張愛玲是一個別致的女子, 她用作品寫就了一生的傳奇, 她的故事里那些鮮活生動的人物, 讓人欲罷不能,下面為大家分享了張愛玲作品特點，歡迎欣賞！

一、張愛玲的“對照思想”

　　張愛玲在《自己的文章》中說: “我喜歡參差的對照的寫法 , 因為它是較近事實的”。不管是她的人生還是她的作品都清楚地反映出她的這一認識：“‘死生契闊 , 與子成說; 執子之手 , 與子偕老’是一首悲哀的詩, 然而它的人生態度又是何等肯定。我不喜歡壯烈。我是喜歡悲壯 , 更喜歡蒼涼。壯烈只有力 , 沒有美 , 似乎缺少人性。悲劇則如大紅大綠的配色 , 是一種強烈的對照。但它的刺激性還是大于啟發性。蒼涼之所以有更深長的回味 , 就因為它像蔥綠配桃紅 , 是一種參差的對照。”

　　張愛玲自身本來就是一個對照。她出身于封建貴族家庭，卻追求平等自由；她在20世紀四十年代紅遍上海灘，頻繁亮相于各大媒體，在四十歲后卻開始深居簡出，與世隔絕的孤獨生活著。她“可以同時承受燦爛奪目的喧鬧與極度的孤寂”。在張愛玲的晚年，她也將自己的一生梳理，以《對照記》的形式展現給世人。

　　不同的人物構成了不同的故事，而這些故事的主角往往也形成對照。《紅玫瑰與白玫瑰》中寫道：“也許每個男子都有過這樣兩個女人，至少兩個。娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變成了墻上的一抹蚊子血，白的還是‘床前明月光’；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子，紅的卻是心口的一顆朱砂。”玫瑰、嬌蕊、煙鸝，一個算是初戀情人，一個是“熱烈的情婦”，一個是“圣潔的妻”。他們是佟振保的生命中最重要的三個女人，振保將玫瑰與嬌蕊對照，找到了二人的相似之處；將嬌蕊與煙鸝對照，發覺了煙鸝的無趣。而隨著故事的推進，“紅玫瑰”變成了貞潔的妻子，“白玫瑰”卻成了不貞的情婦，這二者呈現出了一個帶有諷刺意味的對照。佟振保自身也也呈對照：表面上他高文化，孝順母親，提拔兄弟，辦公待友，仁義禮智孝，樣樣俱全；私底下他卻是一個無恥之徒 ：與朋友的太太私通，虐待妻子，無惡不作。他克制住了對玫瑰的欲望，贏得了“坐懷不亂的柳下惠”的美名，自己卻在心中懊悔；他無恥的與朋友的妻子嬌蕊在一起，嬌蕊對他動了真情，他反而又開始躲避；他不喜歡煙鸝，卻為了母親和煙鸝結婚；在婚后他從肉體上和精神上虐待著他的妻子，但“第二天起床，振保改過自新，又變了個好人。” ⑥佟振保的這種雙重性格是新舊時代沖擊的產物，西洋文明的開放與中國傳統的束縛將他變成了這般模樣，而通過這種對照，我們更加清楚地看到了佟振保“本我”與“超我”的沖突。

　　在《茉莉香片》的開首張這樣寫道：“我給您沏的這壺茉莉香片 , 也許是太苦了一點。我將要說給您聽的一段香港傳奇 , 恐怕也是一樣的苦——香港是一個華美的但是悲哀的城。”張愛玲的作品給人最直觀的感受便是華美和悲哀。而“這兩者在其的作品中也形成了鮮明的對照。譬如《傾城之戀》中，白流蘇與范柳原的結合曾讓很多人羨慕，但是仔細分析會發現，二人的婚姻其實是悲劇的。流蘇在離婚后回到娘家，家里人花光了她的錢于是她的地位也隨之下降。所以流蘇不得不聽從徐媽媽的話：“找事，都是假的，還是找個人是真的”。而范柳原雖是一個洋氣十足的歸國華僑，但卻對一個有中國情調的女性產生了渴望。但范柳原開始并不想同白流蘇結婚，白流蘇最初的身份只是范柳原的情婦。直到戰爭降臨香港，香港的淪陷才促成了他們的“婚姻”。正如張愛玲自己說的，她寫這篇小說只是為了表達“蒼涼的人生的情義”。