顧城他是著名的“朦朧派”詩人。他的詩歌風格簡單質樸，具有濃厚的童真色彩，因之被稱為“童話詩人”。

　　在中國這個“詩的國度”里從來不缺乏“我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西”仰望星空的爛漫詩人，也不缺乏“安得廣廈千萬間，大辟天下寒士俱歡顏”俯察萬民的現實主義遺風，更不缺乏“竹杖�鞋輕勝馬，一蓑煙雨任平生”的豪邁鏗鏘氣概。生于這個涵養豐富、包容萬象的詩的國度是每一個中國人的幸福和驕傲。然而歷史的進程向來不是一帆風順的，中國近代以來物質經濟的落后必然影響到上層建筑文學藝術的回落，中國詩歌也面臨著革舊立新的現實狀態，浩浩蕩蕩的“五四”新文化運動無疑為中國文藝界的發展指引出一條“向西看”，“向前看”的發展方向。這讓彷徨不知所措的中國詩歌如沐春風，如遇春雨，不再是聞一多先生所謂的“吹不起半點漪淪，一溝絕望的死水”，中國詩歌的現代轉型如雨后春筍般悄然破土。

　　80年代后在以顧城、北島、楊煉、舒婷、江河等為代表的“朦朧”詩人登上的中國詩壇后，他們猶如一陣旋風，為中國現代詩歌的貧瘠土地注入一股新鮮的活力，作為一種中國現代詩歌“新的崛起”引人注目。詩人顧城是我國新時期眾多朦朧詩人的重要代表，其清新淡雅詩風之中不乏深層的歷史厚重之感和時代跳動的脈搏，以其充滿童話色彩的詩歌藝術風格在眾多“朦朧”詩人中獨樹一幟，他以自己孩童般的詩人秉性天真爛漫地構建著自己詩國天空中的童話世界，被冠以“童話詩人”的美名。通過對其詩歌的關照，仿佛讓我們接通了千年之外的盛唐兩漢，觸摸了萬里之遙的西方文明。這樣一種驚喜是值得歡欣和鼓舞的，他筆下充滿生命活力，純真而又憂傷，來自自然而又富于想象的詩歌意向是我們藝術想象空間中可觸摸、可感受、可欣賞的藝術營養內涵。所以對其詩歌藝術特點的分析研究是我們進一步感受這樣一種文脈不斷，詩風長存，中國詩歌藝術價值承擔之所在，更是我們了解和反思近代或文革劫難這些歷史苦難給那一代人帶來的心靈創傷的一把鑰匙，也是我們在今天這樣一個充滿浮躁的時代空氣中保持內心純凈自我修煉的一種方式，讓我們在中國現代詩歌發展中沿著這條門徑繼續孤往冥索，這些也是我選此題的目的及意義所在。

　　研究顧城的著述可謂是汗牛充棟、浩若繁星。國內外對顧城不論是文學作品還是學術作品的研究都開創了一個全新的局面。現就我目之所及對國內外對顧城的詩歌研究做如下述評：國內有很多關于顧城詩歌及個人研究的文學作品，大多是對其詩歌某一作品進行研究，例如：朱小平的《我所知道的顧城》、王安憶的《島上的顧城》等著作對顧城進行了研究，張捷鴻的《童話的天真》、張瑞雪的《顧城詩歌童話意境的根源》、王曉路的《淺析顧城詩歌的特點》等著作，是對顧城的代表詩作進行了深入的探討和評論。其中王曉路的《淺析顧城詩歌的特點》從顧城詩歌的詩歌意境及感情基調方面剖析詩人內心的世界從而去理解在詩人夢幻世界下所創作出來詩歌。1998年上映的《顧城別戀》，這是由香港導演陳麗英執導的，一部介紹顧城從年幼到成年后走向極端的不歸路的一部影片。《顧城別戀》的故事時間涵由六十年代至到今天，空間涵蓋中國，新西蘭以至德國。在這部影視劇中描述了顧城小時候看見父親被文化大革命迫害從而內心經歷變化的過程，也是目前國內唯一有關這為“童話詩人”的傳記片。

　　日本人島由子發表在《大阪外國語大學(大阪大學外語系)言語社會學會研究大會報告集Vol.2》的《關于顧城的前衛詩》這篇文章，側重對顧城認為在困惑時期突破對偏于理性的城市生活報以懷疑的困境《滴的里滴》，該文主要是利用顧城生前的言論對該作品進行解讀。

　　自80年代初，顧城以其朦朧詩主將和詩歌的童話色彩引起人們的關注。90年代中后期，對顧城的研究大多集中在對其戲劇性的死亡和心理問題上，對顧城這一生及所寫作品進行系統介紹的只有書籍朱小平的《我所知道的顧城》，在這本書中朱小平作為顧城的朋友，以他詩人的情懷和學者的思維對顧城的一生進行了評述，這本書也是當世唯一一本比較完整的描述了顧城的一生的書籍。縱觀顧城詩歌研究對其詩歌某一代表作品的評論較多，如《中國新詩年鑒》的《顧城-我是一個任性的孩子》，楊然發表在《名作欣賞》的《讀顧城遠和近》。而目前國內外學界對顧城詩歌本體的研究，也是多著力于對其某一階段的的詩歌分析。如張捷鴻發表在《當代作家評論》的《童話的天真》，張瑞雪發表在《文學教育》上的《顧城詩歌童話意境的根源》、王曉路發表在《中國文學研究》上的《淺析顧城詩歌的特點》，日本人島由子發表在《大阪外國語大學(大阪大學外語系)言語社會學會研究大會報告集Vol.2》的《關于顧城的前衛詩》。這些學術作品都是針對其顧城在某一階段或是某時期詩人所處環境而創作出來的作品進行了研究。我們從這些學術作品中可以看到顧城在中國詩歌發展史中是一個不可復制的音符，是中國 “朦朧詩”的不朽豐碑。