《雨巷》創設了一個富于濃重象征色彩的抒情意境。在這里，詩人把當時的黑暗而沉悶的社會現實暗喻為悠長狹窄而寂寥的“雨巷”。這里沒有聲音，沒有歡樂，沒有陽光。而詩人自己，就是這樣的雨巷中彳亍彷徨的孤獨者。下面小編給大家帶來《雨巷》的古典情懷與現代意緒。希望能夠幫到大家。

　　《雨巷》的古典情懷與現代意緒

　　內容摘要：戴望舒以《雨巷》成名，這首詩的價值并非在內容與形式的完滿融合上，而在于古典外衣包裹下的現代意緒，它是戴望舒走向現代詩藝高峰前的先聲。

　　關鍵詞：《雨巷》 古典情懷 現代意緒

　　徐志摩、戴望舒、穆旦等人是新詩曲折前行步程中不朽的界碑，以極富才情的創造和藝術天分成為新詩天空中最為耀眼的星群。其中的戴望舒一生僅留下93首詩作，卻留下了許多膾炙人口的精品佳作，《雨巷》《我的記憶》《樂園鳥》《我思想》等就是它們中璀璨奪目的明珠。《雨巷》更是擁有廣大的讀者群，魅力至今不衰，何也?如果以史為基礎依據當今的詩學視野予以重新審視，或許我們能從中看到新詩軌跡的另一切面吧。

　　一.《雨巷》的古典情懷

　　《雨巷》是高一新詩單元最受學生歡迎的詩作之一。中學生為什么會特別的青睞這篇課文呢?略為歸納，我想原因不外有三。其一，這首詩共分7個詩節，每個詩節行數相等，每句字數則有參差，富于變化。音節朗朗上口，每個小節第三、六節押韻，且押的是同一個ang韻，音韻鏗鏘并在詩中形成了抑揚頓挫的節奏，這些都便于吟誦和記憶。其二，是詩中采用的一些具有古典韻味的意象，如丁香、雨巷、油紙傘等。意象運用的不多但很集中，頗能撩撥起讀者感傷、悠遠的思緒。其三，意象的使用造成意境，詩中氤氳的是一種哀婉、朦朧的意境，這又似乎和我們所熟悉的溫婉、含蓄的詩文路子相接續了。

　　如果照著這篇課文的教學要求按部就班的講，很難把這首詩的精妙幽微之處傳達給學生，不免辜負了這首好詩。作為一篇可以展開論述的文章，不妨結合新詩發展的歷史進程對這首詩作一文本細讀的工作，把詩人詩中那抹無言的意緒呈現出來，以見教于大方之家。

　　高中以前，學生接觸的新詩極少，甚至不明新詩為何物，所廣泛接觸學習的也是古代的詩詞曲賦。詩詞曲賦所講究的意象的擇取、意境的創設等知識也為學生所接受并成為其賞析詩歌的主要依據。《雨巷》雖為新詩，但其中采用的一些意象和古典意象也有著某種相似的地方。“丁香”頻頻出現于古典詩詞中，名句眾多，如 “芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”，“青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁”之類。丁香喻指著凝結的愁思，白色的純潔，紫色的憂郁。一千年來，意思固化，形成了常見的古典意象。在這里，詩人運用這個意象直接使用了丁香的喻意，把它進行了意義的改寫，“丁香一樣的”作為一個形容詞詞組來修飾“結著愁怨的姑娘”，中心意象換成了“姑娘”，古典意象以丁香喻愁心，現在則轉化成了切實的人，化平庸為神奇。“油紙傘”“雨巷”“姑娘”“丁香”等意象的綜合運用，再加上詩人是浙江人，很容易地讓人想起“江南”的秀美與風情來。另外“悠長”“彷徨”“芬芳”“迷茫”“雨巷”“籬墻”等韻腳綿密的運用都加強了讀者對江南的想象。正是這種審美空間的開拓才使這首詩多了一些蘊藉的風味。

　　撐著油紙傘的“我”(不能等同于詩人自己)，在寂寥、悠長的雨巷中徘徊， “我”希望逢著一個丁香般的姑娘，她是哀怨的，也是彷徨的(和“我”一樣)，但我看她“靜默地走近”又“靜默地遠了”，這一切消散在雨中，像夢一樣，整個詩作形成了一個哀婉、凄迷的氛圍。詩中洋溢的是一種憂傷、朦朧的意蘊。第一詩節和末詩節又構成回環結構，形成一種復沓、往還的音樂效果。如若認為《雨巷》是一首情詩，那至少是沒有真正理解這首詩。詩人對這種意境的創設幾乎遮住了詩人所要表達的真正意涵，這正是這首詩與古典詩歌的血脈聯系和精神淵源。古典詩詞重含蓄蘊藉，以有雋永的美為最高格，《雨巷》所要表達的對“丁香一樣的姑娘”的期盼和感傷正是古典詩詞中常見的一種情感表達類型。讀起來就會很容易地滿足一部分飽受古典詩詞熏陶的讀者的期待視野。在課文整體感知時，很多同學認為這首詩寫得很美，感情在一定程度上與“我”是能感應、契合的。這與在儒家禮教熏陶下形成的審美文化心理是相一致的，重情緒的內斂和表達的含蓄。《雨巷》所受到的交口贊譽也就不足為怪了。