2016觀《歌劇魅影》有感三篇

　　《歌劇魅影》講述了一個毀容的音樂天才魅影，他愛上了可愛的年輕女演員克里斯汀之后，他決定不遺余力的把克里斯汀打造成為一位耀眼的明星。下面是語文迷為大家帶來的《歌劇魅影》觀后感，供大家參考。

　　觀《歌劇魅影》有感一：

　　《歌劇魅影》是一部由百老匯的同名歌劇改編而成的電影。電影開場是一場拍賣會，第633號拍賣品是一只八音盒，白發蒼蒼的紳士抱著這只已經褪色的八音盒陷入到長久的追憶中，由此引出一個關于音樂的故事，一段與歌者有關的往事。

　　19世紀巴黎歌劇院屢發詭異的事件，當家女高音卡羅塔每每在排練或者演出時總出現舞臺布景上的紕漏，卡羅塔一氣之下罷工不干，由舞蹈演員克莉絲汀替代她演出，沒想到大獲成功，成為歌劇院的新寵。誰也想不到克莉絲汀從小就有一個“音樂天使”相伴，每到夜晚便會教她唱歌，為她譜曲、排劇，正是她的“音樂天使”無所不用其極，不惜恐嚇、殺人也要讓自己心愛的女孩成為巴黎歌劇院中耀眼的明星。克莉絲汀后來終于了解了“音樂天使”的身份，他是一個因相貌丑陋自出身起便被拋棄并飽受蹂躪但有著極高音樂天賦和建筑天賦的人，后來被救，戴著面具永遠躲在了歌劇院的地下。他以音樂為紐帶，想要把自己和心愛的克莉絲汀永遠捆綁在一起，但是這時克莉絲汀青梅竹馬的男子勞爾出現了，他英俊瀟灑，有金錢與地位，更有著每個女孩子心中白馬王子應具備的溫柔與勇敢，克莉絲汀深陷愛河。這激怒了她的“音樂天使”，嫉妒的怒火燃燒，他感覺絕望，自己唯一生存的希望就這樣輕而易舉地被搶走了，于是“音樂天使”成了一個真正可怕的惡魔，開始了他的詛咒、搶奪與報復。

　　每個人表達愛的方式都不同，活在黑暗中的魅影用音樂表達對愛人的愛，這也是他唯一能為她做的，他覺得自己和克莉絲汀的愛是最純潔高尚，超越一切世俗，沒有物質的彰顯，只是兩顆音樂靈魂的觸碰。他引領著她、指導著她，走向歌后的位置，他們所有的情感都融合在那悠揚的旋律中，或空靈、或悲傷、或輕快、或纏綿，他們相會在每個有著點點燭光的夜晚，她看不見他的相貌，卻可以感覺他的心。他們用生命在吟唱，他們用愛在低回。

　　雖然活在黑暗的地下，但有一個有著天籟般嗓音的美麗姑娘與他對唱，聆聽他的心聲，所以他不覺孤獨，而是幸福。但當他被剝奪了這唯一的幸福時，孤獨感、被遺棄感的黑色恐怖迅速侵蝕了他那顆原本鮮活跳動的紅心。

　　當一個人把所有的愛與希望都寄托在一個人身上，一旦此人離開，他會變得異常極端。愛帶來的不全是甜蜜，還有傷害，情到深處演變成了恨，因為太在意了。他付出了所有，卻沒有得到愛的回應。他沒有了依靠，被遺棄了，感覺這個世界沒有值得他留戀的人事了，這個世界不需要他。他自卑，自卑到要用毀滅他人來平衡自己的遺失，他已經無所畏懼，因為沒有人在乎他、關心他。

　　魅影的心靈已經徹底扭曲，他瘋狂地破壞他人的幸福，瘋狂地毀滅所有的歡愉，瘋狂地搶奪那一具心不在己的肉體。勞爾是一個勇敢的王子，為了自己心愛的公主與邪惡殊死對抗，但他怎么會是一個已經失去理智、喪心病狂的魔鬼的對手。

　　肉搏確實可分個輸贏，但那是以俱傷為代價。怎一個皆大歡喜呢，解鈴還需系令人。愛引起的斗爭，最終應該以愛來化解。克莉絲汀最后在那張丑陋臉上的真誠一吻最終為這段畸戀化上了一個美麗的句點。魅影醒悟了，放走了克莉絲汀和勞爾，黑暗的.地洞唯剩他獨自面對八音盒。

　　從回憶中走出，這手抱剛拍賣得到的八音盒的老紳士正是勞爾，克莉絲汀已經年邁去世了，他來到墓前看望他一生守護的愛人，卻發現了當年魅影強行為克莉絲汀戴上的求婚戒指，還有一束新鮮的玫瑰。

　　什么是愛。不是牢牢地拴她在自己身邊，而是讓她自由地選擇。她愛唱歌，你做最忠誠的聽者;她愛舞蹈，你做她最真誠的觀者;她也愛你，你做她最堅實的守護者。強制讓她在自己身邊，不是愛她，而是愛自己。空間、寬容、理解、信任才是對愛最好的詮釋。魅影給予了克莉絲汀自由，勞爾給予了克莉絲汀無可摧破的安全感，那都是愛。

　　只要是真愛，惡魔尚且被真誠的愛與善良的吻感化，還有什么可以讓人久久耿耿于懷不能寬容與理解呢。愛，是這個世界最柔軟又最堅硬的武器。

　　記得一段勞爾向克莉絲汀示愛的唱詞，“滌凈過往的思緒，讓日光擦干你的眼淚，讓我成為你的避風港、你的照明燈，無論身往何方，也讓我們同行”。克莉絲汀最后與勞爾合唱，“與我分享每一天，每一個黃昏晨曦，愛我，那是我對你唯一的要求”。

　　觀《歌劇魅影》有感二：

　　昨天看了2004年電影版的《歌劇魅影》，電影從1919年拍賣歌劇院內的古董起鏡，當拍賣到修繕好的歌劇院的大吊燈時，大吊燈被冉冉升起，畫面就由黑白變為彩色，時光也被拉回到18xx年，此時的歌劇院內，大家正在排練歌劇。在全劇中，導演多次用這種線索物件顏色從黑白到彩色或者從彩色到黑白的變化的手法讓故事往返于回憶和現實之間，表達效果流暢而自然。不同于以往的回憶使用黑白，現實使用彩色，這里恰恰是相反的，從而突出電影的主旋律還是在過往。歌劇院內總是接連地出現怪事，正在排練的女主唱被突然從空中降下來的掛簾砸到，一氣之下決定罷唱，于是有人推薦克里斯丁·戴做主唱，開始大家很懷疑她的能力，等她一開嗓的時候，大家都被她的歌聲打動了。她演出成功后回到了自己的準備 室，“魅影”出現了，那個教她歌唱，給她啟示的導師。“魅影”帶著面具，他和著歌的語言直抵人心，女主角不由自主地被他牽引著走過長長的隧道，又乘小船劃過一條小河，到達了他平時棲居的宮殿。他孔雀型的大床很吸引我，仿佛就是為女主角準備的。他們在他的宮殿里和著歌的交流是那么讓人傾慕。此時，女主角青梅竹馬的愛人正在她準備室的外面等著她，可是，她卻不見了。天亮的時候“魅影”把女主角又送了回去，并且給歌劇院的老板寫信要求以后都讓克里斯丁演女主唱，但是老板沒有同意，于是魅影又開始在歌劇院作怪。故事到高潮的時候是女主角和她青梅竹馬的愛人在天臺是互訴鐘情，被“魅影”聽到了，然后兩個男人決斗，青梅竹馬占了上風，但是他并沒有殺了“魅影”，從而留下了后患。于是“魅影”繼續搗亂，那個一開始標志性的大吊燈從棚頂掉了下來，“魅影”把克里斯丁引到他的宮殿，克里斯丁的愛人為了尋她也去了宮殿，這次他被“魅影”打敗了，讓克里斯丁抉擇的時候，他還是選擇了她的愛人，但是她吻了“魅影”，并把自己的鉆石戒指放在了他的手里，于是“魅影”放過了他們。

　　看到最后，我對克里斯丁的心意有些迷惑，她到底愛著誰呢?或者說她到底更愛誰呢?

　　我個人覺得，她是喜歡她的青梅竹馬勞爾的，她可以為了救他去死或者怎樣，除了喜歡也許還有一點點愛吧，否則她也不會有勇氣為他死;而對于“魅影”，克里斯丁一定是愛的，因為“魅影”是她靈魂的伴侶，是任何人無法取代的。有的觀影者提出疑問，那克里斯丁為什么選擇勞爾而并非“魅影”呢?我覺得有兩種可能。

　　第一，是因為克里斯丁是一個世俗的女子，“魅影”長得實在是嚇人。

　　第二，是因為克里斯丁是一個文藝女青年，她覺得，相儒以沫，不如相忘于江湖。

　　電影到最后的鏡頭是在克里斯丁的墓前放在一支玫瑰，玫瑰上綁著絲帶，絲帶的結處是克里斯丁當年最后送給“魅影”的戒指。我覺得從這一幕出發，導演要表達的是第二點可能，即她和“魅影”要留下最好的印象給彼此，不要因為在一起而破壞了這種美麗的距離。若是兩個人日復一日地過著瑣碎的生活，也許就成了張愛玲說的紅玫瑰和白玫瑰的故事了，娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了墻上的一抹蚊子血;娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子。她在追求這種隔閡的美，這種觸不到的傷。

　　而此時的我，更愿意相信是第一種，克里斯丁是個世俗的女子。否則，為何她多次在眾人面前摘掉“魅影”為了掩飾自己丑陋的半邊臉的面具呢?難道是為了讓他能夠勇敢地面對生活?我想這是不可能的。因為在那樣的年代里，他這么做是會被當做怪物抓走關起來的。克里斯丁這么做分明就是想讓他出丑，想擺脫他對她心靈上的控制。而且，她的未婚夫是一個子爵，是在上流社會里的人物，有權有錢有勢有地位，跟著他的未婚夫是會成為受人尊重的夫人的，而跟“魅影”在一起卻要過著不見天日躲躲藏藏的生活，即使自己的歌聲再美，再打動人，那又有什么用呢?只不過就是個賣唱的罷了。有一點值得欣慰的是她心里確實是有勞爾的，即使勞爾不是她最愛的人，因此這個結局還是可以讓人接受的。

　　就此擱筆吧，想到了蘇軾和佛印的故事：“蘇軾是個大才子，佛印是個高僧，兩人經常一起參禪、打坐。佛印老實，老被蘇軾欺負。蘇軾有時候占了便宜很高興，回家就喜歡跟他那個才女妹妹蘇小妹說。 一天， 兩人又在一起打坐。蘇軾問：你看看我像什么啊?佛印說：我看你像尊佛。蘇軾聽后大笑，對佛印說：你知道我看你坐在那兒像什么?就活像一攤牛糞。這一次，佛印又吃了啞巴虧。 蘇軾回家就在蘇小妹面前炫耀這件事。 蘇小妹冷笑一下對哥哥說，就你這個悟性還參禪呢，你知道參禪的人最講究的是什么?是見心見性，你心中有眼中就有。佛印說看你像尊佛，那說明他心中有尊佛;你說佛印像牛糞，想想你心里有什么吧!”

　　在我落筆之前，我還堅信著故事要表達的是第二個原因，可是，我動搖了自己……