導語：《雨巷》產生的1927年夏天，是中國歷史上一個最黑暗的時代，反動派對革命者的血腥屠殺，造成了籠罩全國的白色恐怖 ，《雨巷》則用短小的抒情的吟誦再現了這部分青年心靈深處典型的聲音，在這里我們確實聽不到現實苦難的描述和反叛黑暗的呼號。以下是小編分享的《雨巷》的詩歌賞析，歡迎大家來閱讀和借鑒!

　　【《雨巷》賞析一】

　　《雨巷》是戴望舒的成名作。這首詩一掃當時詩壇坦白直露之風，在中西詩歌技巧的融匯上做出了可貴的探索。具體地說，便是象征主義詩歌的技巧與中國古典詩詞意象的結合。?

　　此詩最直觀的美感是音樂美。“彷徨”、“悠長”、“雨巷”，“丁香”、“姑娘”、“惆悵”、“迷茫”均用唐韻或“江陽轍”，回環吟嘆，更增添了全詩幽茫惆悵的情致。其用韻與古典詩歌將韻用在詩腳不同，而直接受到象征主義詩人魏爾侖的影響，采取了較為自由的詩歌格律，讓同樣的子音和母音在詩行中反復出現，以達到聽覺的和諧和加強某種詩情的效果。這種手法在當時是很新鮮的，葉圣陶稱《雨巷》“替新詩底音節開了一個新的紀元”(杜衡：《〈望舒草〉序》)，他所稱許的就是《雨巷》音樂美的非傳統性。?

　　從立意上看，《雨巷》也呈現了象征主義詩歌的主題朦朧性的特征。這首詩寫于1927年大革命挫敗之時，評論者多認為有所寄托，它既可以看作是表達了詩人對理想事物的模糊追求和在黑暗現實中產生的感傷悵惘的情緒，亦可理解為對革命事業的想望和大革命失敗后的幻滅感。如果結合詩人當時正值韶華和戀愛上的一再挫敗，我們也可回復到詩的表層意義，看作是詩人對丁香一樣結著愁怨的姑娘的向往與愛慕，想愛而不得，與愛擦肩而過的淡淡的悵惘與憂傷。?