詩歌貴形象思維，且講究含蓄。當詩人描繪事物時，他的目的往往不在于說這事物怎樣，而在于表達自己的思想感情；寫景則是借景抒情，詠物則是借物言志。而這些形象也好，情感也好，無不依賴于詩歌語言的表述。因此，在進行詩歌教學時切不可從“抽象”再次走向“抽象”。

　　《黃河頌》是《黃河大合唱》的第二部分。在上課一開始我向學生介紹了作品的有關背景，從九、一八事變到《黃河大合唱》的幾個部分，如《黃水謠》《保衛黃河》這幾個大家都非常熟悉的作品。由介紹歷史背景到聆聽這段歷史的痛苦呻吟，由對《黃河大合唱》的整體感知到對音樂作品的領會、感受，學生對這樣宏大的作品的主題有了一個基本的了解。在上課時，分析課文的主題，學生基本都能領會作者的思想感情。他們都說在朗誦這首歌詞時要體現出一種在壓迫下的呻吟，要展現出人民在家破人亡、妻離子散的悲憤，要表現出全民團結抗戰的激情。學生能談到這些，我們可以知道他們對于作品的主題思想基本可以掌握。

　　在教《黃河頌》時，我還根據自己的見解和簡單的音樂了解給學生唱了《黃水謠》、《黃河大合唱》、《滿江紅》等幾首歌，讓學生在宏觀的角度先感知作品，把抽象的事物變得生動具體，為下面的分析課文奠定的基礎，雖然在介紹背景和作品時用去了大量的時間，但在教學效果上卻取得了事半功倍的效果。