這部英文名為《Finding Nemo》，由美國迪斯尼公司發行的動畫喜劇片，在上映的時候就受到了廣泛的關注。這不僅是因為利用了高技術的三維立體的動畫制作效果，而且其故事情節也做到了創新的要求，滿足了各年齡段人群的口味。

　　該電影講述了一條害羞但愛子的小丑魚父親--馬林、一條有著“幸運鰭”的小丑魚--尼莫、一條藍色的有著短暫失憶癥的小魚--多莉，這三條魚之間的故事。因為尼莫和父親賭氣而走散，最終父親和多莉經過了千辛萬苦找到兒子的探險故事。在每一條魚或者一群魚，包括海鷗、鷓鴣、海龜、螃蟹的形象方面，可以看出，迪斯尼公司都投入了大量的時間去制作。在電影剛開始時，馬林還是一位剛有魚卵的爸爸，和他心愛的妻子在憧憬未來的時候，它的形象充滿著力量和活力，是那么的年輕。而在妻子和孩子遭遇不幸的后，它獨自撫養尼莫長大，這時候的馬林已經老了，很明顯的抬頭紋、很大的下眼袋、還有很重的黑眼圈，都讓我們深深的體會到了作為一個父親的不容易。多莉這一經典的喜劇人物，臉上少不了的淡淡的小雀斑，還有迪哥臉上的疤痕，海鷗們可愛的豆一樣的小眼睛···這些小細節的制作讓我們能夠更加容易的去親近人物，感受人物的心情。

　　而電影在色彩方面，也是運用的恰到好處，讓我們身臨其境的感受到了海洋的魅力和驚險刺激。珊瑚礁用非常明亮的暖色系，代表著溫馨的家園和學校，鯊魚的住處則用深沉的冷色系，表達了危險的臨近和人物的恐懼和怯懦，還有在父親誤以為兒子已經死了的時候的場景，也運用了壓抑的海藻綠，表到出一個父親的痛苦和絕望。這樣的冷暖色系的相互搭配和融合，使得場景更加的立體鮮明，也使故事活靈活現。

　　鏡頭方面，令我印象最為深刻的，有以下幾個場景。其一：馬林在發現僅剩的魚卵后，捧在“鰭心”里，鏡頭開始轉換，變成了一輪明亮的太陽，代表著新生和希望。其二：馬林和多莉在遭遇了海蜇群時，馬林焦急的尋找出口，這時，鏡頭便成為了馬林的眼睛，迅速移動的快鏡頭，最后突然的定格。最后一個就是多莉在片尾處，在回憶從前的經歷時，也運用了蒙太奇式的鏡頭迅速剪切，突出了人物性格。

　　電影《海底總動員》的成功是毋庸置疑的，拋開單純的票房看來，本部影片不僅僅反映出導演對于海洋的熱愛和向往，而且導演通過影片，也向我們拋出了一個社會現象，那就是，家長與孩子應該如何正確的去溝通。代溝并不可怕，可怕的是代溝的處理不當所引發的一系列后果，還有就是人與自然應該如何和諧的相處。同時也在呼吁我們要關愛海洋，關愛你身邊每一個都來之不易的親人，不要等到失去了，才懂得珍惜。