著名學者、書法大師啟功先生在世的時候，有人問他誰寫的書法最好，啟功先生幽默地說：“自古以來，中國兩種人書法寫得最好，一是三歲孩童，二是積學大儒。 ”啟功先生的話道出了書法藝術內含的本質與境界，給人很深的啟發與思考。當代國學大師季羨林先生，就是啟功先生所說的積學大儒，他的書法藝術，猶如他的國學成就，讓人產生無限的仰慕。

　　季先生雖然不是一位潛心書法的國學大師，但他是一位研究中外文化的大學者，以廣闊的文化胸襟氣度來看待中國的書法藝術之精神，從民族文化的靈魂深處，闡發出對書法藝術的獨特見解。他從文字改革與歷史文明的演化角度去看待書法，認為繼承傳統文化，必須把書法藝術作為一個重要的組成部分;認為“中國漢字一個是線條，一個是結構”，區別于世界上其他的文字，是最具藝術美的文字，并有穩定與凝聚的作用。

　　季先生淡定的人生境界，涵養了他筆下的書法藝術。他雖然沒有留給人們鴻篇長跋的書法卷本，但從他逸筆草草的手札墨跡中，我們強烈地感受到季先生書法藝術中透出的那種瀟灑恬靜、超然世外的境界。季先生曾隨手用卡片的形式，寫下了不少歷代高僧的佛文詩句，信手拈來，空靈跡簡，無精心布局，無駭然用筆，仿佛是采一片閑云留于紙上，或擷一片嫩葉放入盤間，能聽到微風在草叢中流動，能嗅到花香在字里行間的溢出，極玄，極妙，有淡淡的煙云滋生于我們眼簾。這正如季先生所抄錄的前人偈語一樣：“門前自有千江月，室內卻無一點塵”，真可謂“須知凈地亦迷人”。

　　季先生的書法藝術在簡凈散淡中，更能體現出一位大學者智慧人生的傲岸。這位跨越兩個世紀、壽近百歲的老人，不僅有游歷異國十多年的經歷，更目睹了中華民族上個世紀的風云變化，他的人生境遇坎坷多變，內心深處卻榮辱不驚，始終堅信著中國傳統文化精髓中的“禮”與善、美，始終把文化研究作為畢生的道路走下去。謙和淡定的人生境界后面，更體現了一位大學者的浩然傲骨。季先生的書法便有一種 “出淤泥而不染”的潔凈之美、傲然之氣。他在寫明楚石梵琦的《悟道》一偈語中，有“拾得紅爐一片雪，卻是黃河六月冰”一句。我認為，季先生的書法藝術，就像六月黃河的未消融的冰塊，從內質里還浸透著文化學者的堅毅和傲岸的風范。這種風范，只有體悟了深厚的中華文化精神，才能陶養而成。

　　季先生的書法藝術還飽含了一位文化人對生命和故土的熱愛情感，藝術作品往往是情感流露的真實體現。 20世紀30年代，他身在異國求學，卻因戰亂無法歸國，曾深情地寫道：“我悵望灰天，在淚光里，幻出母親的面影。”他信念真忍，崇尚禮儀：“富者有禮高質，貧者有禮免辱，父子有禮慈孝，兄弟有禮和睦，夫妻有禮情長，朋友有禮義篤，社會有禮祥和。 ”就是因為季先生的博愛情懷，所以在他的書法作品中，還透露出一種圓融通脫之美，常常是落筆處厚實，行筆時圓潤，無太多起伏，盡顯通脫。內心有大愛者，才有這種無須預演的“愚鈍”之妙。

　　“夢中趨利走如煙，老境如蠶已再眠”，這是季羨林先生經常抄寫的宋人偈語。季先生雖然離我們遠去，但作為一位當代的國學大師，以其浩瀚的人生經歷，豐碩的文化成果，為我們寫下了一部不朽的人生著作。