《將進酒》是唐代詩人李賀創作的一首樂府詩。這首詩前四句寫筵席之華貴豐盛;五、六句寫動態的歌舞;七、八兩句點明宴飲的時間;最后引用古人以反語結束。這首詩前面極寫美酒佳肴歡歌妙舞，人生之享樂似乎莫過于此，結尾突然翻轉，出人意料地推出死亡的意念和墳墓的枯寞冷落。在巨大的反差中，詩人強調的是生的快樂和死的悲哀，而在生死的對比中，詩人著意表現的是由苦短人生所鑄就的生命悲愁。

　　原文：

　　將進酒

　　李賀

　　琉璃鍾，琥珀濃，小槽酒滴真珠紅。

　　烹龍炮鳳玉脂泣，羅幃繡幕圍香風。

　　吹龍笛，擊鼉鼓;皓齒歌，細腰舞。

　　況是青春日將暮，桃花亂落如紅雨。

　　勸君終日酩酊醉，酒不到劉伶墳上土!

　　鑒賞：

　　李賀這首詩以精湛的藝術技巧表現了詩人對人生的深刻體驗。其藝術特色主要可分以下三點來談。

　　一、多用精美名物，辭采瑰麗，且有豐富的形象暗示性，詩歌形式富于繪畫美。

　　此詩用大量篇幅烘托及時行樂情景，作者不遺余力地運用華艷詞藻、精美名物。前五句寫筵宴之華貴豐富：杯是“琉璃鍾”，酒是“琥珀濃”、“真珠紅”，廚中肴饌是“烹龍炮鳳”，宴庭陳設為“羅幃繡幕”。其物象之華美，色澤之瑰麗，令人心醉，無以復加。它們分別屬于形容(琉璃鍾”形容杯之名貴)、夸張(“烹龍炮鳳”是對廚肴珍異的夸張說法)、借喻(“琥珀濃“真珠紅”借喻酒色) 等修辭手法，對渲染宴席上歡樂沉醉氣氛效果極強。炒菜油瀑的聲音氣息本難入詩，也被“玉脂泣”、“香風”等華艷詞藻詩化了。運用這么多詞藻，卻又令人不覺堆砌，只覺五彩繽紛，興會淋漓，奧妙何在?

　　乃是因詩人懷著對人生的深切眷戀，詩中聲、色、香、味無不出自“真的神往的心”(魯迅)，故詞藻能為作者所使而不覺繁雜了。

　　以下四個三字句寫宴上歌舞音樂，在遣詞造境上更加奇妙。吹笛就吹笛，偏作“吹龍笛”，形象地狀出笛聲之悠揚有如瑞龍長吟—— 乃非人世間的音樂;擊鼓就擊鼓，偏作“擊鼉鼓”，蓋鼉皮堅厚可蒙鼓，著一“鼉”字，則鼓聲宏亮。繼而，將歌女唱歌寫作“皓齒歌”，也許受到“誰為發皓齒” (曹植)句的啟發，但效果大不同，曹詩“皓齒”只是“皓齒”，而此句“皓齒”借代佳人，又使人由形體美見歌聲美，或者說將聽覺美通轉為視覺美。將舞女起舞寫作“細腰舞”，“細腰”同樣代美人，又能具體生動呈現出舞姿的曲線美，一舉兩得。“皓齒”“細腰”各與歌唱、舞蹈特征相關，效果均有形象暗示效果，能化陳辭為新語。僅十二字，就將音樂歌舞之美妙寫得盡態極妍。

　　“行樂須及春”(李白)，如果說前面寫的是行樂，下兩句則意味“須及春”。鑄詞造境愈出愈奇：“桃花亂落如紅雨”，這是用形象的語言說明“青春將暮”，生命沒有給人們多少歡樂的日子，須要及時行樂。在桃花之落與雨落這兩種很不相同的景象中達成聯想，從而創出紅雨亂落這樣一種比任何寫風雨送春之句更新奇、更為驚心動魄的境界。

　　由于詩人稱引精美名揚，運用華艷詞藻，同時又綜合運用多種修辭手法，使詩歌具有了色彩、線條等繪畫形式美。