觀后感，就是看了一部影片或連續(xù)劇后，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。下面就是小編整理的你的名字觀后感悟，一起來看一下吧。

　　你的名字觀后感1

　　《你的名字》將會毫無懸念成為今年的日影票房冠軍。僅僅在首映前兩周內(nèi)的票房增長速度，已超過了過往十年所有的動畫作品。包括宮崎駿的《起風(fēng)了》《懸崖上的金魚》和名偵探柯南、哆啦A夢劇場版等等。而到現(xiàn)在為止，總票房已達(dá)到100億日元。這也意味著，這是第一部進(jìn)入百億票房冠軍排名的非吉卜力動畫。不僅僅在票房上取得驚人成績，在影評界也帶來了不小的轟動?！峨娪把畧蟆诽匾鉃榇丝隽俗钚碌膭赢嬏剌?。連頗具學(xué)術(shù)范的《尤里卡》雜志也用整期的篇幅，討論著這部話題十足的作品。

　　可以說，繼宮崎駿的收官之作《起風(fēng)了》三年以來，不曾有過一部作品像《你的名字》一樣如此受人關(guān)注。如果無法擺脫宮崎駿影響的《追逐繁星的孩子》（2011）是一部失敗的仿作。那么《你的名字》則是結(jié)合了新海誠自身作品元素的一次高度自我重構(gòu)。不僅如此，曾易被人詬病的敘事無條理、人物造型力欠缺等問題，在本片中也全然不見，達(dá)到了新海誠作品前所未有的新高度。

一，身體的互換

　　《你的名字》雖然登場人物極少，主要不過男女主人公二人。但復(fù)雜而又精巧的結(jié)構(gòu)，讓本片顯露出大片的氣質(zhì)。岐阜縣系守町的高中生三葉（上白石萌音 聲配），希望早日擺脫單調(diào)的生活，和作為長女不得不繼承古老神社儀式的煩惱?！跋螺呑影盐易兂蓶|京的帥哥”三葉朝著遠(yuǎn)方呼喊。就在彗星即將造訪地球前的某天早上，三葉竟然美夢成真／一語成讖，在夢中和東京的高中生瀧（神木隆之介 聲配）相互交換了各自的身體。三葉進(jìn)入了瀧的身體并穿越到了東京，而瀧則換成了三葉的身體來到了系守町。但周圍的人們卻并沒有察覺到任何異樣。身體互換后帶來的各種各樣的尷尬和窘態(tài)，通過周圍人的詫異反應(yīng)得到了側(cè)面烘托。就好像，三葉進(jìn)入瀧的身體之后，因?yàn)橥蝗辉黾拥呐恿Χ@得了瀧一直暗戀著的前輩（長澤雅美 聲配）的好感。并幫助瀧帶來了人生的第一次約會?；Q之后第二天，兩人又會重新回到各自正常生活。而事后，兩人才羞愧得意識到對方用自己得身體做過得種種荒唐之事，不禁更加滑稽可愛。正是在這樣一種互換和對比的交替運(yùn)動之下，新海誠將前半部分的喜劇性和荒誕感鋪陳得可謂極好。

　　從敘事結(jié)構(gòu)來說，本片分別由三葉和瀧的兩條平行線同時進(jìn)行。但兩條線之間看似平等，但是無論是視點(diǎn)的分配，還是畫面所占比重，都顯示出主線和輔線的區(qū)別來。在未互換身體之前，三葉的日常和校園生活被著重描寫，以突出她對東京都市生活的憧憬。而三葉進(jìn)入瀧的身體，也比瀧進(jìn)入三葉的身體之后，所發(fā)生的種種生活插曲更加讓人印象深刻?？梢哉f，三葉的視角主導(dǎo)著本片的前半部分的節(jié)奏。這也許是出于擁有女子力的瀧的人物設(shè)定更充滿戲劇性的原因。但更重要的是為后半部分，以瀧的主視角的反轉(zhuǎn)做對比。與此同時，也不再只是空間的互換，并導(dǎo)入了時間的維度。

二，萬物都是結(jié)

　　無論是劇中男女主角，還是作為觀眾的我們，都以為兩人的身體互換只不過發(fā)生在不同空間，也就是東京和崎玉縣之間。直到當(dāng)三葉穿著浴衣看到彗星隕落的同時，畫面切換到瀧再也聯(lián)系不到三葉的場景（作為超越空間的時間小道具——手機(jī)的失聯(lián)暗示著兩人已不在同一時間維度當(dāng)中。將手機(jī)的時間緯度問題無限放大的則是處女作《星之聲》（2002））以此為分界點(diǎn)，兩人身體的互換開始停止，瀧走向了尋找三葉的旅途，這意味著兩條平行線終于開始走向交匯。

　　瀧憑借記憶，找到了夢中所見的系守町的諏訪湖。但令人難以相信的是，早在三年以前，因?yàn)殄缧请E落這里已化為廢墟一片。但瀧仍不顧同伴反對，第二天獨(dú)自走進(jìn)了神社的洞穴，喝下了曾經(jīng)三葉在儀式時喝過的口噛み酒（一種將米、谷物等放入口中咀嚼，然后吐出發(fā)酵的古老造酒方式）。喝的互換動作也發(fā)生在，此前奶奶（扮演著預(yù)言家的身份，也是唯一識破三葉身體被互換的人）帶著三葉姐妹去森山拜祭神靈時，用喝水的列子說明了結(jié)び（結(jié)）的意義。“繩結(jié)的連接是結(jié)，人和人的關(guān)系是結(jié)，時間的流逝也是結(jié)，都是同一個詞，都是神的力量”。世間萬物都是結(jié)，都在流轉(zhuǎn)不息中相接相連。也就是在這里，瀧在準(zhǔn)備起身時不小心滑倒，新海誠用一個長長的慢鏡頭完整展現(xiàn)了瀧懸空時眼前看到的景象。隕落的彗星、傳輸中的腦神經(jīng)、散落的繩結(jié)、甚至三葉母親分娩后剪斷的臍帶。這些同樣作為“結(jié)”的紅色線條，在空中飛舞，扭轉(zhuǎn)纏繞，時而回到原樣爾后又重新相連（動漫作為線條的藝術(shù)美可以說在這一瞬間達(dá)到了極致）。瀧因?yàn)楹认铝丝趪yみ酒，獲得神靈的力量再次重新穿越，與三葉達(dá)成了身體互換。雖然瀧來到三葉所在的系守町，他們已經(jīng)處在了同一個空間之下，但他們卻仍隔著三年的光陰。站在圓形的諏訪湖來回奔跑，尋找對方的瀧和三葉，卻只能隱約感知到對方的存在。而就在太陽即將西落的瞬間，他們終于見到了彼此?！皶円怪g的黃昏時候，世界的輪廓變得模糊，人有可能遭遇幽靈”，萬葉集課上老師說的話早已為這一瞬間作出了鋪墊。穿越三年的時空的夢中情人終于相見，但卻短暫到只有一瞬。黃昏過后，三葉突然從眼前消失，只剩下瀧一個人呆站在原地。

　　男女之間的情感的小主題，無媒介的直接與世界危機(jī)，即彗星隕落城鎮(zhèn)毀滅的大主題相連，是作為類型片世界系的主要特征。但和以往新海誠世界系作品不同之處在于，本片側(cè)重于男女之間情感，結(jié)尾也歸結(jié)到了個體的命運(yùn)。就好像，無數(shù)次的擦肩而過以后，瀧終于在東京遇見了三葉。而作為他們相遇場所的樓梯，所帶來的縱深和現(xiàn)實(shí)感，與此前諏訪湖的圓環(huán)平面下時空的曖昧感形成鮮明對比。似乎提醒著我們，這不再是穿越時空的相遇，而是一次實(shí)實(shí)在在發(fā)生在當(dāng)下的重逢。

三，作為風(fēng)景的臉部

　　動畫不同于電影，只需要將攝影機(jī)放在被拍攝體前面就可以即刻成像。動畫作品里每一筆一畫都需要創(chuàng)作者自己從頭開始親手創(chuàng)作。所以一般動畫的創(chuàng)作時間成本要遠(yuǎn)高于電影。時間成本上的消耗，往往通過人物造型所產(chǎn)生的周邊產(chǎn)品進(jìn)行二次利潤收回。（試想，龍貓的人物造型給吉卜力帶來多么長遠(yuǎn)的利益！）所以在人物造型被重視的潮流之下，新海誠作為擅長風(fēng)景的創(chuàng)作者可以說算是少數(shù)而又異數(shù)。而新海誠的反其道而行之，恰恰以一種非常寫實(shí)、細(xì)致、唯美的畫風(fēng)征服了許多觀眾。《秒速五厘米》（2007）里散落的櫻花雨、沉沉靜靜被白雪覆蓋的城市。《言葉之庭》（2013）中雨水打在池面樹葉上的清新感、雨過晴天后浮動的白云等等都是最好不過的壁紙。

　　但是另一方面，新海誠筆下的人物卻常被指出讓人感覺缺乏運(yùn)動感和生命力，有時候甚至只是寥寥幾筆如同符號般突兀。確實(shí)，縱觀新海城過往的所有作品，關(guān)于人物臉部的描寫（早期作品當(dāng)中）幾乎沒有。這也許是為了回避自己所不擅長的，但其實(shí)對動畫而言，如何表現(xiàn)人物的臉部其實(shí)并非易事。像德萊葉《圣女貞德蒙難記》（1928）一般，僅用圣女貞德的特寫來表現(xiàn)所有的電影，動畫中根本無法實(shí)現(xiàn)。因?yàn)闊o論多么靈巧的手，也無法勾勒出人類面部表情那豐富的變化。取而代之的是，新海誠將人物放置在大量的中遠(yuǎn)景的風(fēng)景鏡頭當(dāng)中。但新海誠的風(fēng)景卻不單是，人物所處的環(huán)境背景，或者反應(yīng)季節(jié)變化時間推移的符號。而也連動到了人物的內(nèi)心世界，產(chǎn)生了情動，直接作用到了敘事的層面上。比如，《秒速五厘米》第一部分當(dāng)中，男女主人公在列車關(guān)門分離時，用鳥從樹枝上飛走—白雪中的空椅—閃爍的紅綠燈等幾個空鏡頭轉(zhuǎn)場，來表現(xiàn)離別時的惆悵感。

　　但如果說，新海誠完全依賴于風(fēng)景變化表達(dá)人物情感，而無視人物表情也絕非事實(shí)。恰恰在《你的名字》中，以一種解構(gòu)的方式使人物和風(fēng)景之間達(dá)到了完美融合。三葉在目睹彗星隕落的場景，攝影機(jī)首先從背后以低角180度旋轉(zhuǎn)到前方，然后切換到三葉身體、并逐漸接近臉部、最后成為瞳孔的大特寫。我們通過三葉的瞳孔看到倒映其中的風(fēng)景，即兩顆閃亮的彗星劃破夜空，相繼隕落與分離。直到瞳孔和瞳孔里的風(fēng)景漸漸的鋪滿整個畫面。從始至終，三葉的表情和身體并沒有任何變化，但攝影機(jī)的運(yùn)動，以及瞳孔中風(fēng)景的流逝，用以靜制動的方式，表現(xiàn)了三葉目睹世界末日般時的震撼。與此同時，以往作品中的人物和風(fēng)景的二元對立也完全被消解了。在瞳孔的大特寫之下，我們已分不清這到底是臉部還是風(fēng)景。風(fēng)景成為了臉部的同時，臉部也成為了風(fēng)景的一部分。我們看到是一個作為風(fēng)景和人物的整體。這是一般電影難以實(shí)現(xiàn)，動畫所獨(dú)有的，也是以往的新海誠作品中所不曾有過的表現(xiàn)方式。

　　本片能在短短兩年之內(nèi)完成，很大程度上歸于后新海誠背后的強(qiáng)大制作團(tuán)隊(duì)。包括參與過宮崎駿、今敏作品制作的安藤雅司。擅長人物設(shè)計的田中將賀，以及東寶制片廠的設(shè)計人員等等。正是在如此合力的作用之下，敘事結(jié)構(gòu)和人物的風(fēng)景化處理上才得到了過往作品中不曾有過的創(chuàng)新。宮崎駿吉卜力之后，我們仿佛看到了另一個“新”的夢幻世界的到來。