我們常有這樣的體會，小時候熟記的古詩文，長大后也很難忘記，即使長時間不用，但只要一提起，與之相關的記憶便會不由自主地流露出來。這種扎根在腦海深處的詩詞印象、浸透在血液之中的古文積淀，正是傳統文化內化于心的表現，也是“童子功”的厲害之處。

　　俗話說，“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”。想要練就古詩文的“童子功”，多讀多記是必要條件。若是腹內草莽，必然不可能口吐蓮花。詩詞大會舞臺上，選手們出口成章的背后，又何嘗不是從小的閱讀背誦和長年的儲存積累。

　　當然，多讀多記不等于死記硬背，理解體會至關重要。在當前古詩文教育中，有些家長只看重孩子背誦的數量和準確度，有些老師“考什么就教什么”，這樣的填鴨式灌輸不僅把傳統文化弄得意境全無，也讓學生們在實際運用中“丈二和尚摸不著頭腦”。

　　比如我們說杜甫的詩歌風格是“沉郁頓挫”。許多孩子只記住了這四個字，但究竟什么叫沉郁頓挫、怎么沉郁頓挫的、為什么沉郁頓挫卻一概不知，更不用說再進一步去了解杜甫這個人和他背后的時代。某地考試時，出題人出了這一首詩：“黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低。留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。”明明是賞心樂事，但學生總認為杜甫就應該是沉郁頓挫的，所以強行歪解，硬要把詩意往愁悶失意上引。如此古詩文教育顯然與文化傳承的精神是背道而馳的。

　　“童子功”的底子要從小打下，但效果的顯現卻不是立竿見影的。與現代社會相距甚遠的古代詩文，不能指望孩子一下子就讀懂。古人云，“讀書百遍，其義自見”，文章常讀常新的意義也正在于此。就拿“但愿人長久，千里共嬋娟”一句來說，小時候我們按照表面意思理解，或許只能明白這是蘇軾借月亮表達對弟弟的思念之情。但若干年后，當我們一個人身居異鄉，又恰逢中秋之夜，當我們抬頭仰望圓月，心中再次涌現出這句詩時，自然別有一番滋味，對詞義的理解也更深了一層。

　　所以，當我們希望孩子從小讀古詩文、練就“童子功”時，不妨想想我們究竟是為了什么?是為了顯擺炫耀、獲得關注，為了提高成績、尋求加分，還是為了讓孩子獲得審美的體驗，為了讓傳統文化得以血脈相傳?恐怕后者才是我們期待的答案。就個人而言，讀詩能讓孩子成長在一個美的環境中，用古雅的方式表達自己的情感;就民族而言，讀詩能讓孩子接續古人的思緒，繼承先人的智慧，讓古今文化互聯互通，從而建立起作為一個中國人的文化認同和自信。

　　中華上下五千年，詩詞歌賦浩如煙海，傳統文化博大精深。讓孩子在詩書雅樂的環境中成長，練就一身古詩文的“童子功”，在孩子心中刻下傳統文化的基因，如此，中華文化方能生生不息，才能更有底氣。