作為歌詞寫作而言，首先要明白是詞隨曲走？還是曲隨詞走？今天作詞的基本沒幾個敢站出來表態，為什么？因為在詞與曲的關系中音樂處于強勢地位。

　　一首流行的歌曲，未必歌詞都精美典雅，但它憑借優美的旋律，配器可以彌補歌詞的不足。很多作曲的面對浩如煙海的，所謂歌詞是哭笑不得的，當歌詞不講究聲韻，節律（或內在節律），譜曲時是很麻煩的，也很難想象那樣的歌詞能有多少音樂美感，同樣它也不具備多少詩的意境。

　　一首好的歌詞是能唱的詩。這沒有精深的音樂素養和精深的文學素養是不可想象的，雖然會有某些精品，那純屬偶然，不會有持續發展的可能。

　　同樣作曲的沒有精深的造詣，偶然也會寫出一段精美的旋律，也不會持續發展的。更遑論是用五聲調式或者藍調，或其他的風格進行創作。作曲不僅要激情，更要技巧，缺一不可。

　　我視很多歌詞如蝙蝠，說它是鳥，有翅膀沒羽毛，說它是老鼠，它又有翅膀。同樣的道理，說它是詩，詩人搖頭；說它是詞，音樂家搖頭。

　　宋詞曾經有很好的傳統，不僅是案頭文學，還是口頭文學。巔峰時期當是北宋周邦彥領導的大晟府時期，可惜戰亂破壞了一切，失傳了。詞也就淪落為案頭文學了。

　　如果真正的詩人在音樂上加深個人的修為，對歌詞的發展善莫大焉！別看今天的音樂文學界某些大佬蹦得歡，只要年輕的學子，走對方向，朝夕惕厲，勤學苦練，把火熱的激情投入到音樂，民間去，把歌詞音樂化，文學化，彼可取而代之！