導語：古人云：黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中,既有“西出陽關無故人”的無奈,又有“天下誰人不識君”的豪邁,還有“相見時難別亦難”的苦澀,那么現代人是如何理解離別的呢?那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》,領略一下現代人筆下的別離之情.

再別康橋

　　輕輕的我走了，正如我輕輕的來;我輕輕的招手，作別西天的云彩。----那河畔的金柳，是夕陽中的新娘;波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。----軟泥上的青荇⑴，油油的在水底招搖⑵;在康河的柔波里，我甘心做一條水草!----那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢。----尋夢?撐一支長篙⑶，向青草更青處漫溯⑷;滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。----但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫;夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋!----悄悄的我走了，正如我悄悄的來;我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

　朗誦：

　　再別康橋》就像是一首蕭邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是六七個字(間有八字句)，于參差變化中見整齊;每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”、“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。　　詩的題目和作者可以用平淡、正常的語音和語速讀出來：“再別康橋，作者徐志摩。”較長的停頓之后，輕聲讀出第一節：“輕輕的我走了，正如我輕輕的來;我輕輕的招手，作別西天的云彩。”其中讀到三個“我”時，都要作短暫停頓，“走了”與“正如”要連讀，以表現出詩人感覺在康橋的時間太短，不忍心離去之情。也因此，最后一句“作別”、“西天的”都要稍作停頓。詩的第一節在旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音。　　詩的第二節的節奏要比第一節快一些。其中要在“心頭”作略為明顯的停頓，其他的停頓按照正常情況，另外，“金柳”與“是”，“艷影”與“在”要連讀，以此誦讀處理來表現出詩人對金柳及其倒影的喜愛與難忘。詩的第二節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子。　　詩的第三第四第五節，詩人的感情不斷地走向激動、高亢，所以，誦讀的速度應逐漸加快，語調也應該持續提高，要在第五節的最后一句達到全詩的頂點。其中，第三節的“軟泥上的”、“油油的”、第二個“在”、“甘心”都要作短暫的停頓，“青荇”與“油油的”要連讀，而“甘心”要重讀。　　第四節的“不是”、“是”、“在”、“沉淀著”、“似的”等詞語都要作短暫停頓，而“彩虹似的夢”要重讀，語速要慢。　　第五節整個一節的語速都要比其他節慢，語調要高，“撐”、“向”、“青草”、“更青處”、“滿載”、“一船”、“在”、“星輝”、“斑斕里”、“放”等詞語都要作短暫的停頓，此節的后面兩句都要重讀，而最后一句應該用語調的最大聲來讀，這是詩人感情發展的高潮。　　詩的第六節詩人由夢幻回到現實，想到今晚要和康橋離別，情緒低落下來。因此，第六節的語速要慢，語音要低。其中“但”、“我”、“不能”、“悄悄”、“夏蟲”、“也為我”、第二個“沉默”等詞語作短暫的停頓。而兩個“沉默”應該連讀，以使聽眾能體味出詩人離別的惆悵。詩的最后一節誦讀的處理技巧與第一節相同，三個“我”與“不帶走”、“一片”作短暫停頓，“走了”與“正如”連讀，首尾兩節遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺再別康橋輕輕的我|走了，︶正如我|輕輕的來;我|輕輕的招手，作別|西天的|云彩。那河畔的|金柳，︶是夕陽中的新娘;波光里的艷影，︶在我的心頭|蕩漾。軟泥上的|青荇，︶油油的|在水底招搖;在|康橋的柔波里，我甘心|做一條水草!那榆蔭下的一潭，不是|清泉;是|天上虹揉碎在|浮藻間，沉淀著|彩虹似的|夢。尋夢?撐一支長蒿，向|青草|更青處|漫溯，滿載|一船|星輝，在|星輝|斑斕里|放歌。但|我|不能|放歌，悄悄|是別離的笙簫;夏蟲|也為我|沉默，︶沉默|是今晚的康橋!悄悄的我|走了，︶正如我|悄悄的來;我|揮一揮衣袖，不帶走|一片|云彩　　以上內容為應屆畢業生網分享給大家的再別康橋 朗誦!