《鹿柴》是唐代詩人王維的作品。這首詩寫一座人跡罕至的空山，一片古木參天的樹林，意在創造一個空寂幽深的境界。第一句先正面描寫空山的杳無人跡，側重于表現山的空寂清冷。之后緊接第二句境界頓出，以局部的、暫時的“響”反襯出全局的、長久的空寂。第三、第四句由上幅的描寫空山傳語進而描寫深林返照，由聲而色。

　　“空山不見人，但聞人語響。返影入深林，復照青苔上。”這是王維《輞川集》中的第四首詩《鹿柴》。該詩是王維山水詩中的重要代表作，表達了他大自然中幽靜境界的追求和喜愛，這也他隱居輞川中的樂趣之一。

　　此詩可一字以蔽之，曰：靜。這是一種幽深的靜，這是一種有聲的靜。王維以一種特有的空寂感，描繪了空山深林黃昏的景致。

　　《唐詩鑒賞》與《唐詩宋詞鑒賞辭典》中關于對此詩的點評摘要，可以一讀：詩從無聲到有聲，從靜靜空山杳無人跡，到“但聞”一轉而引出“人語響”，驀然打破了寂靜。空谷傳音，愈見其空;人語過后，愈添空寂。此詩的絕妙之處在于以聲寫靜，以動襯靜。這種無聲中的有聲，恰如鳥鳴山更幽的效果一樣，使靜達到了寂。寂比靜還要靜。靜到極點便是寂。由靜入寂，空靈入妙。

　　繼而，由聲入畫，從聽覺轉向視覺。王維以對色彩、聲音特有的敏感，把握住空山剎那間的幽深境界。如果讓我們來寫深林的幽暗，可能會竭力描繪其黑其暗，終日不見陽光，其實一味寫暗反倒使人不覺其暗，而王維的高明則在于以光襯暗，以影寫幽，特意寫余暉透過深林斑駁的樹影，映照在青苔上，讓那一抹光影和無邊的幽暗構成強烈的空間對比，使深林更加幽暗;讓“返景”的轉瞬即逝和之后漫長的幽暗形成強烈的時間對比。整首詩就像是在絕大部分冷色的畫面上摻進了一點暖色，結果反而給人更加突出的冷色印象。