《柳永詞兩首》問題探究與探究思路

　　問題探究

　　對柳永其人其詞，歷來爭議很大。

　　《望海潮》，有人認為這首詞歌頌了杭州山水的美麗景色，贊美了杭州人民和平安定的歡樂生活，反映了北宋結(jié)束五代分裂割據(jù)的局面以后，經(jīng)過宋真宗、仁宗兩朝休養(yǎng)生息，所呈現(xiàn)的繁榮太平景象，基本符合當時的社會現(xiàn)實。但是也有人認為，這是作者的投贈之作，寫作的目的是為了求得地方長官的召見和賞識，因而充滿了阿諛奉承之詞，一味粉飾當時的太平盛世，而對杭州“官租未了私租逼”所造成的廣大鹽民“雖作人形俱菜色”（柳永：《煮海歌》）的苦況，視而不見，它不是一首現(xiàn)實主義的詩作。

　　《雨霖鈴》，歷來分歧也很大。對柳永其人，貶之者認為其人品低下，作品鄙俗，不登大雅之堂；褒之者則贊其詞語清麗，聲律諧美。《雨霖鈴》一詞，雖然藝術技巧達到很高成就，但詞中“執(zhí)手相看淚眼”“千種風情”等語，淺近俚俗，宣揚了一種不健康的思想情感。

　　對上述觀點，我們都可以深入探討，發(fā)表自己的看法。但今天我們要著意探討的不在詩作的思想，而在詩作的藝術，在詩作的表現(xiàn)技巧。

　　這兩首詞在表現(xiàn)技巧上有一個共同之點，都運用了點染之法。

　　點染，是我國傳統(tǒng)的繪畫技法，指點綴景物和敷彩著色。顏之推《顏氏家訓·雜藝》中說：“武烈太子偏能寫真，座上賓客隨宜點染，即成數(shù)人，以問童孺，皆知姓名矣。”由此可見點染之妙。

　　詩畫合壁。隨著文學藝術的發(fā)展，各門藝術手法相互融會貫通，繪畫中的點染，也被廣泛地運用于詩歌創(chuàng)作。高明的詩人，也每愛于作品的緊要處，稍事點染，便意態(tài)自足，或為詩眼，或成佳句，或出妙境。