再別康橋教案匯總10篇

　　作為一名無私奉獻的老師，時常會需要準備好教案，編寫教案有利于我們科學、合理地支配課堂時間。教案應該怎么寫才好呢？以下是小編精心整理的再別康橋教案10篇，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

再別康橋教案 篇1

　　教學目標：

　　1、感知《再別康橋》的詩意美

　　2、學會抓住詩歌意象體會詩人情感

　　3、體會詩歌的音樂美、繪畫美、建筑美

教學重點：

　　1、詩人獨具特色的意象選擇

　　2、體會詩人淡淡憂愁的離別情緒

教學難點：

　　體會詩人的感情方式與個人體驗在詩歌中的融合

課堂教學設計：

一、導語

　　徐志摩曾說：“我的眼是康橋教我睜開的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”康橋為何對徐志摩有如此巨大的吸引力呢？那就讓我們一起走進徐志摩的名作《再別康橋》，去探尋其中的奧妙吧！

二、播放歌曲《再別康橋》，附上康橋的圖片。

三、簡單介紹作者及寫作背景

　　徐志摩（1896—1931），現代詩人、散文家。茅盾說他既是中國的布爾喬亞的“開山”詩人又是“末代詩人”。《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。

四、播放黃磊朗讀的《再別康橋》

　　老師指導朗讀，注意詩歌的節奏及飽含的深情。找學生個別朗讀，指出存在的問題。學生齊讀，進一步熟悉文本。

五、整體感知

　　（一）從詩歌的意象入手賞析詩歌

　　1、提示學生：自古寫離別的詩歌數不勝數，請大家舉幾個例子。說明它們與本詩在送別的對象上有什么不同？

　　明確：王 勃：“海內存知己，天涯若比鄰。”

　　王 維：“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

　　高適：“莫愁前路無知己，天下誰人不識君。”

　　啟發學生：如果我們把這些詩歌與徐志摩的這首詩對比一下，在送別的對象上有什么不同呢？

　　明確：一般離別詩寫的是與人的離別，而本詩寫的是與物（康橋）的離別，離別的對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒暄叮嚀的俗套，令人耳目一新。

　　王國維說：以我觀物，故物皆著我之色彩。詩人借助物象寄托自己的情感，融入了詩人主觀情感的客觀事物，我們稱之為意象。詩人徐志摩是如何選擇這些意象來表達自己的情感的呢？這正是我們要重點賞析的部分。

　　2、從詩歌的意象入手賞析詩歌。

　　學生分組探討：本文在意象的選擇上獨具特色，找出詩中的意象有哪些？這些意象具有哪些特色？它們是如何表達詩人情感的？

　　明確：云彩

　　金柳

　　青荇

　　天上虹

　　笙簫

　　夏蟲

　　3、小結：

　　本詩的美，美在寧靜，美在空靈。詩人告別康橋時，沒有喧囂的車馬，沒有凄切的寒蟬，也沒有叮囑的友人，只有大自然的云彩、金柳與青荇，靜靜的、悄悄的，詳和、柔美、飄逸，給人以夢幻般的感覺。籠罩著全詩的那份離愁也是淡淡的，在給人感染的同時，能帶你到夢里去。

　　（二）從詩歌的形式入手賞析詩歌。

　　學生分組討論，派代表發言。

　　明確：《再別康橋》在形式《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建筑美。

　　1、繪畫美：是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩，金柳，夕陽，波光，艷影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。

　　2、音樂美：是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。

　　A. 押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。

　　B. 音節和諧，節奏感強。

　　C. 回環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。

　　3、建筑美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。

再別康橋教案 篇2

　　知識能力目標：

　　1． 認知詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。

　　2． 通過教師的指導，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。

　　情感態度與價值觀：引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情。感受作者對“愛”“自由”與“美”的追求。

重點與難點：

　　1．對詩歌獨具特色的意象的把握；

　　2．對詩歌的音樂美、建筑美、繪畫美的鑒賞。

課時安排：1課時。

過程與方法

　　課前預習檢查，正音正字：

　　河畔（pàn） 青荇（xìng） 長蒿（gāo） 漫溯（sù） 笙簫（xiāo） 載①zǎi一年半載 記載 登載②zài載歌載舞 裝載 下載 斑斕（區別：瀾、闌） ．

一．導入：

　　古人云：黯然銷魂者，唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！隨著“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”的節奏，一起走進詩人內心。

二．有關知識鏈接

　　徐志摩（1896—1931），浙江海寧人。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位。

　　《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蟄在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。

　　胡適說：“他（指徐志摩）的人生觀里，只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”

　　一輪誦讀，因聲求氣

　　讀時注意加點字的讀音:

　　(xìng) (gāo)

　　ǎo) (sù)

　　(lán)(shēng)

　　感情：惆悵，惜別

　　節奏：輕柔，和諧

　　語調：舒緩，低沉

三．整體感知《再別康橋》，分小組討論。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌）

　　二輪誦讀，緣景明情

　　知識準備：意象＝物＋情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）。作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清?王國維）。我們鑒賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。物→情→旨。 問題1.自古寫離別的詩作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還有哪些詩詞？

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？ 明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。

　　問題2.本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？ 明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

　　學生討論：選擇這些意象有什么作用？

　　明確：詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。同時，借景抒情，融情入景，抒發了對康橋的無限欣喜和眷念之情。

　　如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。“在康河的柔波里，我甘心做一條水草”，全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。

　　內容賞析：板書見課件

　　教師參考：第1節， 寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。說得太傷感于事無補，寫得太淡漠未免矯情，還是灑脫一些好。于是詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，既抒發了詩人對康橋依依不舍的淡淡憂愁，又定下了全詩哀而不傷的基調。

　　第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。“河畔的金柳”，像夕陽中的新娘，對康橋的愛何等濃烈，又何等溫柔。

　　如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的

　　柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。

　　第3節，寫康河的水草，綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。道出了詩人對康橋永久的戀情。“在康河的柔波里”，詩人“甘心做一條水草”，對康橋的依戀何等強烈，又何等纏綿。

　　第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相輝映，康河更加美麗；而美夢“揉碎在浮藻間”，又散發出一縷淡淡的哀傷，大約是回國幾年所見所聞粉碎了他初別康橋時的理想，現在再返康橋，重新尋夢來了。（“夢”給人的感覺一般是輕盈的、飄渺的，然而詩人的康橋之夢居然下了“沉淀”一詞，可見詩人對康橋記憶之深重。）

　　這首詩從思想內容上來說，只表達了一種微波輕煙似的情緒，社會投影很模糊，表現不出五四時代的時代精神。然而這首詩感情真摯，意境深邃。詩人很懂得主觀情緒和客觀景物和和諧融合。他筆下的康橋是有生命有靈性的，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷又不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了多少復雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。其次此詩語言清新，富于音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮準確，形象生動，一發都宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。作為新月社的代表，徐志摩非常同意聞一多關于新詩的“三美”主張。而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，注意完整的音樂旋律。《再別康橋》音節抑揚合度，聲調回環反復，全詩構成一闋完整的樂曲，在藝術上達到了爐火純青的境地。

　　第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。于是詩人緬懷起昔日暢游康河的情景：“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”，“滿載一星輝”，在星空中“放歌”，是回憶，也是憧憬，詩人不能自已，感情達到了沸點??然而畢竟是夢，星輝終究不能長存于天際，離別是注定了的。（從上節的尋夢，回到離別的現實中，一個但字表現出心緒的轉折與起伏，在緩緩的總體情調中又造成一種變化的跌)宕感。第四、五、六顧的首段和尾段之間暗用頂真手法，使之詩意上有一次呵成的效果。）

　　第6節，現實使詩人的歌聲降下了調子，只能吹起笙簫。而草木有情，“夏蟲也為我沉默”，整個康橋都寂靜了下來。這里交織著依戀、無奈、惆悵等種種復雜感情，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。愈是難舍難分，愈是瀟灑輕飄，這是徐志摩的情致，也是康橋的天質。詩中沒有一句撕心裂肺的呼喊，甚至沒有一聲動情的放歌。一切傾訴都是輕悄俏的，象自言自語，又象面對情人的呢喃。離別在今晚，今晚的康橋是沉默的。真正懂得什么是離愁別緒的人，才會領悟出沉默的分量。

　　第2節至第6節，描寫詩人在康河里泛舟尋夢。披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到。第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢／尋夢”，“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！

　　第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句

　　的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。最后詩人“悄悄”的走了，從第一節“輕輕的”變為

　　第七節的“悄悄的”，在原來輕柔的感情中，又抹上了一層淡淡哀愁的色彩。但“揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”，又顯得比“輕輕的招手，作別西天的云彩”灑脫，毫不猶豫，不為感情所纏，適可而止。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的韻律與依依別離情緒完美地統一地在一起。

　　明明是那樣濃烈的惜別之情，詩人卻把它化作一片西天的云彩，輕輕的招一招手，悄悄的揮一揮衣袖，輕輕悄悄的走了，就象輕輕悄悄的來。多么灑脫、飄逸！在這種人情、景致兩心相知的境界中，我們感悟到一種悠遠淡陌但又執著堅沉的意念：人不能與景永在，但情卻能永與景同存；人世總有別離，但情致性靈卻天長地久。大概正是有了這種心境，徐志摩才被人們稱為“詩仙”的吧！