有形就有影，有因就有果，世間的種種瑣事，正像花影一樣縈繞在花前，揮不盡，拋不去。關于《花影》這首詩的詩意朋友們又有沒有了解呢?

　　《花影》

　　宋代：蘇軾

　　重重疊疊上瑤臺，幾度呼童掃不開。

　　剛被太陽收拾去，卻教明月送將來。(卻教 一作：又教)

　　譯文

　　亭臺上的花影一層又一層，幾次叫童兒去打掃，可是花影怎么掃走呢?傍晚太陽下山時，花影剛剛隱退，可是月亮又升起來了，花影又重重疊疊出現了。

　　注釋

　　1.重重迭迭：形容地上的花影一層又一層，很濃厚。

　　2.瑤臺：華貴的亭臺。

　　3.幾度：幾次。

　　4.童：男仆。這兩句說，亭臺上的花影太厚了，幾次叫仆人掃都掃不掉。

　　5.收拾去：指日落時花影消失，好像被太陽收拾走了。

　　6.教：讓。

　　7.送將來：指花影重新在月光下出現，好像是月亮送來的。將，語氣助詞，用于動詞之后。這兩句說，太陽落了，花影剛剛消失，明月升起，它又隨著月光出現了。

　　賞析

　　這是一首詠物詩，詩人借吟詠花影，抒發了自己想要有所作為，卻又無可奈何的心情。

　　這首詩自始至終著眼于一個“變”字，寫影的變化中表現出光的變化，寫光的變化中表現出影的變化。第一句中“上瑤臺”，這是寫影的動，隱含著光的動。為什么用“上”，不用“下”，因為紅日逐漸西沉了。第二句“掃不開”寫影的不動，間接地表現了光的不動。光不動影亦不動，所以憑你橫掃豎掃總是“掃不開”的。三四兩句，一“收”一“送”是寫光的變化，由此引出一“去”一“來”影的變化。花影本是靜態的，詩人抓住了光與影的相互關系，著力表現了花影動與靜，去與來的變化，從而使詩作具有了起伏跌宕的動態美。

　　寫光的變化，寫花影的變化，歸根到底是為了傳達詩人內心的感情變化。“上瑤臺”寫花影移動，已含有鄙視花影之意;“掃不開”寫花影難除，更明現憎惡花影之情;“收拾去”寫花影消失，大有慶幸之感;“送將來”寫花影再現，又發無奈之嘆。詩人巧妙地將自己內心的感情變化寓于花影的倏忽變化之中，使詩作具有言近旨遠，意在言外的含蓄美。

　　有人評論說：“上瑤臺”比喻小人在高位當權;“掃不開”比喻正直之臣屢次上書揭露也無濟于事;三四兩句以太陽剛落，花影消失，明月東升，花影重映，比喻小人暫時銷聲匿跡，但最終仍然出現在政治舞臺上。從詩人一生仕途坎坷，政治失意的情況來分析，產生鄙視群小，痛恨官場腐敗的感情也許是可能的。但詩歌作為文藝作品，它顯然不能是生活的實錄，它比生活本身應該更概括，更集中，更有典型性，因此，一定要坐實哪一句即喻什么人或什么事，難免會有牽強附會之嫌了。

　　作者簡介

　　蘇軾(1037-1101)，北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬于潁昌(今河南省平頂山市郟縣)。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修并稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一;詩清新豪健，善用夸張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅并稱蘇黃;詞開豪放一派，對后世有巨大影響，與辛棄疾并稱蘇辛;書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄并稱宋四家;畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。