席慕蓉的詩歌曾在八九十年帶風靡兩岸三地，這是許多人的回憶。下面是我們為大家帶來淺析席慕蓉詩歌的藝術特色，歡迎大家閱讀。

　　淺析席慕蓉詩歌的藝術特色

　　摘 要：席慕蓉在當代文壇，是一位獨樹一幟的女詩人，尤其善于寫愛情詩。但是在臺灣，她卻是一位職業畫家，以散文和詩聞名中外，因此，她的作品“詩中有畫，畫中有詩”也就不足為奇了。文本將從席慕蓉詩歌詩畫一體的藝術特色、深邃幽遠的意境和感傷情調與無悔心情著手，對其詩歌的藝術特色做簡要探討，以此來展示席慕蓉詩歌中體現的美學特質。

　　關鍵詞：席慕蓉;詩歌;藝術特色

　　畫家是席慕蓉的職業，創作詩歌只是閑暇時的消遣，卻不知她最終憑借詩歌開始風靡臺灣和大陸。席慕蓉的詩歌帶有婉約派的特色，感染力極強，其中她的愛情詩廣受追捧，她的詩歌融畫于詩，形成了自己的獨特形式，在當代文壇可謂獨樹一幟。在經濟迅速發展、生活腳步急速前進的現代社會，席慕蓉的詩歌是一劑良藥，能治愈人們的“心慌癥”，讓人們學會在美中感悟生活。

　　一、詩中有畫的藝術特色

　　自古以來，詩和畫是分不開的。著名的畫作中都會題上名家詩詞，作詩時也會有畫面感，“詩中有畫，畫中有詩”最初就是對王維詩詞的評價。臺灣女作家席慕蓉也是一名畫家，她在作詩時就習慣用顏色來傳達意念，將具體事物抽象化，輕而易舉將讀者帶入她營造的氛圍，在詩歌欣賞中同時體會繪畫美。

　　寓情于景、情景交融是席慕蓉詩歌的最大特點，也是源于她畫家的特殊身份。詩歌是一門藝術，藝術創作需要靈感的參與，由于席慕蓉實現了詩與畫在靈感上的互通，在詩歌創作時才出現詩中有畫的現象。《山路》就是這樣一首詩畫相融的詩歌，“那坡上種滿了新茶，還有細密的相思樹”“在一個遙遠的春日下午，在燈下梳我初白的頭”“少年的你……還在急切地向來處張望”，這首詩畫面感極強，在閱讀的過程中我們很容易就能看到一幅由“夏日”“山坡”“新茶”“相思樹”“小路”“少年”等多個意象疊加形成的清純而美麗的圖畫，在詩中，讀者很容易感受到青春時期的懵懂和清純，不僅勾起讀者對過去美好的回憶，也對未來的美好充滿憧憬。詩人以一個畫家的審美感來寫詩，詩畫結合、虛實相間。