《在遠方》觀后感

　　疫情期間，宅在家中，除了練功看書外，有時為排遣煩悶，也會翻出一直未曾觀看過的電視劇光盤放一放。

　　《在遠方》一劇，就因此而進入我所欣賞的行列。

　　該劇講敘了一個我們今天幾乎每家每戶都會服務到的快遞與互聯網、從無到有的故事。

　　故事里又穿插著非典疫情（SAR4）、汶川大地震、金融危機等，一個接一個，簡直讓人眼花繚亂，喘不過氣來。

　　就如同小孩聽鬼故事，越怕越愛聽，而且越想知道下一步會發生什么事情，這也是該劇成功之處。

　　該劇劇情的悲歡離合，一波三折，跌宕起伏，精彩紛呈；有時似乎山窮水盡，有時又峰回路轉，牽動人心，引人入勝。

　　記得若干年前，曾看過電視劇《新聞啟示錄》，那是一部談改革的劇，曾給人留下過耳目一新的印象。

　　如今觀《在遠方》，也有同感。

　　尤其是該劇對非典疫情、汶川大地震的展示，與時下十倍、百倍于當年疫情之相比較，除了似曾相識的恐懼與悲痛外，更感其時間之長，范圍之廣，災害之多，損失之巨，真不可同日而語也！

　　該劇主要講了物流及互聯網如何影響我們普通人的日常生活，通過人物關系、把其間物流的每一步發展細節，隨著劇情展現了出來；快遞與互聯網，狀如歡喜冤家，既相愛又相殺，既互相搶地盤，又互相成就事業；從而使觀眾明白因網絡所發生的翻天覆地之巨變。

　　該劇在講敘一個底層的小人物姚遠，如何艱難地創業，如何應對危機與機遇，如何進行人性抉擇；并通過人與人之間的博奕，通過股權之戰等，展示出一個草根人物的“滄海橫流，方顯出英雄本色”的氣概。

　　應該說，電影與電視劇比起其他戲曲來，更貼近于生活；因為它來自于生活，于是乎便還原于生活。

　　我以為，除了還原生活外，電影與電視還有一個引導觀眾向著真、善、美境界不斷升華的作用。不是枯燥乏味的說教，而是春風化雨的引導。

　　正因為如此，觀眾在觀劇的同時，實際上也是在跟自己的內心進行對話與審視，比方說：

　　如果我是劇中人姚遠，面對此情此景，我該怎么辦？

　　如何去抉擇？

　　怎樣才會兩全其美？……

　　似乎怎么去琢磨，都不乏其味。

　　而且該劇有些情節，引而不發，調人味口；大有出乎意料之外，又在情理之中的味道，使你欲罷不能。

　　劇中一些帶有哲理的言論，也是可以啟發人的。

　　再如，劇中反復出現的小提琴獨奏曲《流浪者之歌》，也是我所愛聽的世界名曲。

　　尤其是有過在外漂泊與飽經風霜的經歷者，會在滄桑、悲憤、堅韌與希望的情感交織中，產生共振與共鳴。

　　音樂的神奇，除了其有著較強的表現力與感染力外，其深刻與豐富的內涵，可使每個聆聽者的解讀，都各有領悟，各不相同；我想，音樂之神的高妙不也正在此處嗎？

　　該劇在講敘草根人物姚遠的奮斗史時，也順便將其狼性的氣質展示了出來，從一次次失敗與挫折中站立起來，向著自己理想的目標奮勇前行；劇中的另一個人物劉云天，外表儒雅，又似乎霸道心狠，但正如該劇編劇申捷所言，其人“心有猛虎，細嗅薔薇"（東寶注：這是英國當詩人西格夫里.薩松的代表作《于我，過去，現在以及未來》中的詩句，意為再兇猛的老虎，也會有細嗅薔薇之時；忙碌而遠大的雄心，也會被溫柔和美麗所折服。每個人都有其陽剛與陰柔的兩面氣質，只不過多與少罷了）。

　　追根溯源，因劉云天的家族，只有圍繞著資本的爾虞我詐，缺乏可貴的親情。

　　老子云："禍莫大于不知足，咎莫大于欲得”。

　　《淮南子》一書有言：“多欲虧義，多憂害智，多懼害勇”，誠哉斯言！中國有句老話：

　　日久見人心。

　　以馬克思與恩格斯為例，倆人初次見面時，馬克思對恩格斯的'印象并不好。

　　他認為面前的恩格斯是個“庸俗”的商人。

　　然而隨著時間的推移，倆人卻成了并肩而行的戰友。

　　姚遠與劉云天也是如此，由相互對立、你死我活的敵人，漸漸由了解和理解，成了合作雙贏的伙伴。

　　我較為認同編劇對路曉鷗與劉愛蓮的塑造，的確，女人之間不僅有矛盾中的互撕互傷，還應有高境界的互體互亮，互理互解；相互退步，海闊天空。

　　愛的方式，并不單一，除了愛情，還有親情、師生情、朋友情之愛，同樣豐富多彩。

　　況且，天涯何處無芳草，何必一草遮慧眼。

　　更須知，人各有緣，不必強求。

　　事實上，劇中的劉愛蓮已有了幸福的結局。

　　尤其是有知識、有文化、有見識的女性，更不應有市井潑婦的低劣行為，否則有辱斯文，有傷大雅。

　　我以為，在面對情感、事業、理想時，衡量一個人是否有大格局、大襟懷，就應從他是否能從兒女情長中跳將出來，并在痛苦的經歷中超越過去，從而進入理想的彼岸……

　　劇中的路曉鷗，是大學心理學系的優秀研究生。

　　表面看似乎冷傲，但其內心卻是溫情與浪漫的。她起初不過是把姚遠當成自己撰寫畢業論文的研究對象，也就是一個有著病態心理的病人，可通過相互接觸與交往，并真的治好姚遠埋藏心底、從不示人的心病；倆人的關系由此而升溫，從一般的友情進入生死相戀的愛情。

　　在姚遠的事業處于低谷時，路曉鷗以女友的身份全力以赴地為其排憂解難，輔佐他從困境中走出來（盡管倆人管理企業的理念不同，相互分歧也必然影響到彼此的感情），而當他事業有了起色時，路曉鷗又毅然離他而去，她要去尋找自己的發展空間，以便今后能更好地幫助姚遠……

　　路曉鷗與姚遠，似乎接近于法國著名作家阿爾貝.加謬筆下的“局外人”。

　　加繆通過其中篇小說《局外人》，塑造出莫爾索這個行為驚世駭俗，言談離經叛道的“局外人”角色，充分揭示了這個世界的荒誕性、及人與社會的對立狀況。

　　莫氏的種種行為看似荒謬，不近人情，實則正是他用來抗擊這個荒謬世界的武器。

　　而路曉鷗與姚遠，表里似乎不一，其所做所為，并非倆人內心所想。

　　倆人在有意無意間，想逃出這個世界的既定模式，保持與蕓蕓大眾的距離，完全遵照自己內心夲性，做一個冷眼旁觀、我行我素的“局外人”……說其孤傲也好，清高也罷，倆人并非心如枯井，麻木不仁，而是懷有一種執著而深沉的激情。

　　這是編劇透露的創作意圖，是否達到，觀眾自有自己的評價。

　　編劇申捷坦言，想把路曉鷗這一角色，塑造成《紙牌屋》中輔佐丈夫的克萊爾。

　　克萊爾輔佐極具野心的丈夫弗蘭西斯成為臨時總統，然而事成之后，她卻決定離開丈夫。

　　因為她已從極為理性，逐漸變得感性了；而且還重新思考自己與丈夫之間的關系……

　　《在遠方》一劇故事的結局，路曉鷗因車禍成了植物人，以情義為重，待人善良的姚遠，不離不棄地守護在其身旁，念著每天的新聞，盼望著她早一天醒來……

　　這是該劇結尾的一個懸念。

　　我想，精誠所至，將感動天地，其愿必成！

　　觀眾也是這么想的，編導無非是想沖破劇情大團圓的俗套而已……

　　在我看來，心理學的高境界，最終都會回歸到宗教上去的，都會回歸到老子、佛陀、耶穌上去的……中國的圣人，有“推天道以明人事”，“與天地而合其德”之言；所謂萬物得其本者生，百事得其道者成。

　　也就是說，要使自己的行為絕不偏離光明正道。

　　通過探索自然的變化規律，從而使人明白，人類社會的發展，與個人生存的變化規律是應相聯相合的，是不可對抗的。

　　了然于此，也就會明白做人的道理。

　　故，我們不妨清醒時做事，糊涂時看書，大怒時聽琴，獨處時靜坐。

　　高科技、大數據時代的到來，很容易會使人們忽視人類情感的主導元素。

　　馬爾庫塞在其《單向度的人》中言：技術控制了人。

　　當人類陷入見物不見人、過度專業化與技術化的陷阱時，也就失去了人、之所以為人的樂趣。

　　人，豈可成為技術的奴隸！

　　人，不可放棄自我！

　　人，應詩意的生活！

　　劇中的霍梅，放棄了商場如戰場的拼斗，帶著疲憊的的身心，與同學合開了一處清雅的客棧。

　　她每天品茶、撫琴、打太極，練瑜伽等，正是詩意生活的體現。

　　后來，與霍梅結合的劉云天，也加入了這個行列，倦鳥思歸，歸向心靈也。

　　李白有序云：

　　“夫天地者，萬物之逆旅也；

　　光陰者，百代之過客也。

　　而浮生若夢，為歡幾何？

　　不有佳詠，何伸雅懷?”

　　太白之言，吾之所想也。

　　然而，疫情還未過去，面對時下各地傳來的水災信息與慘狀情景，怎不令人悲從中來？

　　但愿天佑中華！