唐詩宋詞元曲的區(qū)別

　　唐詩宋詞元曲都是文壇的瑰寶，那么大家知道這三者之間的區(qū)別在哪里嗎？以下是小編精心準(zhǔn)備的唐詩宋詞元曲的區(qū)別，大家可以參考以下內(nèi)容哦！

　　唐詩宋詞元曲的區(qū)別【1】

　　首先，他們形成的時(shí)代不同。唐宋元三個(gè)朝代不同，自不消說；

　　其次，他們的格式不同，唐詩講究格律；主要包括平仄和韻。宋詞，體式靈活，又稱“長短句”。元曲繼承了唐詩和元曲的主要特點(diǎn)，只是更加靈活一些。

　　再次，產(chǎn)生的背景不同（社會背景和文化背景等）唐詩是在中國歷史上空前的江山大一統(tǒng)和文化大繁榮的背景下誕生的。唐人總結(jié)了詩經(jīng)和樂府等前人詩歌的成就基礎(chǔ)上，將詩歌的格律進(jìn)行系統(tǒng)化和格式化。使得唐詩的創(chuàng)作有一個(gè)相對固定的體式。為了區(qū)別于以前朝代的詩歌，史稱“新體詩”。宋詞是在唐詩以后形成于青樓樂坊，用來和著音樂進(jìn)行演唱的，由于有固定的曲式（又稱“詞牌”），所以將創(chuàng)作宋詞稱為“填詞”。元朝以后，蒙古人統(tǒng)治中國，對漢族的知識分子實(shí)施打壓政策，很多文人郁郁不得志，于是，轉(zhuǎn)入到民間戲曲的創(chuàng)作中來。所以，促進(jìn)了元曲的大繁榮。

　　詩與詞的區(qū)別【2】

　　詞是一種音樂文學(xué)，它的產(chǎn)生、發(fā)展，以及創(chuàng)作、流傳都與音樂有直接關(guān)系。詞所配合的音樂是所謂燕樂，又叫宴樂，其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂，主要用於娛樂和宴會的演奏，隋代已開始流行。而配合燕樂的詞的起源，也就可以上溯到隋代。宋人王灼《碧雞漫志》卷一說：“蓋隋以來，今之所謂曲子者漸興，至唐稍盛。”詞最初主要流行於民間，《敦煌曲子詞集》收錄的一百六十多首作品，大多是從盛唐到唐末五代的民間歌曲。大約到中唐時(shí)期，詩人張志和、韋應(yīng)物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞，把這一文體引入了文壇。到晚唐五代時(shí)期，文人詞有了很大的發(fā)展，晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間”派詞人和以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創(chuàng)作，都為詞體的成熟和基本抒情風(fēng)格的建立作出了重要貢獻(xiàn)。詞終於在詩之外別樹一幟，成為中國古代最為突出的文學(xué)體裁之一。進(jìn)入宋代，詞的創(chuàng)作逐步蔚為大觀，產(chǎn)生了大批成就突出的詞人，名篇佳作層出不窮，并出現(xiàn)了各種風(fēng)格、流派。《全宋詞》共收錄流傳到今天的詞作一千三百三十多家將近兩萬首，從這一數(shù)字可以推想當(dāng)時(shí)創(chuàng)作的盛況。詞的起源雖早，但詞的發(fā)展高峰則是在宋代，因此后人便把詞看作是宋代最有代表性的文學(xué)，與唐代詩歌并列，而有了所謂“唐詩、宋詞”的說法。

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　　詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，像曾因?qū)戇^"且把浮名換了淺斟低唱"而得罪了當(dāng)時(shí)皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞，所謂"凡有井水飲處，必有柳詞"之說，以至于宋朝的一個(gè)宰相（他的名字我不太記得了，好象叫什么宴殊的在當(dāng)上宰相之后，他對于以前所做的詞都不承認(rèn)是他寫的。我們也都知道，宋朝的艷妓之多，水平之高為其他朝代所罕有，她們和宋朝的士大夫們一起，構(gòu)成了宋朝的享樂主義，虛華的文化。

　　一個(gè)朝代，一個(gè)國家，若強(qiáng)盛，那么它在文與質(zhì)兩方面是并重的，這里文指的是文風(fēng)或者說一個(gè)社會的風(fēng)氣吧，我們知道，一個(gè)人若專門讀書，鉆研學(xué)問的話，那么就必須脫離生產(chǎn)勞動，也不能去打仗，這在宋朝就叫做"養(yǎng)士""八股"確立之后，天下的秀才就專門來鉆這個(gè)東西撈取功名利祿養(yǎng)活自己，所以也就沒得工夫去思考事情，去造反了，如果一個(gè)國家"文風(fēng)"越盛，那么做實(shí)事的人就越少，這個(gè)國家也就會出問題了。歷朝寫詩的人很多，宋詩也很有名，為什么獨(dú)獨(dú)詩以"唐"命名呢？唐詩就算是歌頌風(fēng)花雪月，也有一股質(zhì)樸的美，透露出這個(gè)民族質(zhì)樸，粗野與宏偉的氣魄，而宋詞則是比較多矯飾浮夸的文風(fēng)，一個(gè)國家的文化若是推動這個(gè)國家的發(fā)展的，那么它就是強(qiáng)勢的，有生命力的，比如現(xiàn)在的美國，

　　和親政策如果是漢朝使用，那么是一種緩兵之計(jì)，修養(yǎng)生息的方法，但是宋朝，我看不到它起了什么好的作用，割地求和，茍延殘喘而已，有的論者居然還說“促進(jìn)了民族之間的交流和和解”，我真不知是何居心所在？倘若日本滅了中國，那么慰安婦也可謂民族和解的先鋒了，呵呵。

　　在進(jìn)化論和歷史上，從來就沒有“如果”和“假設(shè)”，只有殘酷的現(xiàn)實(shí)，呵呵，宋朝被野蠻民族滅掉，這就是結(jié)果，而士大夫群體人格的墮落，從這個(gè)幫閑享樂的社會就開始出現(xiàn)征兆了。

　　“詩中有畫”是詩詞創(chuàng)作的高境界，也是詩詞評論中常用的褒揚(yáng)之辭。這里的詩中這“畫”大體上蘊(yùn)含著兩方面的內(nèi)容，一是形體，二是色彩。李清照照詞《醉花陰》中“人比黃花瘦”之句，以人比黃花，不但有形，而且有色，既描繪了憔悴的面色，又刻劃了嬌弱的體態(tài)。用黃花的形色作比，把閏中少婦憔悴、嬌弱、病態(tài)的形象生動地展現(xiàn)在讀者眼前。詩人把“形”與“色”統(tǒng)一于一體，創(chuàng)造了渾然一體的詩詞畫意。本文試圖略去詩詞中有關(guān)形體的刻劃，單純對其色彩加以品評。這樣，一方面可以避免詩詞中生動的形體刻劃影響我們對色彩的品味，另一方面暫時(shí)放置“形體”不論，可以更加深刻地領(lǐng)會詩詞中有關(guān)色彩描繪的豐富內(nèi)含和藝術(shù)魅力。

　　一、兩類色彩，風(fēng)格各異。

　　唐宋時(shí)代的詩人十分注意現(xiàn)實(shí)生活中的各種色彩，并在作品中把這些色彩生動地表現(xiàn)出來。他們不像畫家那樣把色彩直接鋪陳在讀者面前，而是通過對于色彩的描繪和形容，通過讀者的想象，間接地把動人的畫面展現(xiàn)在讀者的面前。總觀詩人筆下描繪和形容色彩的詞，大致可分為兩類。