標題是老才子黃沾為電影《笑傲江湖》主題歌填的一句歌詞，那首經典的《滄海一聲笑》蕩氣回腸，曾經點燃多少熱血青年的心。那時候的徐克也充滿了激情，他早期導演的武俠片最能表達江湖煙雨的壯闊和武俠情懷的雋永，我曾記得電影里的一幅畫面，魔教和華山派兩位長老臨死前坐在烈火焚燒的船上，彈著古曲《廣陵散》，高唱“滄海笑滔滔兩岸潮，浮沉隨浪記今朝...清風笑竟惹寂寥，豪情只剩一襟晚照...”含淚大笑而死，那份坦蕩，那份畢生知音的相知感動了無數人。

　　如今我用這句歌詞評說《忠烈楊家將》，是因為我始終期望在沒落的香港導演中再找到那份曾經感動我們的豪情，當年的香港電影讓人看了血脈噴張，無論是武俠片還是黑幫片。

　　昨天我看了《忠烈楊家將》，感覺不錯卻沒想象中好。于仁泰保持了他拍動作片一貫的硬朗凌厲風格，影像舞美極是出眾大氣，尤其是蘆葦蕩里三郎與遼兵對峙那場戲，影像畫面為肅殺的氣氛做了極其到位的烘托。

　　《忠烈楊家將》最出色的地方是敘事不拖沓，簡單明了干凈利落，不像近年內地某些商業大片分明懷揣賺錢的目的，偏要拿腔作勢地立那所謂的藝術牌坊，其結果就是讓觀眾不知所云。于仁泰導演對影片中幾位主角性格的把握和動作場面的控制是比較到位的，再加上他在好萊塢學來的電腦特效技術，令整個影片看起來動感大氣，澎湃時尚。但是正所謂“成也蕭何敗也蕭何”，任何事都具有兩面性，過于精煉的敘事也令影片的節奏顯得過快，比如整個故事的前因是六郎戀愛，七郎打擂惹禍，表達就略顯粗糙，幾個畫面加幾句臺詞匆匆帶過，雖然省時間省膠片，卻總讓人覺得失了精致落了匠氣。四、五、七郎的死也是過于匆忙，六郎從無知到無畏的轉折鋪墊也不甚充分，若是多加十分鐘的戲全片便能細膩許多。

　　于仁泰是香港的老牌導演，是港片導演中少數幾個還保留元氣的大將，他早年導演的電影《白發魔女》和《轟天龍虎會》都是極為出色的作品，白發凄美浪漫，轟天冷厲寫實，反而是內地觀眾熟悉的《霍元甲》讓我覺得少了靈性多了說教。如今的《忠烈楊家將》，于仁泰放棄了說教，更不屑于煽情，他只是老實地給大家講了個故事，雖非十全十美，態度卻是端莊厚道的，早期的香港電影之所以受人愛戴就是因為它有血性，有態度。

　　《忠烈楊家將》算是于仁泰七十分以上的作品，作為香港導演他還保有當年的豪情，也有誠意，能力更是早就具備，如此呈現的作品自然不會差，或許是他了美國的緣故，如今他的導演風格里兼容了一些好萊塢元素，雖然先鋒前衛卻失了中國俠義文化的古樸純粹，人總是這樣，得到一些必會失一些，我不知這對于未來的華語電影而言是好還是不好......