看完一本名著后，相信大家的視野一定開拓了不少吧，需要回過頭來寫一寫讀后感了。可是讀后感怎么寫才合適呢？以下是小編幫大家整理的《重溫最美古詩詞》讀后感，歡迎大家分享。

《重溫最美古詩詞》讀后感1

　　心中仿佛一縷陽光透入，溫暖，宜人，又帶有一絲感動。我想讀過這本書的人都會有此感觸吧！書中用如夢幻般唯美的語言帶領我們進入了一個詩意的世界。詩意故而在記憶深處低回，熟悉而又陌生，卻牽動著我的心。

　　年華有限，詩意無窮。我喜歡這種淡淡的詩意，就像書中作者所言，“我一直深深地相信，每一個中國人生命的深處都蟄伏著詩意。”事實亦如是，詩意的世界充滿了浪漫，如畫而映于心。

　　在詩意的世界中，在這幅畫卷里，盡管紙張有些破舊，有點模糊，可每一筆勾勒，每一抹痕跡，似乎都記載著跨越千載的情思。何人獨倚明月樓？何人琵琶語凝愁，思如淚，沾衣袖，世人只知琵琶舊，誰嘆那年愁滿頭？詩意的世界，情感總是細膩，朦朧而美好。

　　夕陽西下，一天流光走到了邊界，馬上就要墜入茫茫黑夜，這一瞬間，人心百轉千回。日出而作，日落而歸。可總有那么一些人日落不得歸。正如《詩經·王風》中所說的“君子于役，不知其期。”短短八個字，道出了多少人思歸不得歸的苦，又讓人懂得了多少悲傷與苦痛。每當斜陽晚照你又是否對著夕陽嘆息哀愁？可惜現在每天都忙碌著生活，哪還會有許多人對著夕陽訴說情思？其實，詩意就在你的心中，如畫般映在心頭，只要你去發現，詩意的世界會被你營造。

　　水闊山長，辛棄疾曾在登樓時寫下“晚日寒鴉一片愁，柳塘新綠卻溫柔。”他將自己所有的情思寄于樓上。那種愁苦，如今在我眺望遠方時也能體會的到。“城上高樓接大荒，海天愁思正茫茫。”柳宗元也依舊用充滿詩意的句子道出一片愁。他們都是如此的令我敬佩。在他們眼里，風花雪月都是詩，春夏秋冬皆為意。

　　詩意如畫映于心，在你聽到李清照這個名字，你會想起“物是人非事事休，欲語淚先流。”會不禁嘆息到：“風華是一指流沙，蒼老是一段年華。”

　　在詩意的世界中，你會不動聲色飲茶，踏碎一世繁華的瀟灑，會有執著如淚，滴入破碎的心的唯美，也會有月滿西樓人獨守的靜謐。詩意就這樣如畫映于心。

《重溫最美古詩詞》讀后感2

　　今天的春節期間，央視的一檔節目火遍了大江南北，這檔節目就是“中國詩詞大會”，一時間神州大地似乎都被詩意所沁透，重溫最美古詩詞讀后感。是啊，詩意原本就寫在中國人的基因中，一切的風花雪月都能夠喚醒我們血脈中千年積淀的離騷。而學者于丹在她的《重溫最美古詩詞》一書中，將這種藏在華夏民族身上深深的詩情叫做“蟄伏著的詩意”。

　　借著“春城無處不飛花”的絲絲暖風，隨著“隨風潛入夜”的滴滴雨聲，我打開了這本于丹著的《重溫最美古詩詞》，作者于丹以她的人生感悟和角度，將她認為最美的古詩詞按照原詩內容分成了八個部分，每一部分冠以四字題目來對這些古詩詞進行分類。“春風飛揚”到“秋思浩蕩”、“明月千古”到“斜陽晚鐘”、“田園林泉”到“登臨況味”、“劍嘯長虹”到“詩酒流連”，從四季到日月，從田園到山林，從豪放到婉約，作者以自己的詩意在書卷中刀刻出了所謂的“詩者，天地之心”。

　　不論你是初學者才剛剛開始窺探詩詞海洋的浩瀚，還是學有所成的詩詞達人已經滿腹經綸，在讀這本書的時候，都能讓你在不同的切入點感受到那些中國文化歷史中的佼佼者們所有的悲天憫人的意識、對大自然無限的深情和他們看待人生的藝術眼光，從而喚醒我們心中的詩意。

　　作者在旁征博引的基礎上更用她優美精煉的語言，串聯起了那一首首詩詞，將它們近距離地展現在我們面前。更貼近了現代社會的理解，就作者說在這個不用仗劍的時代里，倘若劍氣不泯，也許會化成風骨，流露在一個人的眉宇之間，昂揚、瀟灑。而當激情被喚起，當我們的心意不吐不快時，便是詩意的蘇醒。

　　“年華有限，但詩意無窮。在有限生命中，享受天地之間回蕩著的這些詩意，那么我們也就成全了自己最美的人生。”

《重溫最美古詩詞》讀后感3

　　中國曾經是詩的國度，在高雅文學中，沒有其他藝術形式可以與之比肩。《于丹重溫最美古詩詞》便是一本帶我們領略詩意的書，品完全書，我不禁想起林語堂所說“詩詞是中國人的宗教”，然而我們對這個“宗教”的信仰，還在嗎?一天之中，我們甚至來不及看朝霞到落日的變化，而旦暮晨昏正是感傷的機緣，春花秋月才是心中的詩意。雖然我們不都是詩人，可總會在人生的某種時刻，忽然間詩情上涌。在二十一世紀的今天，讓我們沿著詩歌的通幽曲徑，再一次觸發這一流淌在中國人血液里的基因，喚醒心中的詩意。

　　在詩詞中感悟人生哲理

　　“可能相比于我們的房貸、醫藥費、孩子的學費，還有每個人的工作現實、生活夢想，詩歌變成了一件奢侈品。但是我想，如果我們真的愿意相信詩意是生活中的必需品，我們也許就真的可以過得詩意盎然。”——《于丹重溫最美古詩詞》

　　骨子里的詩意，是沉重人生中一種輕盈的平衡。詩歌給予我們力量，讓我們有一顆從容不迫的心，擔當社會的使命。詩歌指引成材之路。“盛年不重來，一日難再晨”，放松懈怠時，詩歌提醒我們珍惜光陰;“會當凌絕頂，一覽眾山小”，灰心失落時，詩歌給我們俯視一切的氣概;“天生我材必有用，千金散盡還復來”，妄自菲薄時，詩歌讓我們保持一顆自信樂觀的心。詩歌道出處世之理。“三日入廚下，洗手作羹湯，未諳姑食性，先遣小姑嘗”，多么巧思慧心的新嫁娘，我們初入社會，也需旁敲側擊摸索前進;“近水樓臺先得月，向陽花木易逢春”，接近美好的事物，才能比別人優先取得成功;“至近至遠東西，至深至淺清溪，至高至明日月，至親至疏夫妻”，距離是微妙的平衡，平淡的語言道盡復雜的人性，含義雋永。詩歌闡釋修身之道。“居高聲自遠，非是藉秋風”，品格高尚、貢獻卓越自能聲名遠播;“窮則獨善其身，達則兼濟天下”，身處逆境更要志存高遠，厚積薄發;“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺”自古圓滿難求，舉重若輕才能省卻無數煩惱。

　　在詩詞中重溫人間真情

　　“今天，我們有幾個人會為一份寄托不出去的情思而斷腸呢?我們有幾個人會對那種無法回應的音信還執著呢?有幾個人會在乎對自己的心、自己的感情有一份交代?有幾個人還會勇敢地面對斜陽去感傷呢?”——《于丹重溫最美古詩詞》

　　現代社會帶來物質的極大滿足后，我們的精神世界漸成荒漠，當親情、友情、愛情缺乏心靈交流時，情感立刻不再溫暖。讓詩意回歸到親情里。曾有老人在家庭聚餐時，因看到孩子們都在玩手機，摔盤離去……這是現代家庭生活的掠影，而古人用詩意的情懷記錄生活的樂趣，“老妻畫紙為棋局，稚子敲針作釣鉤”、“大兒鋤豆溪東，中兒正織雞籠，最喜小兒無賴，溪頭臥剝蓮蓬”，只要處處用心，我們的家庭生活依舊可以興味盎然，充滿溫情! 讓詩意傳遞在友情間。杜甫在《春日憶李白》中，用“渭北春天樹，江東日暮云，何時一樽酒，重與論細文”表達對故友的相思之情，在現代人看來，無非是分一段春色，隔空邀其喝酒聊詩而已，可我們卻分明讀到了知己間最可貴的情誼。現代的人們已很難脫離物質表達友情，其實，只要附上心意，芳草、斜陽、柳絲、鶯啼便都是無價的，若有詩意傳遞在友情間，我們的相聚離別便不會那么單調了吧!讓詩意彌漫在愛情中。“閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯”，大好年光無人陪伴，該是多么寂寥;這首描寫無憂少婦忽生閨怨的詩，正是對“寧在寶馬車里哭，不在自行車上笑”的反思。愛情固然需要物質，但并不需要奢華，愛情應是“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮“的堅定相守，惟如此，才能有“白發方興嘆，青蛾亦伴愁”的同喜同憂。

　　在詩詞中體會審美意蘊

　　“今天，生活在都市也有一種惆悵，我們離山很遠，離水很遠，我們去山水之間，只是作為休閑度假，是一種奢侈的享樂。但是，我們本來是從山水中來的，斜陽、清風、明月、山林，這一切本身都是無價的，曾經與我們朝夕相伴，不離不棄。” ——《于丹重溫最美古詩詞》

　　在生活的忙碌間隙，讓我們拾起一份閑適心情，在詩歌中體會別樣的美。

　　詩歌教我們領略自然之美。“風乍起，吹皺一池春水”是心隨景動的愁緒;“相看兩不厭，只有敬亭山”是孤寂之后的淡然;“天門中斷楚江開，碧水東流至此回”是天地交融的壯闊;“枯藤老樹昏鴉，古道西風瘦馬”是衰敗蕭瑟的悲涼，古人用詩詞記錄音響、畫面、感受相交織的一刻，可謂“一切景語皆情語也”。可現代建筑遮住了自然美景、工業噪音掩蓋了動物之鳴，“細聽春山杜宇啼，一聲聲是送行詩”已不是隨處可得的機會。然而，就像書中所說“愿意相信詩意的人，詩意就浮沉在他生活的每一瞬間，用心就一定抓的到。”記得有日，開車路過十里芳徑，蠡湖一片開闊，殘霞落于天際，游人三三兩兩，這一瞬的美景讓我頓時忘卻了一天的疲累，這便是詩意的作用吧!詩歌教我們領會含蓄之美。在口水歌鋪天蓋地、網絡新詞層出不窮的時代，大眾早已習慣了直白，殊不知多少句“我好傷心”，訴不出“冷月葬花魂”的凄涼;多少句“我好郁悶”，嘆不盡“艱艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”的悲愴;多少句“我想你”，抵不過“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”的執著。詩歌傳遞出一種永恒的古典美，歷久彌新，耐人回味。我們固然要追趕現代的潮流步伐，但也請不要遺忘歲月積淀下的溫爾儒雅。

　　詩歌是生命深處潛藏著的節奏和韻律，就讓唐詩的盛世華章，宋詞的淺吟低唱，喚醒我們心中的詩意，給自己一個和靈魂對話的空間。就像于丹書中所說，把自己交付給詩歌，循著美麗詩意，一路尋訪到自己的心靈，在詩歌里完成生命的成長!