
1、位置經營,構圖表現;
2、“畫中有詩,詩中有畫”—詩意的追求;
3、水墨韻味,墨彩交融
中國山水畫技能掌握之樹石基礎
四、造型表現
1、用中國畫工具畫一棵樹木的造型;
2、用中國畫工具畫一組山石,注意體現山石的體積與石頭的質感;
3、根據所熟悉的古詩詞義,畫一幅中國山水畫。
教學小結:
意境是山水畫的靈魂,追求意境的創造是中國山水繪畫的獨特的藝術傳統之一。在教學中要貫穿這一思想,技能訓練是引導學生熱愛傳統藝術和民族文化的切入點。
1、介紹畫家的人生經歷、理想以及對生活的感悟;當時的社會生活決定畫家的意境風格。讓學生體會不同的藝術風格和作品表現方法。
2、多變的筆墨表現了無限的空間與意境,教學中要引導學生比較觀察;
3、中國畫的意境調動了觀者的主觀感受,觀者的文化修養、經歷、情緒決定了對山水畫審美感受的不同,對學生不同感受要給予肯定。
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