上周買了兩本席慕容文集：《槭樹下的家》和《在黑暗的河流上》。

　　“所有的結局都已寫好/所有的淚水也都已啟程/卻忽然忘了是怎么樣的一個開始/在那個古老的不再回來的夏日/無論我如何地去追索/年輕的你只如云影般掠過/而你微笑的面容極淺極淺/逐漸隱沒在日落后的群嵐/遂翻開那發黃的扉頁/命運將它裝訂得極為拙劣/含一著淚/我一讀再讀/卻不得不承認/青春是一本太倉促的書......

　　輕輕翻開書頁，淡淡的憂傷撲面而來，攜帶著對人生的熱愛，對往事的回憶，對似水流年的吟唱，對年少愛情的遺憾，那熟悉親切的文字依然讓我的心充盈著溫馨的感動。十六歲時讀席慕容，喜歡文字的美；二十年后讀席慕容，喜歡文字的內涵。不管何時，都喜歡她的文字。她的唯美，她的溫馨，她的婉約，從少年時代起就主導著我的人生觀，影響可謂深遠。猶記得二十多歲時曾經擁有一本她的散文集，文中的插圖，線條異常優雅，真讓我愛不釋手。我花了整整兩天的時間用鉛筆臨摹了一幅：靜靜的林中，彌漫著濕潤的云霧，林間草地上開滿野百合，一個長發飄逸的白衣女子緩緩走入林中......

　　同一個作者，在不同的年齡段，文風會有不同的改變。席慕容四十多歲后的文字，逐漸由感性唯美轉入理性，也就失去了一份靈性和飄逸。因此，我讀的，都是她早期的散文和詩歌。

　　畫者，總是追求一種唯美，在這不完美的世界里，向往著美，發現著美，感受著美，表現著美。因此，畫者是感性的、敏銳的、率真的，擁有一顆對自然對生活無比柔軟的心。明知道這世界有丑惡，有殘缺，還是要在自己的世界中極力營造著一種美的氛圍。詩人和音樂家亦是如此。無法想象，這個人類世界，如果沒有美術、文學和音樂，會是多么荒涼寂寞！

　　然而，生活，亦讓人理性。近年來，我發覺自己更趨于冷靜與理智。這又想起那晚趕畫到午夜，一意孤行發來一個問候：“小屋姐，研究啥？”于是隨性聊幾句。說到錢及生活態度，我告之：“唯美與現實同行，感性與理性共進。不做傻子，也不庸俗，該賺就賺，該花則花。”他贊成：“迂腐者和過于理想化者都沒前途。”又說剛給哥們踐行，去廣西藝術學院國畫系讀研究生，我笑問他何時來讀，“我要讀就讀國美。”“你還真是高屋建瓴呵，群主教誨得不錯。你那套觀音畫得真好。”“一般。”他做謙虛狀。是，看畫，臨畫，學畫，都要最好的。不禁想起西門，想他邊聽周杰倫邊作畫的自得其樂。也想起美人，想她那晚說自己狀態漸入佳境，正準備午夜重捉畫筆。更想起陽光，想八千里外的他在農事閑暇之時，沉浸在畫獅虎之苦樂中......都傾情于畫事，都是性情中人，卻也都是智者，懂得藝術建立在生活之上，必先生活著，賺夠銀子，藝術才有所附麗。此乃現實。

　　故，喜歡席慕容的文字，向往追尋那唯美的境界，是內心的修行；而與時俱進，爭取理想與現實相和諧，是當下的現狀。兩者并不矛盾。

　　且看如此感性的文字：“美麗的夢和美麗的詩一樣，都是可遇而不可求的，常常在最沒能料到的時刻里出現。我喜歡那樣的夢，在夢里，一切都可以重新開始，一切都可以慢慢解釋，心里甚至還能感覺到，所有被浪費的時光竟然都能重回的狂喜與感激。胸懷中溢滿幸福，只因你就在我眼前，對我微笑，一如當年。我真喜歡那樣的夢，明明知道你已為我跋涉千里，卻又覺得芳草鮮美，落英繽紛，好像你我才初初相識。”記得十六歲那年收到一位男孩的賀年卡，上面就印著這段文字。一下就喜歡上了席慕容，只因文字的美好。如今二十年后再讀，方了悟其間的哲理——時光，一去不復返；往事，只能在夢里重回。

　　但，唯美的東西，是不會隨著歲月而流逝的，它們，會永存在我們心中。