海男是中國當代詩壇十分獨特的女性詩人之一，她以其獨特的詩歌語言引起詩壇的關注。《風琴與女人》和《虛構的玫瑰》是海男詩歌作品中引起很大反響的兩部詩集。這些詩歌見證了這位女詩人出眾的詩歌才華和超群的語言駕馭能力。海男的詩有著不同于其他女詩人的語言風格，她創作了屬于海男的獨特的語義、句法和語感，因此她也擁有了“語言魔女”的稱號。 海男的詩歌語言具有鮮明的“先鋒性”，這種“先鋒性”不同于第三代詩歌的整體先鋒特征，它更多的帶有女性詩人的特有的“反抗”姿態。它與長期占據主流地位的男性詩歌中宏大、崇高、嚴肅的詩歌美學特征相對，體現的是高度個人化和女性化的特征。正如詩人李森所說:“真正意義上的先鋒作家，就是在其置身的傳統詩性中創造詩性、消解詩性積淀、清洗詩學成規的作家”。作為一名女性詩人，對男性“菲勒斯中心”的解構和對女性個性的書寫無疑成為海男診釋其詩學理想的一大內容。在以女人為母題的一系列詩歌中，她果斷地把女人放在了詩歌話語的中心位置，執著地堅守著想象中的女性的主體地位。在后現代女性主義的視野下審視海男的這些詩歌，無疑具有了典型的女性主義文學色彩。

一、用飽含力量的話語爭取女性的主體地位

　　新時期的文學擁有一個光明的起點，在新的思想解放和文化氣氛的影響下，女性詩歌蓬勃發展，在過去二十年間獲得歷史性的突破。女詩人開始在詩歌中探索女性的感情世界和心理世界。反抗和顛覆男性話語霸權，對被男性作家遮蔽和歪曲了的女性世界進行重新書寫，理所當然成了中國當代詩歌中女性意識的主體內容之一。其中，對女人這一母題的書寫最能表現女性性別身份和獨特的女性書寫話語。海男詩歌中女性主義思想表達最為明顯、女性主義話語運用最有張力的就是組詩《女人》，談及組詩《女人》，就不得不與女性主義詩歌代表詩人翟永明的同名組詩《女人》作一番比較。翟永明的組詩《女人》一經發表就產生了很大的轟動效應，陳思和在《中國當代文學史教程》中高度評價了她的這一組詩:“這是中國當代文學史上比較早的、并且也是相當成熟的一部女性主義文學作品”。詩人以敏銳的女性直覺和女性體驗，大膽暴露了女性的內心深處，并且在那里尋求與命運抗爭的支點。這是女性主義詩歌在中國當代詩壇上第一次爆發式的顯現。而后女性主義的詩歌寫作開始在中國逐漸壯大、成型，無論是唐亞平、伊蕾，還是隨后崛起的海男，她們都用一種極富女性特征的詩歌話語方式進行著詩歌的創作。也就是說，自翟永明的組詩《女人》開始，女性詩歌迎來了自己的春天，女性詩人們在詩歌創作中開始堅決地爭取平等的話語權，以女性感受為中心書寫一系列女性的生存狀態。

　　與翟永明的詩歌不同的是，海男的組詩《女人》更加具有一種“格格不入”的戰斗姿態。在《女人》之二中，詩人不停地拋出“傷害”的字眼，詢問著“我在什么地方傷害了你”。在兩性的相處之中，男性通常是感情的主宰者，男性的生理結構使得它可以對女性身體進行合理的“傷害”。而而對擁有實施“傷害”工具的男性，詩人卻反叛性的喊出“我傷害了你的眼睛，再繼續傷害腳趾，傷害了公路、田園，以及你的第一輛私車”，一個強壯的、狂野的、在感情中處于強勢地位的女性形象躍然而出，詩中的“我”即是。“我”傷害的對象可大可小，可以是愛人的身體，也可以是公共世界里的公共場所。在詩人的思維中，這段詩歌出現“眼睛”、“腳趾”、“公路”、“田園”，看似沒有邏輯聯系的事物被詩人擺在一起進行敘述，雖然語無倫次，語言呈現出失控的狀態，但同時想象豐富，在如夢如幻中呈現出詩人內心的感覺。詩人總是讓各種各樣的詞語出場，隨意地組合它們，把它們變成自己的詩歌語言。詩人在款款流動的詩句中把愛和傷害推向了對立的高潮，“我”在高喊著“愛你”，卻又重復著“集中力量，傷害你”，在兩性的對峙中，女性證明了自己的價值存在。在詩中，女性不再是被馴服、被傷害的對象，而是成為一個高姿態的強者，完全打破了原來的以男性為主體的話語權威，通過一系列的解構使得男性的權威性得到了挑戰。女性成為了可以“傷害”男性的主體，女性變得有力量抗拒寂寞和孤單，女性的頭發、牙齒、眼睛，這些通常用來魅惑男性的身體器官，如今變成了傷害男性的利器。海男詩歌與之前女性詩人的創作截然不同，她完全打破了“朦朧詩人”時期舒婷筆下溫柔自持的女性形象，代之以一個有男性影子、男性力量、男性欲望的女性形象，打破了男性/女性二元對立的局而，把女性身體中的非女性因子徹底激發出來。詩人的傷害欲望跨越了時間，跨越了虛實，跨越了常規的愛的表達方式。 后現代女性主義認為，男性的社會位置處在主流地位，因此女性話語受女性的社會位置制約，處在相對于主流話語的邊緣位置，受主流話語的支配和控制。“要爭取平等的話語權，首先需要對抗、解構主流話語。”詩人以直接對立的態度，抵抗主流權力，重釋被壓抑的話語，在己經建立好的主流話語城堡之外攻城掠地，開辟女話語的主體位置。海男的詩歌創作中對女性地位的敏感度極高，因此產生的對男性主體地位的攻擊也就愈加猛烈。海男的《女人》以所謂的“我寫我的女人”的方式展現其詩歌語言的自我指向性，從語言試驗的角度，她成為大膽的拓荒者。海男的詩歌創作指向明確且堅定，其創作主題以貫之、鍥而不舍。她執著于在“女性領域”的主題寫作上創造出一種女性話語的力量。在以北島為代表的“朦朧派”詩人中，他們總是以英雄者的姿態一次次鞏固著以男性為中心的詩歌“話語場域”，這一場域的中心充斥著陽剛，充斥著蓬勃向上的力量。而海男的詩歌字里行間充滿了一種變形的、模糊的熱情，這是不同于男性正直的、明晰的熱情的。海男把女性的獨特體驗嵌入了詩句中，這是女性的主體地位在飽含力量的詩歌話語中的顯現，是海男以女性為主體書寫的女性特征鮮明的詩歌語言，是海男詩歌中的性別革命。海男詩歌中爭取女性主體地位的另一方式是表現女性的自戀品質。女性詩人們往往在對女性生存空間的詠嘆中完成對自我的依戀和贊美。“女人在心理上天生是一個詩人，她敏銳于四季的輪換，滿足于對生命深長的憑吊，她的一生都是充滿矛盾的詩句”。

　　在海男的詩歌中，詩人自覺地為女性建筑了一個“巢”，一個可以封閉起來自我欣賞自我滿足的自我空間。“用來顫栗的時間比奔跑更長，所以，我此刻/滑落了披肩，筑起了一只鳥巢”(《我是一個女人》)詩人己不再專注于男性詩歌世界的宏大高遠與海闊天空，她從本性出發，鐘情于女性詩歌世界的零碎瑣屑與細枝末節。海男詩歌中自戀情結的一再流露就是對自我地位的一再強調。女性詩人往往從小處入手，反復地書寫“臥室”、“鏡子”、“房間”、以及巢、家、花園等意象，把視野收回到自我身邊。這種以小見大的詩歌創作手法充分體現出女性詩人以我為主的“習慣”，她們通過“自戀”的方式對抗長久以來男性統治中強加給女性的對男性的依戀與依附。“自戀”成為女性爭取主體地位的一種隱秘的抗爭形式。