要想在詩詞鑒賞中取得好成績，必須要掌握詩詞答題技巧，下面一起來看看!

　　一、 古代詩歌鑒賞的快速解題

　　(一)詩歌主題的快速把握

　　1.看背景

　　孤 桐 王安石

　　天質自森森，孤高幾百尋。凌霄不屈己，得地本虛心。

　　歲老根彌壯，陽驕葉更陰。明時思解慍⑴，愿斫五弦琴⑵。

　　[注釋]①明時，政治清明的時代;慍，疾苦、怨憤。②桐木是造琴的上好材料。據《孔子家語》記載：帝舜曾一面彈著五弦琴，一面唱“南風之熏兮，可以解吾民之慍兮”。

　　如果了解了王安石積極變法的經歷，了解了他的思想性格，了解了他生活的時代背景，就不難把握此詩的主題。王安石在這首詩中借“孤桐”以言志，孤桐即為他的人格寫照：盡管在變法中，他受到種種打擊，但他志存高遠，正直不屈;經歷的磨難越多，斗志越堅;為了天下蒼生，不惜粉身碎骨

　　2.看體裁

　　抒情詩要注意把握詩人在詩歌中傳達出來的情感。例如，蘇軾的《念奴嬌• 赤壁懷古》其目的就是抒發情感，該詩的主題是：壯志未酬的華發之嘆。再看下面這首詩：

　　泊秦淮 杜牧

　　煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花。

　　把握這首詩的主題時，首先應將文體定位——抒情詩，然后把握其情感：諷諫唐朝統治者，貪圖享樂，當心亡國。

　　如果是敘事詩，則可從分析人物形象入手，進而概括詩歌的主題。例如，白居易的《琵琶行》，首先，應把握詩中的兩個悲劇人物：琵琶女，當年色藝雙絕，后來淪落江湖;白居易，當年名滿京城，后來謫居江州。從琵琶女、白居易的悲劇，我們可以聯想到屈原、賈誼、李廣、陶潛、李白、杜甫等無數杰出人才的悲劇。根據詩中的人物形象可以概括出該詩的主題：奇人數奇(數奇，命運不好)的才子之悲。

　　如果是哲理詩，概括主題時則應揭示詩中所蘊含的哲理。請看下面這首詩：

　　過松源晨炊漆公店六首(之五) 楊萬里

　　莫言下嶺便無難，賺得行人空喜歡。正入萬山圈子里，一山放過一山攔。

　　把握這首詩的主題時，首先應將文體定位——哲理詩，然后就能較快地知道，此詩明寫登山的感受，實為談人生哲理：在取得一定成績時，萬萬不可自得自滿，而應不斷進取。

　　3.看技法

　　從詩歌的技法入手，有時也能迅速地把握詩歌的主題。例如：

　　烏衣巷 劉禹錫

　　朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。

　　此詩采用的寫法，一為用典，“朱雀橋”“烏衣巷”為東晉的繁華之地，“王謝”為東晉權貴豪門。一為借景抒情，“野草花”“夕陽斜”，這些景物讓人聯想到蕭條衰敗;舊時的堂前燕，目睹了王謝家族的富貴榮華，現在只能飛入尋常百姓家。從技法入手，可以在字里行間感受到詩人昔盛今衰的王朝悲歌。在這首詩中，詩人很可能就在感嘆唐王朝的衰敗。

　　4.看意象

　　意象：作品中所寫之“景”、所詠之“物”，即為客觀之“象”;借景所抒之“情”，詠物所言之“志”，即為主觀之“意”：“象”與“意”的完美結合，就是“意象”。它既是現實生活的寫照，又是詩人審美創造的結晶和情感意念的載體。意象是融入了主觀情意的客觀物象，或是借助客觀物象表現的主觀情意。如“梅”就帶上了清芳高潔、傲雪凌霜的意趣。

　　從詩歌的意象入手，往往能夠迅速地把握主題。例如：

　　鵲橋仙•夜聞杜鵑 陸 游

　　茅檐人靜，蓬窗燈昏，春曉連江風雨。林鶯巢燕總無聲，但日夜常啼杜鵑。

　　催成清淚，驚殘⑴孤夢，又揀深枝飛去。故山⑵猶自不堪聽，況半世飄然羈旅?

　　[注釋]①驚殘：驚醒。②故山：即家鄉。

　　閱讀提示：宋孝宗乾道八年(1172)初，陸游在南鄭(今陜西省)做四川宣扶使王炎的幕僚，積極參加抗金戰爭，戰績顯著。正當前線節節勝利，即將收復長安之際，王炎調往都城臨安樞密院，陸游也被調任成都府路安撫司參議官，離開抗戰前線。此作是他到成都之后所寫，是“借物寓言”之作。

　　我們知道，與杜鵑鳥相關的有一神話故事：古代神話中，蜀王杜宇(即望帝)因被迫讓位給他的臣子，自己隱居山林，死后靈魂化為杜鵑。人們從杜鵑嘴角的紅色聯想到“杜鵑啼血”，從杜鵑的叫聲聯想到“何不歸去”。于是古詩中的杜鵑往往與凄涼、哀傷、思歸聯系在一起。那么，詩人想回到哪里去呢?聯系詩人的生平與提供的背景，可以聯想到，詩人希望回到抗戰前線，報效國家，但主和派當權，詩人于是發出報國無門的悲嘆。

　　詩歌的閱讀鑒賞，必須以解讀詩歌的意象為突破口，以熟知詩歌意象為突破點。學生在古詩鑒賞備考中，應熟知一些常見意象的寓意。

　　5.看關鍵語言(標題、結句、詩眼)

　　古詩中的關鍵語言，例如，標題、結句和其他一些表明詩眼的詞句，往往直接透露出詩歌主題的信息。請看下面幾首詩：

　　秋 思 張 籍

　　洛陽城里見秋風，欲作家書意萬重。復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封。

　　從標題中的“秋思”和詩句中的“家書”，即可得知該詩表達了對家鄉的思念之情。

　　鵲橋仙 秦觀

　　纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

　　柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

　　從本詩的結句，即可得知詩人在此詩中表達的愛情觀——“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。”

　　鷓鴣天•西都⑴作 朱敦儒

　　我是清都山水郎⑵，天教懶慢帶⑶疏狂。曾批給露支風敕⑷，累奏留云借月章。 詩萬首，酒千觴，幾曾著眼看侯王? 玉樓金闕⑤慵歸去，且插梅花醉洛陽。

　　[注釋]①西都：指洛陽。宋時稱洛陽為西京。②清都：傳說中天帝的居處。山水郎：詞中指為天帝管理山水的郎官。③懶慢帶：一作“支付與”。④曾批給露支風敕：一作“曾批給雨支風券”。⑤玉樓金闕：指汴京的宮殿。

　　從詞中“幾曾著眼看侯王”，即可迅速把握該詞的主題：蔑視權貴。

　　(二)詩歌技法的快速把握

　　1.要牢固、準確地掌握古代詩歌常用的技法。比如，詞法，句法，修辭手段，表現手法。

　　下面，側重談談古代詩歌中常用的表現手法。

　　⑴托物言志

　　托，寄托，借助;物，客觀事物;言，表達;志，志向，志愿，思想，情感，哲理，等等。簡單地說，托物言志，就是借助具體外物來表達自己的思想情感。例如：

　　瀑布聯句 李 忱

　　千巖萬壑不辭勞，遠看方知出處高。溪澗豈能留得住，終歸大海作波濤。

　　此詩借寫瀑布，表達對社會人生的思考：應志存高遠，不畏艱辛，努力實現人生目標。

　　⑵用典

　　古典詩歌中常常引用古書中的故事或詞句來表達思想情感，這就叫作用典。例如：

　　詠懷古跡 杜甫

　　群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村。一去紫臺臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。

　　畫圖省識春風面，環佩空歸月夜魂。千載琵琶作胡語 分明怨恨曲中論。

　　詩中借用王昭君的典故——王昭君因君王昏庸(畫圖省識春風面)，盡管國色天香，也只能演出“獨留青冢向黃昏”“環佩空歸月夜魂”的人生悲劇——抒發了怨恨之情：如君王昏庸，杰出人才往往只能演出人生悲劇。

　　⑶借景抒情

　　“一切景語皆情語”， 是否情景交融，是判斷古典詩歌有無意境的重要標志。借景抒情，是古典詩歌常用的手法。比如馬致遠的《秋思》，句句是寫景，句句又是抒情，情和景高度的統一起來。再如：

　　登高 杜甫

　　風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。

　　萬里悲秋長作客，百年多病獨登臺。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。

　　其中的“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”，既是寫景，也是抒情。“無邊落木蕭蕭下”，讓人聯想到一年將盡，韶華易逝，平添鄉愁。“不盡長江滾滾來”，讓人聯想到不盡的愁緒、飛逝的時光、歷朝歷代的優秀人物的不幸遭遇。杜甫此處明為寫景，實為抒發人生的感慨。

　　⑷直接抒情和間接抒情

　　直接抒發自己的感情，就是直接抒情，也叫直抒胸臆。通過對某些事物、某個問題等的敘述、描寫或議論，含蓄地抒發自己的感情，就是間接抒情。例如：

　　蜀 相 杜甫

　　丞相祠堂何處尋?錦官城外柏森森。映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。

　　三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。

　　其中的“映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”，通過寫景來抒發情感;“三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心”，通過用典來抒發情感：這就是間接抒情。“長使英雄淚滿襟”，就是直接抒情。

　　⑸襯托

　　利用事物間近似或對立的條件，以一些事物為陪襯來突出某些事物的藝術手法。利用事物的近似條件來襯托一事物，稱正襯;利用事物的對立條件來襯托一事物，稱反襯。例如：

　　旅夜書懷 杜甫

　　細草微風岸，危檣獨夜舟。星垂平野闊，月涌大江流。

　　名豈文章著?官應老病休。飄飄何所似?天地一沙鷗。

　　詩中以“星垂平野闊，月涌大江流”的壯闊景象，來襯托“細草微風岸，危檣獨夜舟”所營造的的冷寂、孤獨藝術氛圍。

　　⑹虛寫和實寫

　　虛寫，不是寫眼前的實景，而是寫想象中的景象。實寫，恰好與之相反。例如：

　　雨霖鈴 柳永

　　寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。 多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節!今宵酒醒何處?楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說?

　　上片除“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”外，寫的都是眼前實景、實事，寫詞人和心愛的人不忍分別又不得不別的心情，是實寫;下片寫對別后生活的設想，是虛寫，著意描繪詞人孤獨寂寞的心情。虛寫，狀不在眼前的事物如在眼前，引起讀者的想象。虛實結合，淋漓盡致寫出了離別時的依依不舍之情。

　　⑺對比

　　把兩種對立的事物或者同一事物的兩個不同方面放在一起，相互比較。運用對比，或使對立事物的矛盾鮮明突出，揭示本質，給人深刻啟示;或使事物對立的兩個方面互相映襯，相得益彰，給人深刻印象。如高適《燕歌行》：“戰士軍前半死生，美人帳下猶歌舞。”以戰士死在沙場與將帥縱情聲色進行對比，形象鮮明，揭露深刻。

　　2.通過強化訓練，提高把握詩歌技法的準確性與熟練程度。

　　3.鑒賞技法時，如果沒有規定角度，應選擇作品最為突出的、自己最有把握的角度切入。

　　采取此項解題策略，既能提高解題的速度，又能提高解題的準確性。先看下面一道高考題：

　　閱讀下面一首唐詩，然后回答問題。(2003年全國高考試卷)

　　過香積寺 王 維

　　不知香積寺，數里入云峰。古木無人徑，深山何處鐘。

　　泉聲咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禪⑴制毒龍。

　　[注釋] ①安禪，佛家語，指閉目靜坐，不生雜念;毒龍世俗欲念。

　　古人評詩時常用“詩眼”的說法，所謂“詩眼”往往是指一句詩中最精練傳神的一個字，你認為這首詩第三聯兩句詩的“詩眼”分別是哪一個字?為什么?請結合全詩簡要賞析。

　　結合全詩賞析時可從不同的角度切入，請看下面的答卷：

　　例一： 第三聯上下兩句的詩眼分別是“咽”和“冷”。喧鬧的泉聲遇“危石”而哽咽，溫暖的日色因樹林的幽深而變冷。這“咽”和“冷”充分點明和突出了深山的特點，烘托出幽靜、悠遠的冷清氣氛。作者融情于景，借景抒情，表現愿意遠離世俗欲念的隱士情懷。

　　【此答案從表現手法的角度分析其妙處】

　　例二： 第三聯上下兩句的詩眼分別是“咽”和“冷”。因為“咽”用擬人的手法寫泉流之聲，以動寫靜，突出禪寺之靜，生動而傳神地寫出泉流過高石時，水聲急變，形象而生動;“冷”字不僅寫出日色下青松的色調，更突出了香積寺環境的清幽、靜謐，這一禪院寂靜空靈之感由這一“冷”字表現出來。

　　【此答案從修辭和表現手法的角度分析其妙處】