引言：《雨巷》的作者戴望舒，是二十世紀三十年代現代派的代表詩人。戴望舒的成功之處即在于將西方現代派的藝術觀念與藝術手法與東方的審美氣質充分融合，從而創造出了不乏東方藝術的審美傳統又蠻現代派的中國新詩藝術。下面就和小編一起淺談《雨巷》的藝術特色。

　　《雨巷》整體上傳達出的是詩人的一種對于人生的感悟與人生的體驗。能夠喚起隱藏于我們心靈深處的悠遠的人類情懷，它能夠使老人們緬想逝去的美好時光和種種未曾實現的理想與渴望，又煽起了處于青春期的男女們情感的躁動與種種囿于現實還無法實現的愛情理想與人生憧憬。有人說這首詩表達了詩人在大革命失敗以后的苦悶與彷徨，這有其時代的印痕;有人說它寫的是詩人在愛情生活中的感傷，是有其憂郁情感的郁積，這也有其根據。總之，正是他的這首詩的不確定性與模糊性，才給予讀者們無窮無盡的有關愛情、人生、社會、以至宇宙的奇妙的遐想。《雨巷》傳染給讀者的是一種無可名狀的渴望與惆悵。

首先，是《雨巷》優美的音樂性。葉圣陶先生曾盛贊這首詩“替新詩的音節開了一個新的紀元”。由于《雨巷》的優美的音樂性，才使它在各個文化層次的讀者中傳播甚廣，從而引起了許多不同層次的讀者的強烈的情感共鳴的。這種音樂性也是雙重的：外在的是《雨巷》的和諧的音律，由于中國傳統的音節押韻的運用，及外國詩歌中的一些技法的融會，使這首詩讀起來朗朗上口，有節奏感與音樂感，從而在吟誦中使讀者對詩的內容與情緒有所感悟，加強了詩的表現力與感染力;更為重要的是詩人心中的內在的音樂性，整首詩都可視為詩人是在用心吟唱，所以這首詩外在音樂的旋律正是其內在的音樂旋律的自然流淌。《雨巷》經由其優美的音樂性，成功地獲得了讀者群的認同，為讀者更好地接受其美感創造了條件。