王維是我國盛唐時期山水田園詩派的杰出代表，他所創作的詩歌是盛唐時期社會文化的映射，也是詩人超然人格和藝術修養的再現，詩中融入了詩人獨特審美感受以及人生哲思。

　　王維所處的時代，是一個詩壇繁花似錦的時代。而王維的山水田園詩便是其中最清新明媚的，聽落花，品泉流，凝月光，詩中聽聲，詩中有畫。有著自己獨特的意蘊和美感。

　　一、詩中有畫：王維山水田園詩中的畫意美

　　作為“唐宋八大家”之一的蘇軾，曾評價王維的詩“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩”，這是對王維詩畫風格的高度總結。王維以一個畫家的視角，對于山水田園的描繪更加形象生動。對于詩的描寫更是以一種“成竹在胸”的狀態，寫畫出山水田園景物獨有的特點。同時，對詩的描寫運用繪畫藝術，使詩中色彩、光影的調和更加獨到。他所運用的藝術表現手法也是別具一格，對于景物的描寫如同在我們的面前鋪開了一副畫卷，充滿著詩情畫意;更令人驚喜的是這幅畫卷并不只是平鋪在那里，而是一幅幅有聲畫，帶領我們身居其間。

　　王維的詩中有畫體現在詩人以畫家的眼光描繪出對自然美的特殊感悟。通過對自然景物的真實感知和意境想象，營造出優美的意境。詩中繁和簡，形和意的完美結合，借助精心結構的畫面，統籌布局，表現深長的意蘊，給人以美的體驗與感受。

　　如《竹里館》：“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯，深林人不知，明月來相照。”這是他《輞川集》中的一篇，主要寫幽居竹林中的感受。畫面由近景到遠景，整首詩讀來，如同一幅畫呈現在我們面前，充滿層次感與畫面感。讓我們感悟到，詩人是以一種心遠地自偏的心境抒發了心中的寧靜淡然。

　　王維的詩中常常以光和影來表現景物的靜態美，刻畫細膩，善于捕捉畫面瞬間的美，并用富有特色的語言表達出來，在光影明滅間展現出一幅幽靜明麗的畫面。自然景物總是帶著自身獨有的特點，人們也總能在自然中找到與自己相似的特性，王維對于自然萬物的特殊感受來源于他的細心觀察以及靜心體會，在光影交織之間捕捉事物獨有的特點，營造出一種優美清悠的意境。

　　這種畫面在《山居秋暝》 中就有體現，“明月松間照，清泉石上流”。“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”。空寂的山林中，秋雨初晴，夜幕漸漸降臨，帶來陣陣涼意。月光皎潔從松隙間穿過，灑下清輝。清凌泉水在山石上潺潺流動。竹林深處不時傳來聲聲喧響，那是洗衣姑娘結伴而歸，蓮葉從中，荷花忽而搖曳，那是漁舟在其間穿行。明月的清輝在林間隨風蕩漾，荷花也隨著漁船的慢慢靠岸在水中搖曳。詩中色彩素雅，明麗潔凈;境界空明澄澈，恬靜優美，余韻無窮。

　　王維的詩中有畫還體現在光與色的調和上，詩中色彩的選擇往往會影響整首詩的意境。不同的色彩能夠使人有不同的感受，所包含的情感也會不同。王維的山水田園詩采用多樣化的色彩，將自然景物統一在一個完整的畫面中，以畫家的眼光對色彩進行搭配和選取，色彩明麗，意境悠遠。

　　如《新晴野望》中“白水明田外，碧峰出山后”。這首詩描寫的是田園風光，在初夏雨后，詩人遠眺原野的景色，雨水洗刷空氣中的塵埃，空氣中彌漫著清新的味道，空中也明凈如水;原野格外的開闊。雨后的河水在晴日的映照下泛著粼粼波光，越加顯得雨后的清新明媚。碧綠的山峰在山脊之后挺立，平日模糊不清的峰巒也在雨水的洗刷下變的清晰了許多。放眼望去，目之所及，都像是新的一樣，整首詩都散發出清新、明朗的氣息，煥發出雨后原野的勃勃生機。

　　光和色的映照體現在色彩的選取和搭配上所形成的一種意境，不同的色彩搭配給人不同的感覺。同時也喚起人們對光的聯想，畫面中不再是單一的色彩，而是各種色彩加上光的調和，展現出和諧、優美的畫面。