“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！”出自宋代詞人蘇軾 的《蝶戀花·春景》

　　蝶戀花·春景

　　花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。

　　枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！

　　墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。

　　笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

　　譯文    蝶戀花·春景

　　春日將盡，百花凋零，杏樹之上已長出了小小的青澀果實。

　　這里的清澈河流圍繞著村落人家，不時還有燕子掠過天空。

　　眼見著柳枝上的柳絮被吹得越來越少，（但是請不要擔心）

　　不久天涯到處又會再長滿茂盛的芳草。（春天還會到來的）

　　圍墻之內，有一位少女正在蕩著秋千，她發出動聽的笑聲。

　　圍墻之外的行人聽到那動聽的笑聲，（忍不住去想象少女蕩秋千的歡樂場面）。

　　慢慢的，墻里笑聲不再，行人惘然若失。仿佛自己的多情被少女的無情所傷害。

　　問：枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。的意思

　　答：“枝上柳綿吹又少。”這是說春歸去的一種景象。然而，柳絮在古典詩文中，往往是薄命女子的象征，看見柳絮，很自然地又聯想到被遺棄的女子，隨風飄搖，沒有空白之處。杏子雖然是酸苦的，但它還是會讓人聯想到落去的鮮花，而柳絮呢？落就落了，誰還惦記呢？這恐怕就是詞人身世的自嘆吧！

　　“天涯何處無芳草！”詩人正自哀憐，滿眼芳草使眼前一亮，春天雖然去了，可芳草哪里沒有呢！這正是詩人無可奈何聊以自我安慰的思想反映

　　名句賞析：

　　枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。

　　這是詞中最為人稱道的兩句。枝頭上的柳絮隨風遠去，愈來愈少；普天之下，哪里沒有青青芳草呢。“柳綿”,即柳絮。柳絮紛飛，春。色將盡，固然讓人傷感；而芳草青綠，又自是一番境界。蘇軾的曠達于此可見。“天涯”一句，語本屈原 《離騷》“何所獨無芳草兮，爾何懷乎故宇”,是卜者靈氛勸屈原的話，其思想與蘇軾在《定風波》中所說的“此心安處是吾鄉”一致。 即便如此，這兩句還是蘊含著許多的辛酸和悲哀。據《林下詞談》記載：“子瞻在惠州，與朝云閑坐。時青女（霜神）初至，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意，命朝云把大白，唱‘花褪殘紅'.朝云歌喉將囀，淚滿衣襟。子瞻詰其故，答曰：’奴所不能歌，是枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草也。‘”聯系當時蘇軾的遭遇，是頗耐人思索的。蘇軾一生漂泊，最后竟被遠謫到萬里之遙的嶺南。此時，他已人到晚年，遙望故鄉，幾近天涯。這境遇和隨風飄飛的柳絮何其相似！

　　全詞賞析：

　　蘇軾在杭州曾收一侍女名朝云，后收為妾，侍奉蘇軾二十三年。朝云美麗賢惠，長于歌舞，陪伴蘇軾顛沛流離，沉浮官場，歷經無數艱難，承受無數打擊，是蘇軾至親至愛的患難伴侶。在惠州，一日，蘇軾與朝云閑坐，“時青女初至，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意。”于是，蘇軾請朝云歌唱《蝶戀花》詞。朝云唱了幾句，忽然歌喉哽咽，滿目噙淚，蘇軾問其故，答曰：“奴所不能歌的是’枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草‘也。”說罷禁不住潸然淚下，泣不成聲，自此，朝云終日惆悵，不久抱病而終。真正是：一曲傷春詞，腸斷多情女。此后，蘇軾亦郁郁寡歡，終生不再聽唱此詞。就是這首《蝶戀花？春景》。 這首詞的上闋重在傷春。春花凋零，殘紅落地，青杏初現。春燕在綠水環繞的人家低飛。柳絮飄飄流落遠方，哪里是它棲身的芳草呢？一切只是正在逝去的春景；心中喚起的卻是年華流逝傷春之情。想到和蘇東坡流浪漂泊，朝云怎不傷心落淚，難抑悲情？蘇軾卻笑曰：“吾正悲秋，而汝又傷春矣”.悲秋傷春同樣反映出深沉的時間憂患的恐懼，聯系蘇軾作詞時的背景，可體會到蘇軾當時壯志難酬，對時間流逝的嘆惋；歷經磨難，如同那殘紅敗絮，朝云悲涼甚至于絕望的心境可以想見。 下闋重在傷情。蘇軾巧妙地抓住生活中的一個細節，創作了一幕富含理趣的悲喜劇。“墻”猶隔也。墻內佳人，墻外行人，一墻之隔。佳人笑語，行人動情。笑語者不知墻外有人，動情者但聞笑聲不見人。笑聲漸漸遠逝，多情的行人卻憑空生出無限的煩惱。這種哀怨纏綿的情感，從作品表層看，似乎是描寫生活中邂逅的戀情；從深層次揣磨，卻是反應了蘇軾密州生活時政治上抑郁的心境。“持節云中，何日遣馮唐 ?”流露出蘇軾渴望朝廷理解的情結，然而“浮世事，俱難必”,蘇軾與朝廷之間也是隔著一堵墻的。“佳人”之喻，不正有屈原“香草美人”的意味么？朝云的絕望也許正是這種隔而生出的悲劇。