《瑤族舞曲》的教學反思（通用5篇）

　　作為一名優秀的教師，我們需要很強的課堂教學能力，通過教學反思可以很好地改正講課缺點，那么應當如何寫教學反思呢？下面是小編收集整理的《瑤族舞曲》的教學反思（通用5篇），歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

　　《瑤族舞曲》的教學反思1

　　在欣賞課《瑤族舞曲》中，進行到欣賞第二部分主題時，我第一次是這樣設計問題：請同學們認真感受第二部分的主題，完成以下三個問題：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（較弱）。學生聽后，老師按順序逐個引導回答。實踐后，教學任務基本完成，但由于受到關閉式問題的局限，學生的表現為兩種：一是根據提問都不會的學生干脆不說；二是知道個別答案但順序不對的也靜止不動。由于沒有空間讓學生去暢談，所以整個課堂陷入了凍結階段。輕松、愉快的情緒一時被緊張、恐懼取而代之，結果以失敗告終。之后，本人經過請教別人與查閱相關資料，進行了第二次試教，把這個問題設計為：請同學們認真感受第二部分的主題，并說說你的感受。欣賞音樂后，課堂真是像炸開了花，精彩不斷，想說的同學非常多，既分別答出了以上的答案，又增添了很多個性化的見解。如：“這一部分主題速度較慢，力度較弱，旋律悠揚，讓人聽后的感覺是悠閑自如，心情舒暢，所以我很喜歡?！蔽医o予肯定鼓勵說：“談得真好！掌聲謝謝他的精彩回答！”又如另一位同學說：“這一部分是以木管樂器獨奏為主，音調統一，音色清晰、悅耳，讓人陶醉其中。”我也及時給予表揚說：“聽得真仔細，說得也很完整，掌聲表揚！”？？雖然這些說法有時會出現大同小異，但是它是學生自己獨立感受的結果，是開放課堂產生的效果。學生高興、自由，老師輕松、自如，何樂而不為呢？

　　通過這節課前前后后的反思——提高——再反思——再提高的過程，我受益非淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸形成自我反思的意識和自我監控的能力。作為一名青年教師，在今后的教學中，我將通過不斷地反思和努力學習的態度，來提高自己的教學水平。因此，為學生創設一個開放、自由的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受能力是最容易的環節。

　　《瑤族舞曲》的教學反思2

　　在節奏活動《瑤族舞曲》中，我分別設計了四份音符和八份音符兩種節奏，分別用拍手和跺腳表示。如下圖：表示四份音符的跺腳節奏，表示八份音符的拍手節奏?！疤枴狈柡汀霸铝痢狈柗謩e代表跺腳和拍手的節奏動作。

　　從實際的教學活動看，形象性圖譜與符號性圖譜有時是難以嚴格區分開來的，相互交融的情況會經常存在。小班的幼兒，將符號轉換為相應動作的能力不如中、大班的幼兒，所以在設計圖譜時，教師可直接采用形象化的符號。如將上圖中的“太陽”換成“腳丫”圖案，“月亮”換成“手掌”的圖案，給幼兒以更直觀的印象，使幼兒一看就明白“腳丫”就是跺腳，“手掌”就是拍手。再如，在打擊樂活動中，就可以直接用樂器的形象讓幼兒一目了然哪一個地方是用什么樂器演奏。特別在輪奏或多聲部演奏中運用更廣，也更有效。

　　經過一段時間的學習后，幼兒能自然地遷移學習經驗，在教師使用的各種符號與相應的動作要求之間建立某種聯系，對符號的知覺能力加強，反應速度變快。

　　音樂是流動的音符，音樂欣賞要求幼兒要認真地傾聽，而幼兒期又是以無意注意為主的，所以，音樂欣賞需要幼兒具備一定的自我學習、自我控制的能力。利用一些客觀的事物（如音樂圖譜中的線條、色塊、圖形等）作為輔助材料記錄聲音、音樂情緒或旋律進行感受，可以幫助幼兒延長注意的時間，理解音樂作品的內容，感受音樂作品中的情感性質，以最終達到能以自己的表達方式進行表現。由此可見，在圖譜的設計中要盡量關注其與音樂有關的各種現象。

　　《瑤族舞曲》的教學反思3

　　《瑤族舞曲》是五年級音樂的一節欣賞課。本課以創設情境、聆聽感受、創造表現的模式設計教學環節，以聆聽、感受《瑤族舞曲》音樂情緒和音樂要素特點為教學重點。從教學實踐來看，學生主動體驗，積極參與，較好地完成了既定的教學目標。

　　本課教學有以下幾點收獲：首先，在設計這節課時，我對學生情況和教學內容進行了綜合分析，設計了切實可行，符合實際且細化的教學目標，因而獲得了良好、有效的教學效果。其次，在設計教學環節時，能合理安排教學環節，讓學生循序漸進、層層深入的獲得音樂感受和知識。另外，我注重細節的設計，包括每個教學環節的'銜接，教師的引導語言，音頻的效果，課件的設計等，這些細節都是為取得良好教學效果而服務的。再次，這節課遵循了以音樂為本的教學原則，始終引導學生關注音樂。如，聆聽方式有分段聆聽，也有完整聆聽。在聆聽過程中設計了隨音樂律動、哼唱主題旋律、打節奏為音樂伴奏、對比音樂要素等音樂實踐活動，讓學生能透徹地感受音樂、表現音樂。

　　本課中運用較好的教學方法有：

　　第一，體驗式音樂學習法。音樂學習需要學習者自身去經歷、去感悟、去操作，才能獲得屬于學習者個人的音樂感受。體驗式音樂學習強調身體的參與。因此，在欣賞《瑤族舞曲》的過程中，我十分注重學生親身的音樂體驗。在聆聽每一段主題時都通過唱旋律、打節奏等活動，使學生獲得音樂感受。在完整欣賞時也讓學生邊聽邊思考，邊想象，讓他們始終沉浸在音樂中，獲得最直觀的音樂感受。

　　第二，比較式音樂學習法。運用比較的方法欣賞音樂，有利于學生形成對音樂的深刻印象。這樣不僅可以有效提高課堂效率和學生的審美注意力，還有利于學生音樂思維的發展，有利于培養學生分析與評價音樂能力的提高。在本課的欣賞環節中，我多次運用比較法引導學生對比四個主題在節拍、節奏、速度以及音樂情緒方面的異同。在欣賞完四個主題后，還通表格列舉各主題的異同音樂特點，幫助學生梳理音樂思路。

　　本課教有特色的兩個教學環節：

　　一是，導入部分。導入環節采用了音樂熱身的方式，選擇了彝族歌曲《遠方的客人請你留下來》（新唱版），請學生跟隨音樂律動起來。這首少數民族歌曲學生比較熟悉，能創設出少數民族載歌載舞慶祝節日的情境。同時，新編版本具有強烈的節奏感，這是學生所喜歡的，于是我設計了跟隨音樂節奏律動的活動，通過不斷變化敲擊方式和節奏，充分調動學生的學習熱情，營造良好的課堂氛圍。這個導入方式我第一次嘗試，覺得教學效果不錯，可以運用在日常教學中，成為每節音樂課的固定環節，從一點一滴讓學生養成聽音樂律動的習慣，培養他們的樂感。

　　二是，拓展部分。本課的拓展環節設計為學生對所學作品的創編活動。學生在熟悉作品音樂主題，獲得音樂感受的基礎上，發揮想象力、創造力對音樂進行個性化的創作，并且用演唱的方式表現出來。這個環節既檢驗了學生的學習成果和掌握的音樂技能，又展示了學生個性，激發了他們的創造力、表現力。學生能積極參與創編，并有較好的成功展示，這有懶于平時音樂語匯的積累和音樂創作能力的培養。

　　反思本課的不足之處：

　　第一，在完整欣賞作品時，設計的學生活動太多，以至于學生不能集中精力聆聽音樂，破壞了音樂的完整性和美感。這個環節可以修改為，學生聆聽音樂，教師用板書寫出出現的主題，而后由學生總結作品的曲式結構。

　　第二，聆聽音樂想象音樂場景這個環節的教學效果不是很好。主要原因是，在完整聆聽時既要求學生聽辯主題，又要求學生想象場景，多數學生無法做到一心多用。因此，可以考慮把這個環節改為在欣賞每個主題后，學生用語言描述想象的音樂場景。

　　第三，《瑤族舞曲》共有四個主題，本節課完整欣賞了這四個主題，因此教學內容可能有些多?？梢栽诮窈蟮慕虒W中側重欣賞a、b兩個主題，或者將本課分為兩個課時，有待嘗試。第四，在創編活動中還可以讓更多學生展示、表現，學生的參與面應更廣些。如能再加入簡單的打擊樂器，可以使音樂活動更藝術化。